Le paradis perdu : Paradise Lost

...d'un lent regard, ce pourrait être ce qui décrit la manière dont quelqu'un qui s'en va se retournerait une fois encore pour, et l'expression consacrée est belle, embrasser du regard ce à quoi il dit adieu. Geste qui rappelle ce que ne cesse de faire le photographique. D'un lent regard, comme le rythme demandé à un panoramique de caméra, ou simplement une façon de traduire dans les mots propres au registre du visuel ce qu'adagio qualifie dans la musique". M T. "Seul, tout seul, ce serait la condition : pour toute créature, au commencement soit cet instant de la parution, quand la mère met bas et qu'elle est quittée pour toujours : c'est comme ça mon vieux. Et une chose est de le dire sur le strict plan de l'ontologie, une autre de le voir revenir, par moments - des moments qui ne sont pas des renaissances mais des trous". J-C B.

FRANCIS BACON intrigue. Il est le peintre de la violence, de la dislocation et du cri, qu'il déploie dans de grands triptyques. Ses oeuvres choquent souvent, mais toujours fascinent. Au cours d'entretiens menés entre 1964 et 1992, l'artiste se prête au jeu des questions réponses et se dévoile peu à peu. Bacon parle de sa peinture, de son admiration pour les oeuvres de Picasso et de Vélasquez, de Bunuel et d'Eisenstein. Il exprime son opinion sur l'art contemporain, qu'il n'aime pas, et sur l'art abstrait, qu'il déteste. Il défend passionnément ce qu'il aime, n'hésite pas à corriger ses interlocuteurs, se lançant parfois dans une joute verbale pour affirmer son point de vue d'artiste. Et puis il y a l'homme, cet homme vieillissant à l'intrigante allure de jeune homme, avec son passé irlandais et son expérience de la guerre, sa vision de la vie et de la mort. Un homme qui a aussi ses faiblesses. Bacon fait part de ses doutes : il pense ne pas savoir dessiner, ne pas plaire au public. Il ne veut plus revoir ses tableaux. Autant de confessions qui tracent les contours d'un être atypique, dont l'oeuvre n'en finit pas de captiver.