L'écaille

La rencontre d'un matériau pauvre, la paille, et d'une technique exigeante, la marqueterie, a produit depuis le 17e siècle aussi bien des ouvrages modestes que des chefs-d'oeuvre. Cette production constitue un patrimoine longtemps négligé. Des meubles, des tableaux et des boîtes de toutes sortes ont été fabriqués, dans plusieurs pays d'Europe non seulement par des artisans qui travaillaient dans leurs ateliers, mais aussi par des religieux et religieuses dans certains couvents, par des pauvres hébergés dans des hospices et par des prisonniers. Beaucoup sont des objets précieux et raffinés où se retrouvent les thèmes et décors utilisés par les autres artisans, brodeurs, ébénistes et orfèvres. Tombée dans l'oubli vers la fin du 19e siècle, la marqueterie de paille a été redécouverte en France vers 1925, grâce notamment à André Groult et Jean-Michel Frank. Jean Royère en couvrit des meubles dans les années 50. De nos jours, quelques grands décorateurs comme Jacques Grange ou Peter Marino aux Etats-Unis utilisent les revêtements de paille sur des murs et sur du mobilier. Aujourd'hui, très peu d'artisans sont de vrais spécialistes de la marqueterie de paille, capables de restaurer les objets du passé comme de concevoir et d'exécuter de nouveaux décors. Nous espérons avec ce nouvel ouvrage faire mieux connaître l'histoire et la technique de la marqueterie de paille et montrer ses multiples beautés. Peut-être pourrons-nous ainsi susciter des vocations d'artisans, de chercheurs ou de collectionneurs?"

Avec patience, constance, avec surtout cette énergie qui la caractérise, Lison de Caunes a sorti la marqueterie de paille de l'oubli. Elle a su la faire connaître, la faire revivre certes, mais aussi l'inscrire dans une esthétique très contemporaine. Avec patience, constance, avec surtout cette énergie qui la caractérise, Lison de Caunes a sorti la marqueterie de paille de l'oubli. Elle a su la faire connaître, la faire revivre certes, mais aussi l'inscrire dans une esthétique très contemporaine. Cette technique connut son apogée durant la période Art déco grâce à des créateurs tels que Jean-Michel Frank et André Groult. Ce dernier, son grand-père, lui fit découvrir, tout enfant, quelles merveilles pouvaient surgir lorsque l'imaginaire et la dextérité s'allient à la plus humble des matières. Lison de Caunes se raconte dans ces pages avec sincérité et simplicité, revient sur les quelques décennies qui l'ont amenée à la reconnaissance dont elle jouit aujourd'hui. Son amour des métiers d'art, son désir de transmettre son savoir-faire, ses collaborations avec les grands architectes d'intérieur de notre temps, sa famille dont les membres ne sont autres que Benoîte Groult, sa mère, Paul Poiret, Jeanne Boivin pour n'en citer que quelques-uns, nous font, à travers son histoire, revenir sur les plus belles heures de cette culture qui a forgé notre modernité.

J'ai perdu le 1er avril ma fille unique et le 20 juin, ma mère unique". Ce livre bouleversant raconte un double deuil : Benoîte Groult, la mère de Blandine de Caunes, s'est éteinte en juin 2016, à quatre-vingt-seize ans, écrivaine comblée, porteuse de combats remportés. Deux mois auparavant, c'est sa fille, Violette, qui mourait à trente-six ans dans un accident de voiture. De ce vécu douloureux l'auteure a fait naître un récit poignant et pourtant non dénué d'humour, qui rassemble et réconcilie trois générations de femmes partageant le même amour forcené pour la vie, la vie toujours plus forte- le credo de Benoîte transmis à Blandine. C'est émouvant, violent parfois, et, dans sa simplicité de ton, d'une puissance assez rare. Le Point. Un livre terrible mais infusé d'une énergie peu commune. Elle. Un chant à la force des liens qui nous unissent. L'Humanité.