Constellations Cruelles - Tome 03

Pour rester à ses côtés, elle est prête à tout… même à ne plus l'aimer.Fuyuki, Eri et Kyô sont amis d'enfance. Maintenant à la fac, les deux premières restent inséparables, Eri trouvant en Fuyuki une confidente toujours prête à l'épauler dans ses relations. Mais en secret, cette dernière nourrit depuis longtemps des sentiments pour son amie… alors quand Kyô prend son courage à deux mains et déclare sa flamme à Eri, il fait vaciller le fragile équilibre qui les unissait tous les trois. Pour préserver sa relation avec Eri, Fuyuki devra-t-elle renoncer à son amour ...Dans Constellations cruelles, Shinoa explore les relations complexes de jeunes adultes aux désirs entravés. Sous sa plume d’une délicatesse infinie, leurs trajectoires douces-amères se mêlent avec réalisme et poésie.Série en 5 tomes

Si elles n’étaient que de simples amies d’enfance, elle ne me regarderait pas comme ça… Cela fait une semaine que Fuyuki s’est mise en couple avec Kurokawa, et Eri ne peut pas s’empêcher de s’inquiéter que ce changement ne l’éloigne de sa meilleure amie. Saura-t-elle être là pour Fuyuki et l’encourager dans sa relation ...Dans Constellations Cruelles, Shinoa explore les relations complexes de jeunes adultes aux désirs entravés. Sous sa plume d’une délicatesse infinie, leurs trajectoires douces-amères se mêlent avec réalisme et poésie.

Si l'islam, né dans une société précise, s'est étendu si largement, peut-on envisager comme unique le style des arts qui se sont développés dans l'aire qu'il domine ? C'est à cette question, appliquée à la musique, que tente de répondre cet ouvrage. Il évoque en premier lieu les traditions dont les tribus bédouines étaient porteuses, à partir desquelles se développa la musique qui s'implanta après l'arrivée de l'islam. Ces divers apports convergèrent pour constituer un style unique au cours des trois premiers siècles de l'islam. Par la suite, des spécificités se firent jour en dehors du monde arabe proprement dit, en particulier en Perse et en Turquie. L'ouvrage traite ces questions sous un triple aspect. Un récit historique retrace les débuts et les conquêtes de l'islam ainsi que son évolution jusqu'à sa modernisation à l'époque récente. Les aspects religieux et idéologiques qui sous-tendent cette civilisation sont abordés en rapport avec la musique. La structure formelle de la musique (les différentes gammes, les rythmes...) est présentée en détail, tandis que la pratique est amplement évoquée, à travers l'étude des danses et des traditions populaires.

On a tendance à attribuer à la poésie la capacité singulière de résonner au plus profond du lecteur - une qualité qui reste mal éclaircie même si elle est reconnue comme un fait. Dans ce recueil, chacun des contributeurs - spécialistes de l'Europe et des Etats-Unis - nous propose une explication différente de ce phénomène. Si certains choix n'ont rien d'étonnant (Du Bellay, Vigny, Nerval, Baudelaire), d'autres sont moins attendus - soit par la qualité volontairement antilyrique de la poétique en question (Lautréamont, Ponge, Gottfried Benn), soit par le prosaïsme de l'écrivain (Marguerite Duras). Plus surprenant encore : dans bien des cas, cette résonance ne provient pas tellement de la dimension sonore du langage, où l'on aurait tendance à la chercher, mais de différents aspects du texte, plus conceptuels que sensibles : intertextualité, implications ontologiques ou politiques. Ces études se rejoignent très souvent dans leurs conclusions, à première vue paradoxales. Au fil de la lecture, on observe que l'accord effectué par la poésie se révèle de plus en plus comme la conséquence d'une forme de désaccord qui lui est central - que ce soit entre le lecteur et le poète, le poète et la réalité, la réalité et le langage, ou le langage et lui-même : il semble que la résonance moderne dérive... de la dissonance.