
Les carnets de Léonard de Vinci. Tome 2
Quatrième de couverture «Une douzaine de tableaux à peine peuvent être attribués à Léonard avec quelque certitude ou quelque vraisemblance ; et si l'on se référait au témoignage de ses contemporains, ce nombre se trouverait tout juste doublé ou triplé. L'emploi de son temps demeurerait donc une énigme, n'était l'existence des Carnets. Ceux-ci, en effet, comptent plus de cinq mille pages dont j'ai cherché à répartir le contenu sous quarante rubriques. Je sais ce que mon classement a forcément de sommaire et d'incomplet, étant donné la variété infinie de la matière. Car de cet homme qui exécuta quelques œuvres d'art avec la plus divine perfection, on peut dire que toutes les branches du savoir lui furent familières et que ses travaux ont résumé tous les aspects d'une époque. Pour qui les a étudiés, ces manuscrits, produits de milliers d'heures d'activité cérébrale, attestent le travail de la plus puissante machine intellectuelle que fut jamais cerveau humain.» E. MacCurdy.
| Nombre de pages | 592 |
|---|---|
| Date de parution | 23/03/1987 |
| Poids | 587g |
| Largeur | 127mm |
| EAN | 9782070708451 |
|---|---|
| Titre | Les carnets de Léonard de Vinci. Tome 2 |
| Auteur | Vinci Léonard de |
| Editeur | GALLIMARD |
| Largeur | 127 |
| Poids | 587 |
| Date de parution | 19870323 |
| Nombre de pages | 592,00 € |
Pourquoi choisir Molière ?
Du même auteur
-

Traité élémentaire de la peinture
Vinci Léonard deTraité élémentaire de la peinture" est une oeuvre fascinante qui plonge le lecteur dans l'univers artistique de Léonard de Vinci, l'un des esprits les plus brillants de la Renaissance. Ce manuel, enrichi par les illustrations originales de Nicolas Poussin, offre une exploration détaillée des techniques de peinture et de dessin. De Vinci, avec sa vision novatrice, aborde des concepts fondamentaux tels que la perspective, la composition graphique, et les subtilités de la peinture acrylique. L'ouvrage se distingue par sa capacité à rendre accessibles des notions complexes, permettant aux artistes en herbe comme aux professionnels de perfectionner leur art. Chaque chapitre est conçu pour guider le lecteur à travers les étapes essentielles de la création artistique, de l'esquisse initiale à la réalisation finale. Les figures de Poussin viennent enrichir le texte, illustrant avec précision les principes théoriques exposés par De Vinci. Ce traité ne se contente pas de transmettre des techniques, il incite également le lecteur à embrasser une approche créative et réfléchie de l'art, en encourageant une compréhension profonde des concepts esthétiques. A travers ses pages, le livre célèbre la fusion de l'art et de la science, unissant rigueur et imagination pour inspirer une nouvelle génération d'artistes. Léonard de Vinci, né en 1452 à Vinci, en Italie, est souvent considéré comme l'incarnation parfaite de l'esprit de la Renaissance. Artiste, inventeur, scientifique et penseur, il a laissé un héritage indélébile dans de nombreux domaines. Formé à l'atelier de Verrocchio à Florence, De Vinci a rapidement démontré un talent exceptionnel pour le dessin et la peinture. Ses oeuvres les plus célèbres, telles que "La Joconde" et "La Cène", témoignent de sa maîtrise inégalée de la technique et de son souci du détail. Outre la peinture, Léonard a consacré une grande partie de sa vie à l'étude de l'anatomie, de l'ingénierie, et de la mécanique, laissant derrière lui des carnets remplis de croquis et de réflexions visionnaires. Bien qu'il ait passé une grande partie de sa vie en Italie, Léonard a également travaillé en France, où il est mort en 1519. Sa capacité à combiner l'art et la science a influencé des générations d'artistes et de penseurs. Léonard de Vinci n'était pas seulement un artiste, mais un véritable polymathe dont l'oeuvre continue d'inspirer et de fasciner des siècles après sa mort.Sur commande, 2 à 4 joursCOMMANDER22,00 € -

L'éloge de l'oeil
Vinci Léonard deSapere vedere, savoir voir : pour Léonard de Vinci, les yeux sont l'instrument principal de la connaissance. Seule la vision assure pour lui une perception correcte, immédiate et claire des choses. Et c'est en faisant l'éloge de l'oeil que Léonard de Vinci entend faire celui de la peinture. Ses milliers de notes, illustrées par des dessins et des croquis, ne forment pas un ensemble cohérent et clos, bien que les grandes lignes soient clairement reconnaissables. Sont publiés ici les chapitres les plus intéressants du Traité de la peinture, conservé à l'Institut de France. Au total se dessine dans ce texte la meilleure des clefs de lecture de l'art de Vinci lui-même et un puissant stimulant pour toute réflexion esthétique.Sur commande, 4 à 6 joursCOMMANDER10,00 € -

