Christian Boltanski. Faire son temps

En contrepoint de l'exposition "Poésure et Peintrie" qu'organisent, dans le cadre de la Vieille Charité, les Musées de Marseille, un ouvrage fait le point sur une histoire jusqu'ici fragmentaire et mal connue. A l'aide des meilleurs chercheurs et théoriciens traitant chacun l'un des aspects du sujet, le livre explore les relations qui se sont construites, de la naissance de l'époque moderne jusqu'à nos jours, entre poésie et peinture. Il ne s'agit pas pour autant d'une histoire des poètes qui ont peint, mais plus subtilement des passages et des liens qui se sont établis autour d'une poésie qui s'est faite image pour devenir un véritable fait plastique. Du Coup de dés de Mallarmé aux calligrammes d'Apollinaire ou de Pierre Albert-Birot, des Mots en liberté futuristes aux jeux Dada et à l'optophonétisme de Raoul Hausmann ou la Ursonate de Kurt Schwitters, des poèmes-objets de Breton aux logogrammes deChristian Dotremont, du zaoum d'Iliazd aux crirythmes de Dufrêne, de la poésie concrète à la poésie visuelle ou sonore, autant de "genres" qu'on a tenus à l'écart ou dans la marge des grandes novations esthétiques du siècle et auxquels cette exposition et l'ouvrage qui l'accompagne tentent de donner leur véritable place.

Du cubisme au pop art, de l'expressionnisme au minimalisme, cet ouvrage, véritable manuel d'apprentissage, revient sur les moments forts de l'histoire de l'art au XXe siècle et dresse le portrait de ses artistes incontournables. L'auteur décrypte les grands courants (Dada, les Fauves, Fluxus, action painting...) et donne des clés pour appréhender tous les courants de l'architecture, du design, de la photographie, de la vidéo ou du graphisme. Chaque chapitre souligne le parallèle entre l'histoire des civilisations et des arts. Une exceptionnelle et nécessaire table d'orientation.