Rome, regards

Résumé : En 1956, l'Allemagne de l'Ouest fonde une nouvelle armée et met en place le service militaire obligatoire. La Loi fondamentale de 1949 prévoit que l'on puisse refuser d'erre incorporé pour des raisons de conscience. Mais cette attitude est considérée comme subversive et préjuge la plupart du temps de la mauvaise foi des appelés. Sous une forte pression et de nombreuses humiliations, l'objection de conscience doit esse prouvée. Dans ce récit bouleversant, l'oncle de l'autrice, Hermann Brinkmann, pacifiste convaincu, est incorporé de force en 1973. L'expérience du service militaire et l'absence de reconnaissance de sa souffrance le dépriment au point qu'il se suicide à fige de 19 ans. Sa mort, médiatisée, mènera le gouvernement à réviser la méthode d'interrogatoire quelques années plus tard. Hannah Brinkmann réussir de façon magistrale à dépeindre la société de l'époque et nous plonge avec une délicate sensibilité dans son histoire familiale.

Pourquoi pense-t-on que les statues étaient blanches ? Pourquoi les Romains et les Grecs peignaient-ils leurs statues ? Comment les statues et les couleurs étaient-elles réellement fabriquées ? Comment pouvons-nous le savoir ? Lorsque l'on évoque les statues grecques et romaines, on pense spontanément à des oeuvres d'art intemporelles en marbre blanc. Mais cette idée est erronée. Au contraire, dans l'Antiquité, les statues étaient toujours peintes, souvent dans des couleurs vives. Ce livre met fin à ce malentendu ancien et persistant. Il explique non seulement comment les Grecs et les Romains peignaient leurs statues, mais aussi pourquoi ils le faisaient. En outre, il offre un aperçu unique de la manière dont les chercheurs peuvent utiliser des techniques de pointe pour découvrir à quoi ressemblaient autrefois ces statues antiques.

Les peintures réalisées dans le Saint Empire romain germanique de la fin du Moyen Âge à la Renaissance se rencontrent partout dans les collections françaises, formant un ensemble de plus de 500 oeuvres.Cet ouvrage en présente une sélection et suit un itinéraire à la fois pictural, chronologique et muséographique. Les spécialistes réunis dans ce livre proposent de nouvelles attributions ou restituent une identité à des artistes restés anonymes, tout en offrant au lecteur l?occasion d?un parcours commençant par Maître Bertram et s?achevant avec Albrecht Dürer, en passant par Martin Schongauer ou Hans Holbein. Plus qu?un catalogue d?exposition, ce volume constitue un outil de référence sur la peinture germanique des années de 1370 à 1550.Il invite au voyage à la lisière de l?Allemagne, puisque ces oeuvres sont présentées conjointement au musée des Beaux- Arts et d?Archéologie de Besançon, au musée Unterlinden de Colmar et au musée des Beaux-Arts de Dijon.Table des matières : HISTOIRE DES COLLECTIONS DE PEINTURE GERMANIQUE EN FRANCELE MUSÉE DISPERSÉ.AU SUJET DES COLLECTIONS DE PEINTURE GERMANIQUE EN FRANCE ET DE LA FORTUNE CRITIQUE DE CET ARTIsabelle Dubois-Brinkmann et François-René MartinLES COLLECTIONS GRANVELLE ET GIGOUX À BESANÇONYohann Rimaud et Amandine RoyerAUTOUR DE DÜRER, CRANACH ET HOLBEIN : LES COLLECTIONS DU MUSÉE DU LOUVREBaptiste RoellyÀ L?OMBRE DU RETABLE D?ISSENHEIM : LES PEINTURES ANCIENNES AU MUSÉE UNTERLINDEN PANTXIKA DE PAEPEUN ENSEMBLE REMARQUABLE : LA COLLECTION DARD DE DIJONLola FondbertasseANTOINE BRASSEUR, ARTISAN DU FONDS GERMANIQUE DE LILLEDonatienne DujardinENTRE NATIONALISME ET RÉGIONALISME : LES POLITIQUES D?ACQUISITION STRASBOURGEOISESCécile DupeuxLE SAINT EMPIRE ROMAIN GERMANIQUE : UN CADRE GÉOPOLITIQUE COMPLEXE ET MOUVANTIsabelle Dubois-BrinkmannCATALOGUEDu gothique international aux écoles locales (1370- 1450)Le gothique tardif : diversité des langages, uniformité des fonctions (1450-1500)La Renaissance : des artistes au style singulier (1500- 1550)La fortune des peintures et des gravures allemandes entre 1550 et 1800Que dire de Martin Schongauer et d?Albrecht Dürer ?Leurs estampes et les peintres (1470-1800)BibliographieIndex des artistes