Maximes, fables & devinettes
Vinci Léonard deLéonard de Vinci était un génial touche-à-tout. Nous avons tous en tête des croquis de machines volantes, sous-marins ou autres mécaniques imaginaires. Mais c'est un visage moins connu du grand homme que proposent les écrits ici réunis: celui du philosophe de cour, du fabuliste de palais, de l'homme disert et léger. En découvrant ces textes courts, incisifs, on devine que Vinci, très prisé pour ses talents d'organisateur de fêtes, fut également un maître dans l'art de séduire, en dosant le difficile mélange de gravité et de drôlerie, de profondeur et de facéties, d'érudition et d'humour. Mais on peut aussi trembler des rudes mises en garde que Léonard adresse à l'homme qui, depuis longtemps, se veut le centre du monde.Sur commande, 2 à 4 joursCOMMANDER8,00 €
Du même éditeur
-

L'homme des haies
Trassard Jean-LoupAyant depuis plusieurs années cédé la ferme à son fils, Vincent Loiseau est vieux, de soixante-quinze ans ou plus. Il demeure quand même à La Hourdais, dans sa famille en somme, où il se contente des tâches dont il est encore capable et, surtout, que son fils lui laisse faire. Selon le désordre de la mémoire, mais avec minutie et un humour discret, il raconte sa vie de retiré sur place, les petits travaux qui l'occupent et ceux qu'il a rudement accomplis autrefois. C'est l'entretien des haies, son ouvrage préféré. Il en détaille les charmes, exprimant du même coup sa profonde solitude. Une solitude dans les choses, qui se console par leur contact, et celui des animaux. Voilà l'homme habillé d'écorces! Si son monologue permet d'entrer dans une ferme, d'écouter les voix paysannes tout au fond du bocage mayennais il y a quelques décennies, autant dire hier, c'est surtout l'occasion d'un jeu avec la langue pour restituer la façon singulière dont l'homme de la terre ressent ce qu'il fait, ce qu'il touche, et comment il le dit.ÉPUISÉVOIR PRODUIT17,90 € -

Americanah. 2 CD audio MP3
Adichie Chimamanda Ngozi ; Damour Anne ; Bayiha AsRésumé : "En descendant de l'avion à Lagos, j'ai eu l'impression d'avoir cessé d'être noire." Ifemelu quitte le Nigeria pour aller faire ses études à Philadelphie. Jeune et inexpérimentée, elle laisse derrière elle son grand amour, Obinze, éternel admirateur de l'Amérique qui compte bien la rejoindre. Mais comment rester soi lorsqu'on change de continent, lorsque soudainement la couleur de votre peau prend un sens et une importance que vous ne lui aviez jamais donnés ? Pendant quinze ans, Ifemelu tentera de trouver sa place aux Etats-Unis, un pays profondément marqué par le racisme et la discrimination. De défaites en réussites, elle trace son chemin, pour finir par revenir sur ses pas, jusque chez elle, au Nigeria. A la fois drôle et grave, doux mélange de lumière et d'ombre, Americanah est une magnifique histoire d'amour, de soi d'abord, mais également des autres, ou d'un autre. De son ton irrévérencieux, Chimamanda Ngozi Adichie fait valser le politiquement correct et les clichés sur la race ou le statut d'immigrant, et parcourt trois continents d'un pas vif et puissant. Durée d'écoute : env. 19h30 minÉPUISÉVOIR PRODUIT26,90 € -

La Bible. Ancien Testament. Tome 1
Dhorme Edouard ; Michaeli Franck ; Guillaumont AntTraduction de l'hébreu par Édouard Dhorme, Franck Michaéli et Antoine Guillaumont.Sur commande, 2 à 4 joursCOMMANDER75,50 € -

La Bible : l'Ancien Testament. Tome 2, Les quatre grands prophètes, Les douze petits prophètes, Les
ANONYMECe volume contient les oeuvres suivantes: Les Quatre grands prophètes - Les Douze petits prophètes - Les Trois livres poétiques - Les Cinq rouleaux - Les Deutérocanoniques. Traduction de l'hébreu par Jean Koenig, Édouard Dhorme, Frank Michaéli, Jean Hadot et Antoine Guillaumont.Sur commande, 2 à 4 joursCOMMANDER75,50 €
De la même catégorie
-

Le musée imaginaire
Malraux AndréQu'avaient vu, jusqu'en 1900, ceux dont les réflexions sur l'art demeurent pour nous révélatrices ou significatives, et dont nous supposons qu'ils parlent des mêmes oeuvres que nous [...] ? Deux ou trois grands musées, et les photos, gravures ou copies d'une faible partie des chefs-d'oeuvre de l'Europe. [...] Aujourd'hui, un étudiant dispose de la reproduction en couleurs de la plupart des oeuvres magistrales, découvre nombre de peintures secondaires, les arts archaïques, les sculptures indienne, chinoise, japonaise et précolombienne des hautes époques, une partie de l'art byzantin, les fresques romanes, les arts sauvages et populaires. [...] nous disposons de plus d'oeuvres significatives, pour suppléer aux défaillances de notre mémoire, que n'en pourrait contenir le plus grand musée. Car un Musée Imaginaire s'est ouvert, qui va pousser à l'extrême l'incomplète confrontation imposée par les vrais musées : répondant à l'appel de ceux-ci, les arts plastiques ont inventé leur imprimerie."Sur commande, 2 à 4 joursCOMMANDER14,50 € -

