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Le montage au cinéma
Villain Dominique
CAH CINEMA
19,95 €
Épuisé
EAN :9782866420796
Cent ans de cinéma, et pas tout à fait cent ans de montage. D'ailleurs, comment cela a-t-il commencé, le montage, par hasard ou par nécessité? Et les monteurs, ont-ils jamais joué un autre rôle que celui de "professionnels de la profession" soucieux de leur pouvoir? Est-ce qu'il leur arrive d'improviser, d'inventer, à la table de montage? Et pourquoi, parmi les cinéastes, y a-t-il ceux qui adorent le montage, et ceux qui le détestent? Pourquoi cette force des affects vis-à-vis d'une des opérations - la dernière, très différente il est vrai, du tournage - les plus rigoureuses de la fabrication des films? Opération matérielle et intellectuelle, modeste et ambitieuse à la fois, paradoxale déjà: couper, coller la pellicule, et recréer le « ruban de rêves » dont a parlé Orson Welles. A travers l'agencement de différents éléments de connaissance pratique personnelle, rencontres, entretiens, lectures et visionnement de films - Dominique Villain fait entrevoir ce qui se passe dans la pénombre de la salle de montage. Elle invite, d'autre part, le lecteur à parcourir l'histoire du cinéma à partir de l'idée de liberté qui signe, selon elle, les grands noms du montage: Griffith, Eisenstein, Welles, Rouch, Godard.
Nombre de pages
157
Date de parution
06/03/1991
Poids
252g
Largeur
150mm
Plus d'informations
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EAN
9782866420796
Titre
Le montage au cinéma
Auteur
Villain Dominique
Editeur
CAH CINEMA
Largeur
150
Poids
252
Date de parution
19910306
Nombre de pages
157,00 €
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Dominique Villain propose ici de partager des entretiens qu'elle a menés avec de 4 cinéastes et de 2 monteuses autour de la question du montage cinématographique. Ces échanges ont été le lieu d'une mise à plat de pratiques cinématographiques mais aussi d'approches théoriques particulières, en marge de l'industrie cinématographique. Le travail du cinéma voulant dire le travail concret des cinéastes mais aussi le cinéma se travaillant à partir de ce qui est enfoui, comme le sourire d'un personnage qu'on arrive pas à saisir.
Dans ce deuxième volume du Travail du cinéma, Dominique Villain poursuit son enquête sur la création cinématographique auprès de quatre cinéastes qui évoquent très concrètement des instants de leurs trajectoires singulières. Connu pour ses portraits non conventionnels de la série "Cinéastes de notre temps", André S Labarthe s'est dédoublé pour être à son tour l'un d'entre eux. Alain Cavalier est aujourd'hui devenu le "filmeur" qu'il rêvait d'être. Claire Denis précise son amour du "Beau Travail". Albert Serra défend des théories paradoxales sur le travail et l'amusement, le cinéma et la tauromachie.
Résumé : Dans ce troisième volume, Dominique Villain poursuit son enquète sur la création cinématographique et aborde une question centrale : un technicien peut-il être créateur ? Quatre cinéastes et un technicien du son, Emmanuel Croset, mixeur, donnent leur point de vue à partir de leur pratique personnelle. Mia Hansen-Love, portraitiste, et René Féret, auteur-producteur-réalisateur, se situent du côté de la fiction. Richard Dindo, biographe d'artistes du passé, est documentariste. Pour Claudio Pazienza, essayiste surréaliste, la distinction entre ces deux grands domaines du cinéma ne semble pas opératoire.
Dans cet essai, Dominique Villain cherche à comprendre ce qui se passe dans l'opération du cadrage au cinéma. Opération décisive dans la mise en scène d'un film, mais qui reste toujours un peu mystérieuse à qui assiste à un tournage, où le travail du cadre passe par de multiples médiations. Dominique Villain a d'abord fait un travail d'enquête; elle a rencontré des cadreurs, des opérateurs, des cameramen pour les interroger sur leur rôle dans le cadrage des images d'un film et sur leur conception du cadrage. Qui intervient sur le cadre dans l'équipe technique? Comment se passe la collaboration avec le réalisateur pour la conception du cadre? Existe-til des règles de composition? Quel est le rôle des données techniques? Quelle a été l'évolution du travail du cadrage? etc. Pour faire le point sur cette question cruciale du cadrage, Dominique Villain s'appuie aussi sur une connaissance approfondie et documentée du cinéma, de son histoire comme de ses théories.
Résumé : Puisant dans des films célèbres et très divers, sélectionnés dans toute l'histoire du cinéma, classique ou récent, ce livre rend compte d'une histoire du scénario au cinéma et décèle les tendances actuelles des cinémas américain, français et asiatique. Ces scénarios sont des modèles actuels et vivants, réservoirs d'exemples dans leurs irrégularités et par les aléas de leur écriture. Le parti pris de cet ouvrage est qu'au fond, les histoires sont toujours les mêmes, ce dont se réjouit son auteur qui y voit le signe d'une solidarité de l'expérience humaine à travers l'espace et le temps. Ce qui est en revanche indéfiniment neuf, c'est l'art de la narration, l'art du conte, dont le scénario est une application particulière au cinéma. Cette narration repose sur des techniques utilisées dans tout scénario, des "trucs", des procédés très pratiques. Loin de les ériger en normes, l'auteur s'attache aussi à montrer comment il est possible de les retourner, les dévier ou les renouveler. Michel Chion inventorie les éléments constitutifs d'un scénario, les ressorts dramatiques, les procédés de construction et de narration, les fautes possibles..., qu'il est toujours permis de commettre. Les quatorze films de référence sont Le Testament du Docteur Mabuse, Le Port de l'angoisse, L'Intendant Sansho, L'Invasion des profanateurs de sépulture, A travers le miroir, Taxi Driver, Pauline à la plage, Thelma et Louise, Chute libre, Pulp Fiction, Un jour sans fin, In the Mood for Love, L'Emploi du temps et Uzak.
Cet ouvrage est une sélection des articles critiques les plus importants écrits par Eric Rohmer entre 1948 et 1979, dans des publications aussi différentes que Les Temps modernes, Arts, Combat, ou, principalement, les Cahiers du cinéma, dont il fut l'un des principaux critiques depuis sa création, et, entre 1957 et 1963, le rédacteur en chef.
La Boulangère de Monceau (1962) La Carrière de Suzanne (1963) Ma nuit chez Maud (1968) La Collectionneuse (1966) Le Genou de Claire (1970) L'Amour l'après-midi (1972)