Le clavecin des Romantiques

C'est bien avec l'avènement du roi Louis XIV que le clavecin français devient l'emblème de l'Ancien Régime. L'instrument est alors développé par de nombreux artisans talentueux au coeur de Paris. Sous l'impulsion du jeune souverain qui fait construire son inimitable palais à Versailles, les compositeurs affluent à la cour du Roi pour laquelle ils inventent une multitude de pièces qui font avancer la technique et le jeu du clavecin, à l'image de l'incontournable Art de toucher le clavecin de François Couperin. Outre les célèbres facteurs de clavecins parisiens, ce livre présente les instruments et les nombreux compositeurs qui ont illustré cette fabuleuse période de 1600 à 1730. Après son livre sur "Le Clavecin des Lumières" dans cette même collection, Jean-Patrice Brosse vous invite ici non seulement à plonger aux sources du clavecin, mais aussi au coeur de Paris et de la Cour de Versailles à travers un voyage inédit dans l'univers musical de Louis XIV grâce à cet ouvrage joliment illustré.

Pour de nombreux musiciens, le clavecin français au XVIIIe siècle se tait vers 1730 avec les dernières pages de Couperin et de Rameau. Ce sont alors de nouvelles idées - celles des Lumières - qui apparaissent pour susciter l'évolution des esthétiques et les transformations techniques qui pousseront l'instrument vers le piano-forte. Aumême moment sont publiés de nombreux Livres de clavecin écrits par une nouvelle "Pléiade" de compositeurs tels Balbastre, Royer, Duphly, Dandrieu, Forqueray, Corrette et Armand-Louis Couperin. C'est ce monde, à la fois un et divers, que Jean-Patrice Brosse, en artiste et historien, ausculte dans un livre rafraîchissant, le premier à traiter pareil sujet. Son travail fascinant permet de mieux connaître une période musicale et un répertoire essentiel du paysage culturel français au temps des Lumières. Un livre qui ouvre bien des horizons nouveaux. Biographie de l'auteur Organiste et claveciniste, concertiste et musicien de chambre, Jean-Patrice Brosse, dont le répertoire s'étend de la Renaissance à la musique contemporaine, a particulièrement approfondi l'esthétique du XVIIIe siècle. Il a enregistré une cinquantaine de disques, dont une partie consacrée au répertoire du Siècle des Lumières, en soliste ou avec son ensemble le Concerto Rococo. Il assure également la révision de partitions anciennes en fac-similé et la restitution d'offices religieux baraques. Il est professeur honoraire de clavecin et d'orgue baroque à l'Ecole Normale de Musique de Paris et directeur artistique du Festival du Comminges.

Apparu en 1550, le terme de Renaissance renvoie à un courant humaniste né en Italie à la fin du XIIème siècle et qui va se répandre sur tout l'Occident jusqu'à la fin du XVIème. C'est aussi durant cette période que vont naître les premiers orgues (tels que nous les connaissons aujourd'hui encore) grâce à l'émergence des instruments à clavier(s). Les premiers Codex manuscrits les accompa-gnent et la musique bénéficie aussi de l'invention de l'imprimerie pour la diffusion des oeuvres, notamment grâce au français Pierre Attaingnant. à la cour des Gonzagues ou de François Ier, on prise tout particulièrement ces virginals, épinettes et clavicembali joués aussi bien dans les églises que dans les palais. Puis ce seront des instruments toujours plus flamboyants et aux riches marqueteries et incrustations d'objets précieux qui verront le jour, notamment ceux réalisés par la célèbre famille hollandaise Ruckers.

Un dictionnaire de 1600 arbres et arbustes pour tout savoir sur les espèces qui peuplent nos contrées.