Terme déjà problématique, popularisé en France dans les années 1950 par André Bazin, le «â??plan-séquenceâ??» possède une définition flottante et ambiguë. Étirant le temps, synchronisant les temps de tournage, du plan et de sa réception, le plan-séquence possède cette faculté de mobiliser l'attention du spectateur et de questionner la représentation du monde, tendu entre champ et hors-champ, immersion et distanciation spectatorielle, par la médiation d'une technique qui vient faire rupture avec une «â??grammaireâ??» cinématographique qui n'a cessé, au cours de son histoire, de privilégier les plans de plus en plus courts. Amandine D'Azevedo et Julien Achemchame sont maîtres de conférences en cinéma à l'Université Paul-Valéry Montpellier 3. Elle travaille sur les cinématographies indiennes contemporaines et a publié chez Mimesis, Mythes, films, bazar. Elle co-dirige la collection, «â??Cinémas en champ-contrechampâ??». Spécialiste de David Lynch, il travaille actuellement sur l'histoire des formes et à la notion de réflexivité dans le cinéma et les séries américaines contemporaines.
Nombre de pages
306
Date de parution
19/02/2026
Poids
390g
Largeur
140mm
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EAN
9788869765049
ISBN
8869765040
Auteur
Achemchame Julien ; Azevedo Amandine d'
Editeur
MIMESIS
Largeur
140
Date de parution
20260219
Nombre de pages
306,00 €
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La modernité cinématographique est une notion paradoxale puisque son principe même consiste à évoluer sans cesse entre tradition du passé et perspectives du futur. " Lost Highway ", le célèbre film de David Lynch sorti en 1997, est l'un de ses avatars complexes et fascinants, notamment par son refus du réalisme et la part importante qu'il laisse à l'interprétation du spectateur. Subjectivité de l'objectif filmique du point de vue narratif, scènes hallucinatoires, rêves, dédoublement de personnalité pour le personnage principal Fred Madison, distorsion de la temporalité : ce film incarne véritablement l'errance dans le labyrinthe de la modernité cinématographique. Avec sérieux et savoir-faire, Julien Achemchame réalise un essai bien documenté, que la connaissance et l'amour du cinéma concourent à rendre captivant. Les analyses intelligentes des scènes essentielles du film contribuent à étayer l'examen rigoureux de " Lost Highway ", le film décidément le plus troublant de David Lynch.
Étrange, bizarre, décalé, à contre-courant les qualificatifs abondent pour désigner le cinéma de Lynch, et plus particulièrement cet objet singulier, réfractaire à une seule interprétation quest Mulholland Drive, uvre tout autant fascinante que dérangeante, échappant à la logique du spectateur et à sa capacité à ordonner laction. Pour expliquer cette nature, quelle hypothèse soulever? Quelle voie interprétative suivre? Pour Julien Achemchame, il sagit avant tout dappréhender Mulholland Drive comme récit portant essentiellement sur le cinéma, sur la spectature, sur le fait de regarder et de recevoir un film. De là, une double approche de cet ovni cinématographique, perçu à la fois comme synthèse des motifs et thèmes lynchiens, et dialogue avec les uvres et genres filmiques qui ont marqué lhistoire hollywoodienne. Procédant par un élargissement des perspectives quant au sens à donner à Mulholland Drive, se dirigeant vers une approche intertextuelle de plus en plus importante et fertile, Entre lil et la réalité: le lieu du cinéma relève le défi de lexégèse lynchienne sans nécessairement tomber dans des discours par trop alambiqués ou inutilement intellectualistes. Cernant cet objet artistique avant tout comme discours sur le cinéma, son auteur élabore ainsi un cheminement interprétatif qui, derrière la simplicité quil postule, révèle la densité de luvre du réalisateur. Une référence certaine pour comprendre un cinéaste phare.
Popikov Igor ; Chemchame Younes ; Alekseeva Natali
Les fibres chimiques comprennent toutes matières synthétiques filables. Elles viennent compléter les fibres naturelles en leur joignant des nouvelles propriétés physico-chimiques ou parfois même pour les substituer. Elles sont de plus en plus utilisées dans l'industrie textile, séduisant la majorité des consommateurs, au vu de leurs propriétés difficilement réalisables par les fibres naturelles : élasticité, ténacité, infroissabilité, hydrofugation, et sont bon marché. L'étude de la structure et celle des propriétés pour chaque fibre seront les premières bases traitées dans cet ouvrage. S'en suivront les prétraitements (désensimage/dégraissage, blanchiment, thermofixation) et la teinture. Cette dernière porte sur l'aspect théorique et technique de l'application des colorants chimiques. Cet ouvrage est destiné aux étudiants ingénieurs, techniciens spécialisés et professionnels.
La question « qui suis-je ? » occulte souvent celle de savoir quelle place occupe l'autre dans le processus d'édification de l'identité personnelle. L'autre n'est sans doute pas absent des discours portant sur l'identité et le sujet, mais il est le plus souvent envisagé comme un élément extérieur gravitant autour d'un Moi considéré comme un centre de référence. Or l'autre n'est pas toujours celui qui me fait face, il est bien plus souvent celui qui me fait être. C'est notamment le cas quand l'autre est un modèle, que je le choisisse (figure d'exemple), ou qu'il soit socialement construit et imposé (figure d'exemplarité). L'autre, par qui je deviens celui que je suis, se manifeste donc comme une source féconde de construction de soi.
Dans Le film qui m'est resté en mémoire, Victor Burgin s'intéresse aux souvenirs fragmentaires de films qui traversent fugacement nos pensées, se mélangeant par la suite aux souvenirs d'autres films ou d'événements réels. Constituées, pour l'essentiel, de perceptions et de souvenirs, de telles « images-séquences » n'ont pas été étudiées par la théorie du cinéma ou de la photographie. Nous conduisant des écrits de Roland Barthes à La Jetée de Chris Marker, et en s'appuyant sur les apports de la psychanalyse, l'auteur nous invite à réfléchir sur les enjeux et les usages de nos souvenirs fragmentaires de films.
Louis Althusser est l'initiateur d'une ambitieuse tentative de relecture de l'oeuvre de Marx et de redéfinition du matérialisme historique, afin de déterminer une stratégie révolutionnaire et d'orienter les organisations de lutte de classe. Loin de se limiter à étudier Althusser comme le témoin critique d'une histoire révolue - celle de la crise du mouvement communiste international - cet ouvrage présente des publications posthumes, des textes inédits et des écrits de collaborateurs - Etienne Balibar, Nicos Poulantzas, Jacques Rancière, Alain Badiou, Christian Baudelot et Roger Establet - qui reflètent l'effervescence intellectuelle d'une époque de grande créativité théorique de la pensée française. Car l'intérêt du travail althussérien réside avant tout dans sa tentative de formuler un véritable programme de recherches collectives. Un ouvrage pour redécouvrir un penseur qui pourrait influencer la pratique politique aujourd'hui encore.