Hubert van Eyck. Le plus grand de tous les peintres

Cet ouvrage décrit et analyse les différents emplois de nom mono (chose, objet) en japonais contemporain. Comme le mot français chose, ce terme d'usage très courant a la particularité de ne pas avoir de signifié en propre mais de pouvoir tout aussi bien désigner un objet concret qu'un concept abstrait ou encore une classe d'individus partageant les mêmes traits. Il est aussi fréquemment employé à des fins fonctionnelles, voire purement énonciatives. A travers des observations en discours, cet ouvrage précise les contours de ces deux emplois référentiel et fonctionnel et explore la contribution sémantique de mono à la réalisation de tournures expressives plus ou moins figées.

Ce nouveau volume de la collection " Translations ", qui s'adresse à un public de chercheurs et étudiants en littérature comparée et langues, interroge, à travers une perspective plurilingue, les reconfigurations de la littérature mondiale en France. Cet ouvrage collectif rassemble les contributions de quinze chercheurs et chercheuses en langues et littératures, qui tentent de saisir et décrire la fabrique des littératures du monde et d'interroger la pertinence de cette catégorie au sein de la littérature traduite en France. Il rend visible les processus de transformation qui participent à cette fabrique : sélectionner, classer, traduire, éditer, mettre a` disposition, faire circuler, commenter. Il ne s'agit pas de dépeindre un système clos, ni d'évoquer un monde immuable. Bien au contraire, en abordant une réalité partagée mais en constante évolution, le livre s'appuie sur les perspectives croisées de contributeurs et contributrices issus de différents domaines de recherche, pour faire converger leurs approches souvent complémentaires. A travers leur dialogue et la mise en commun d'expériences provenant de leurs disciplines respectives (langues et littératures, édition, littérature comparée), il propose de repenser les modes de saisie d'une littérature envisagée à l'échelle mondiale.

Ce livre collectif est le troisième d'une série de cinq explorant les "Poétiques de la négativité". Il fait suite à Poétiques de l'incomplétude (vol. 49, en 2024) et Poétiques de l'insaisissable (vol. 51, en 2025). Nous vivons une époque d'inquiétude : covid, guerres, dérèglement climatique... Certes, l'inquiétude est un affect pénible, apparemment négatif. Mais il peut être salutaire de s'inquiéter : l'inquiétude peut avoir une fonction d'alerte et de résistance. Ainsi, bien des écrivains ont valorisé l'inquiétude, ou en ont fait un motif créateur de leur oeuvre. Nous pouvons le vérifier de Montaigne à Gide ou Camille de Toledo. La première partie de ce livre est consacrée aux inquiétudes spirituelles et philosophiques, depuis Augustin ("Notre coeur est inquiet..."), jusqu'à Pascal, Kierkegard, Baudelaire, Péguy, Bataille, Mauriac, Bernanos, Montherlant, Juan Benet, Cioran, Jean-Luc Nancy... La deuxième partie explore des inquiétudes psychologiques : à partir de "l'inquiétante étrangeté" freudienne, nous y abordons des oeuvres de Quignard, Kafka, Proust, Rousseau, Pessoa, Michaux, Marie NDiaye... La troisième partie se concentre sur les aspects formels de l'écriture de l'inquiétude : enjambements poétiques, tension narrative, stratégies stylistiques d'évitement, questions de traduction, inquiétudes dans la littérature pour la jeunesse ou dans la science-fiction, productivité esthétique du "déséquilibrisme". La quatrième partie développe enfin des inquiétudes historiques ou politiques : de Stefan Zweig à Camille de Toledo, en passant par Buzzati, Gracq, Char, Vargaftig, Günther Anders, Toni Morrison, la littérature du "near chaos", jusqu'à rejoindre notre présent.