Doublage et sous-titrage. Guide d'une profession en plein essor

Résumé : Se hâter avec lenteur, telle est l'option de la Tortue de la fable de La Fontaine dont on connaît la morale : "Rien ne sert de courir, il faut partir à point". Dans une société de la rapidité, de l'éphémère, des échanges simultanés où le temps est devenu une menace, la lenteur est notre plus grand espoir. Nombreux sont les écrivains qui l'appellent de leurs voeux. Tels les écrivains voyageurs, choisissant la marche ou le train. Apprivoiser le temps, résister aux injonctions sociales, la lenteur est une promesse : échapper au monde pour se retrouver... Voyage en compagnie de Jean-Jacques Rousseau, Marcel Proust, Nicolas Bouvier, Eric Faye, Victor Segalen, Pierre Sansot, Saint-John Perse, Dino Buzzati, Virginia Woolf, Marguerite Duras, Aimé Césaire, W. G. Sebald, Julien Gracq, Georges Perec, Jean Giono, Milan Kundera, et bien d'autres. .

A la passion on associe aussitôt les affres, les affects, le désir, l'intensité, l'irraisonné, l'irrésistible, l'absolu... La passion désignant autant un état singulier que l'objet même de ce mouvement. Qu'elle soit amoureuse, mystique, du jeu, de la science... elle se nourrit du mystère. Depuis toujours, passion et littérature sont intimement liées : elles se mirent, se jaugent et se suspectent à l'aune l'une de l'autre. La littérature permet d'approcher ce qui ne peut se saisir rationnellement, toucher à l'indicible, toucher tout court. La passion est avant tout un langage et il existe bel et bien une écriture, voire une poétique de la passion. Exploration d'un sentiment en compagnier de Chateaubriand, Balzac, Zola, Jack London, Pierre Louÿs, Joseph Conrad, Emilie Brontë, Goethe, Gérard de Nerval, Stendhal, Oscar Wilde, Herman Melville, Raymond Radiguet, Simone de Beauvoir, Julien Green, Marguerite Duras, George Sand, Anaïs Nin, André Breton, Frida Kahlo et bien d'autres...

La sculpture est la seule forme d'art plastique que l'on puisse apprécier les yeux fermés. Elle suppose le toucher, éveille le désir irrépressible de caresser, d'effleurer ce qui se présentent sous nos yeux, d'en éprouver la texture, de dessiner les courbes à notre tour, cherchant ainsi le chemin emprunté à l'origine par l'artiste. Dans la sculpture, tout est affaire de corps, de chair, de désir. La quête même d'un désir primal, instinctif, l'envie enfantine de plonger ses mains dans la terre jusqu'au coude, de la malaxer, puis de l'animer. Le travail technique est aussi important que l'acte de conception et de création. Il élude tout hasard, le ciseau du sculpteur ne pouvant se permettre de rater sa cible. Le sculpteur doit se soumettre à la loi de la matière pour ensuite tenter de lui supplanter la sienne. Quel est donc cet acte de sorcellerie qui donne vie à l'inanimé ? Quel est donc ce regard intérieur si singulier qui exige de se représenter une forme avant même qu'elle n'existe ? Les écrivains ont tenté d'approcher cette énigme, de s'en saisir en suivant les mouvements qu'impose l'observation d'une statue. Les textes choisis ici abordent les facettes multiples de ce mystère : tant la plongée dans la sensualité de la technique que la force des émotions suscitées par les oeuvres, ou encore les témoignages des artistes eux-mêmes.

Objet de la vie quotidienne, la céramique suit de près les évolutions des modes et constitue de ce fait un excellent marqueur, social, technique et chronologique. Dans cet ouvrage collectif, centré sur les céramiques du premier Age de Fer (800-450 avant notre ère), les contributeurs croisent leurs méthodes d'analyse de façon à renouveler la vision que l'on pouvait avoir des sociétés de l'époque et de leurs productions. Ils invitent à reconsidérer les cadres typologiques et chronologiques admis jusque-là et offrent donc aux archéologues, notamment dans le cas des fouilles préventives, un outil irremplaçable. La confrontation des différentes synthèses régionales permet d'aborder la délimitation de groupes culturels touchant ainsi à l'essence même des sociétés vernaculaires.