
Les Simpson et les autres. L'extraordinaire animation de Matt Groening
Avec bientôt 37 saisons, une diffusion dans le monde entier et un style extrêmement reconnaissable, Les Simpson s’impose depuis les années 1990 comme le plus gros succès des séries d’animation américaines. Dans son sillage, la série entraîne tout un renouveau de parodies de sitcoms familiales, mais aussi deux séries d’imaginaire qui font appel aux mêmes outils, mis au service de la science-fiction et de la fantasy : Futurama (depuis 1999) et Désenchantée (2018-2023). Toutes les trois sont des créations du dessinateur Matt Groening, qui propose dans ces productions une vision satirique du monde et des médias. Les Simpson, Futurama et Désenchantée s’adressent principalement à un public familial, déclenchant souvent les rires, parfois les larmes, et donnant surtout à voir tous les défauts plus ou moins attachants de nos sociétés contemporaines. Le schéma peut paraître banal, mais il est à l’origine d’un véritable phénomène culturel au tournant du XXIe siècle. C’est peut-être justement cette illusion d’ordinaire qui rend ces séries si intéressantes. Analysant les trois oeuvres de Matt Groening à travers les récits qu’elles proposent, leur forme animée et les enjeux de leur réception, ce livre décrypte les raisons d’un succès exceptionnel qui traverse les frontières et les années. Entre Springfield, New New York et Dreamland, comment les séries font-elles de l’ordinaire un extraordinaire – et inversement ?
| Nombre de pages | 396 |
|---|---|
| Date de parution | 10/07/2025 |
| Poids | 300g |
| Largeur | 155mm |
| EAN | 9782386050121 |
|---|---|
| Titre | Les Simpson et les autres. L'extraordinaire animation de Matt Groening |
| Auteur | Breton Justine |
| Editeur | RABELAIS |
| Largeur | 155 |
| Poids | 300 |
| Date de parution | 20250710 |
| Nombre de pages | 396,00 € |
| Disponibilité | Sur commande en 2-4 jours |
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