Les équations amoureuses

Née en 1932 à Berlin où le nazisme s'impose jour après jour, Juliette Klotz se retrouve enrôlée dans la jeunesse hitlérienne contre la volonté apparente de ses parents. Marquée à vie par les événements historiques liés au nazisme, Juliette Klotz suit sciemment un parcours opposé à ce qui lui a été imposé et s'ouvre au monde ainsi qu'aux autres cultures. Elle fait ainsi partie de ces femmes engagées, portées par ses valeurs qui ont combattu plusieurs causes. Un véritable hymne à la résilience, où nous suivons Juliette Klotz faisant face aux jugements, à la guerre mais aussi à ses émotions qui se bousculent et forgent sa personnalité et sa féminité. La singularité de cette autobiographie réside dans le tournant inattendu que prend l'oeuvre. Alors que Juliette Klotz naît au milieu du nazisme et se retrouve dans la jeunesse hitlérienne, elle porte un regard honnête sur cette expérience. Bien que cette épreuve ait été douloureuse, elle l'a forgée et poussée à prendre un tournant décisif dans sa vie. Aujourd'hui, le sujet des populations immigrés représente toujours un sujet majeur dans notre société. Elle porte alors un regard humaniste sur ces gens qui lui ressemblent bien plus que l'on pourrait le croire. Juliette est une idéaliste. Elle souhaiterait que le monde ait appris davantage de ces événements traumatisants. Mais force est de constater que des murs sont toujours érigés, des populations déplacées et mal traitées. S'étant inventée et réinventée à chaque expérience marquante de sa vie, l'autrice questionne notre société et son évolution. Elle partage ces étapes où elle s'est forgée et s'est construite en qualité de femme, de citoyenne engagée et de mère aimante.

Franck écrit les romans d'Alexandre Dupuis, auteur à succès. Il écrit aussi pour son propre plaisir, et c'est avec naïveté qu'il confie son manuscrit à Alexandre qui se l'approprie et disparaît. Commence alors un chassé croisé entre la vie de Franck, son rapport à l'écriture et sa recherche vaine de l'amour. Les jeux pervers où se mêlent sentiments, fascination et passion, amènent Franck à aimer Alexandre pour récupérer son texte. Le lecteur s'invite alors dans un monde étrange, accaparant et déroutant où le caméléon des coeurs et le caméléon des mots se confondent jusqu'aux situations les plus inattendues. L'ambiguïté de cette fiction est aiguisée par le clin d'oeil que porte François-Xavier Bellest sur le monde de l'écriture, de l'édition et sur les prix littéraires. Il nous peint un envers du décor de l'édition et de l'écriture digne des impressionnistes, donnant une lecture en profondeur du Livre où se mêlent culture, émotions et industrie/gain potentiels. Amené par intrigues successives, l'histoire de la négritude littéraire en France se fond à celle des sentiments où tolérance et acceptation de soi marquent l'actualité du roman. Condamné au silence des oeuvres qu'il a écrites pour d'autres, François-Xavier Bellest signe de son nom la nouvelle édition de son roman autobiographique. En effet, cet ouvrage confectionné il y a une vingtaine d'années reste pertinent par les sujets abordés. Ainsi sur l'aspect littéraire, le terme nègre est remplacé aujourd'hui par écrivain-fantôme. Toute discrimination relative à la couleur de peau est ainsi exclue, ce qui devrait être la norme. Tout autant que celle des amours entre personnes du même genre, normalité en devenir.

Feu ! est un roman autobiographique qui embrase le coeur et l'âme de ses lecteurs par son histoire poignante et captivante. Ce récit relate le parcours bouleversant de Sabrina Verrier et de ses enfants, confrontés à une perte incommensurable : celle de son mari et de leur père, le caporal-chef Nicolas Verrier, décédé brutalement lors d'une mission en OPEX au Liban. L'histoire se déroule dans un futur plus ou moins proche, où nous retrouvons Sabrina et sa famille un jour particulier, intimement lié à Nicolas. Un moment empreint d'émotions, où Nicolas les observe avec amour et bienveillance. Au fil des pages, Nicolas, le narrateur invisible mais présent, nous guide à travers les moments marquants vécus par chacun des membres de sa famille. Pendant plus d'une décennie, Sabrina a dû se battre sans relâche pour obtenir des réponses sur les circonstances mystérieuses entourant la mort de son mari. En parallèle, elle s'est efforcée de faire tout ce qui était en son pouvoir pour que ses cendres soient enterrées dignement, tout en veillant à l'épanouissement de ses enfants, malgré ce drame. A travers les yeux de Nicolas, le lecteur explore les émotions brutes de Sabrina et de ses enfants, tout en découvrant les coulisses d'une institution militaire en lien avec le monde politique. Tout au long de cette quête de vérité, le lecteur est également confronté aux conséquences durables de la guerre sur ceux qui restent, offrant ainsi un hommage sincère à tous ces héros méconnus. Nicolas dévoile au lecteur le cheminement parsemé d'embûches qu'ont dû affronter Sabrina et ses enfants, tout en décrivant avec fierté leur résilience exceptionnelle et leur amour indomptable. Une question essentielle subsiste alors : "Qui détient véritablement le pouvoir ? " .

Résumé : Dans cette autobiographie, Bud s'entretient avec Carlo et raconte sa bande originale. Carlo Pedersoli et Bud Spencer : deux personnages et une vie commune à plusieurs facettes. Carlo, c'est l'enfance, la jeunesse et le sport. Il s'est d'abord distingué en tant que nageur professionnel. Carlo Pedersoli a représenté l'Italie aux Jeux olympiques de 1952 à Helsinki, où il a participé aux épreuves de natation. Par la suite, il a également concouru aux Jeux olympiques de 1956 à Melbourne, poursuivant sa carrière dans la natation à un niveau international. Son engagement et ses performances sportives ont posé les bases de sa renommée et de son endurance physique, des atouts qui ont été plus tard mis en valeur dans sa carrière d'acteur, notamment dans ses rôles de personnages forts et robustes à l'écran. Bud Spencer a entamé sa carrière d'acteur dans les années 1960, souvent dans des rôles de personnages forts, bruts et souvent comiques, ce qui l'a rapidement propulsé vers le succès. Il a joué dans de nombreux films à succès, en particulier les "spaghetti westerns" (westerns italiens) avec Terence Hill. Leur duo a connu un grand succès notamment avec des films tels que "Dieu pardonne... moi pas ! " en 1967, "On l'appelle Trinita" en 1970, et "Le Cogneur" en 1974, parmi d'autres. Carlo comme Bud ne sont pas pour autant des "touche à tout" . La vie est une pyramide d'opportunités. Par leurs qualités physiques extraordinaires, exploits sportifs et démesures cinématographiques en réponse. Et c'est ainsi que Carlo Pedersoli est devenu Bud Spencer, en évoluant au grès de ce que lui offrait la vie. Bud Spencer était apprécié pour son apparence imposante, sa personnalité charismatique, et son sens de l'humour. Après sa carrière d'acteur, il s'est également investi dans des oeuvres de charité et est resté une figure emblématique du cinéma italien. Sa vie a été marquée par ses succès dans le cinéma, son amour pour la natation et sa joie de vivre.