Dada & les dadaïsmes. Rapport sur l'anéantissement de l'ancienne beauté, Edition revue et augmentée
Dachy MarcLe pluriel n'est pas ici une afféterie de style. Car Tristan Tzara, le fondateur de Dada à Zurich en 1916, n'est pas tout, n'est pas seul. La subversion poétique généralisée qu'il initie s'attaque résolument à toutes les disciplines de l'art institutionnalisé, refusant les compartimentages de l'ordre culturel établi. Les dadaïsmes, c'est l'offensive lancée en Suisse, en France, en Allemagne, dans les pays anglo-saxons et jusqu'au Japon même, sur tous les fronts pour repenser à neuf la poésie, le dessin, la peinture, la sculpture, l'architecture, la typographie, le collage, l'assemblage, la photographie, la cinématographie, le théâtre, la musique. Les dadaïsmes excèdent les années 1915-1923 auxquelles trop souvent on réduit Dada: du créationnisme à Fluxus en passant par le Nouveau Réalisme, la Beat Generation et les situationnistes, ils ont essaimé jusqu"à nos jours dans les revendications de certains des plus grands artistes contemporains, comme le montre cet ouvrage de référence à nouveau disponible en une édition revue et augmentée."Sur commande, 2 à 4 joursCOMMANDER15,50 € -

Lire les arts dans l’Europe d’Ancien Régime
Fumaroli MarcRésumé : Aux XVIIe et XVIIIe siècles, l'Europe est le théâtre de rivalités politiques et artistiques entre les grandes dynasties que sont les Bourbons et les Habsbourg. Le mécénat d'art, ecclésiastique et royal, a fortement contribué, à cette période, au fleurissement culturel européen. Dans une langue limpide et savoureuse, Marc Fumaroli, historien littéraire et historien de l'art, laisse transparaître dans cet ouvrage toute sa passion et son enthousiasme pour les arts européens de cette époque. Il y fait valoir le rôle des académies royales, des artistes et de la peinture dans la diplomatie européenne, évoquant tour à tour certains des personnages les plus célèbres qui ont jalonné le Grand Siècle et le Siècle des Lumières : Louis XIV, Poussin, Velázquez, Richelieu, Rubens, Fragonard... Du baroque au néoclassicisme, ce recueil de textes richement illustrés et soigneusement sélectionnés par l'auteur rappelle l'extrême profusion artistique à laquelle l'Ancien Régime donna lieu.Sur commande, 2 à 4 joursCOMMANDER65,00 € -

Primitivismes. Une invention moderne
Dagen PhilippeRésumé : Alors que l'histoire des cultures est en cours de réécriture et ne peut plus être réduite à la chronique des avant-gardes occidentales, une notion demeure à l'abri des révisions critiques : primitivisme. Primitif est devenu, dans le dernier tiers du XIXe siècle, une obsession de la pensée occidentale. Quant à primitivisme, son usage est courant en histoire de l'art depuis un siècle. Il est donc plus que temps de mettre à nu ce que l'un et l'autre renferment de sous-entendus et de stéréotypes. A l'origine de cet examen critique, deux constats. D'une part, le colonialisme s'avère la condition nécessaire du développement de l'ethnologie, de l'anthropologie et des musées : sans colonies, pas une de ces immenses collections africaines et océaniennes que les puissances européennes accumulent à Berlin, Bruxelles, Londres ou Paris - tout en dénigrant systématiquement la supposée grossièreté d'objets produits par des peuples que l'on prétend inférieurs. D'autre part, ces "sauvages" ne sont pas les seuls primitifs qui intéressent les sciences humaines du temps : il y a aussi les enfants, les fous, les préhistoriques et les rustiques. Tous ont en commun, pour des raisons diverses, d'incarner l'inverse de l'homme moderne, urbain, savant, industrialisé. Il apparaît dès lors que les primitivismes, loin de n'être qu'affaires de formes et de styles, expriment en peintures, sculptures et gravures des protestations politiques contre le monde des révolutions industrielles et techniques ; et qu'ils vont donc de pair avec des tentatives de réforme de ce quotidien moderne : pour la liberté des corps contre l'ordre moral bourgeois, pour la vie dans la nature loin des métropoles et des usines, pour la singularité de l'individu contre l'uniformité imposée par la société.Sur commande, 2 à 4 joursCOMMANDER35,00 €

