PASSIONS (LES)

Résumé : La fin de l'innocence. Telle est désormais la réalité de l'action humanitaire. Somalie, Ethiopie, Cambodge, Haïti, Rwanda, Bosnie, aujourd'hui le Kosovo : combien, en effet, d'interventions destinées à alléger les souffrances des populations, voire à jeter les bases de la paix civile, ont eu des conséquences autres, imprévues ? Depuis la fin de la guerre froide, dans un monde traversé par la tension entre la globalisation et le repli identitaire, les conflits internes se sont multipliés, de nouveaux acteurs sont apparus : organisations non gouvernementales, groupes d'intérêt de la société civile, groupes paramilitaires, armées privées, réseaux liés au crime organisé. Les Etats influents, désireux pour leur part de jouer un rôle immédiat face aux crises, prennent de plus en plus en main l'action humanitaire d'urgence au détriment de l'action politique centrée sur la résolution des conflits. En sorte que droit d'ingérence et intervention humanitaire ont été mêlés, avec des fortunes diverses. Aujourd'hui l'assistance humanitaire engendre souvent une dépendance durable des bénéficiaires à l'égard des donateurs ; elle alimente parfois les guerres dont elle a pour objet d'alléger les souffrances. Pour sortir de ces dilemmes moraux, pour éviter le piège d'une aide inconséquente ou d'un refus conséquent d'aider, l'humanitaire doit apprendre à s'interroger sur les causes des situations d'urgence dans lesquelles il se déploie. C'est à cela qu'invite l'ensemble de ces contributions, fondé sur des études de cas par des membres d'ONG, des diplomates, juristes, militaires, médecins, universitaires, qui tous ont vécu la perte d'innocence.

Ce volume rassemble pour la première fois l?intégralité de la correspondance échangée entre deux hommes de théâtre hors du commun, Jacques Copeau (1879-1949) et Louis Jouvet (1887-1951), dont l?influence n?a pas cessé de nourrir les pratiques contemporaines.

Résumé : "Je me suis trouvé un jour au théâtre, dans une salle, puis sur la scène : je m'en étonne encore moi-même. Cet étonnement ne me gêne pas, il me plaît et me satisfait. Le plus estimable, le plus heureux dans la vie est de s'étonner". Louis Jouvet (1887-1951) se tourne vers le théâtre autour de ses vingt ans, jouant des mélodrames ou de petits rôles avant de rencontrer Jacques Copeau, qui en fait son plus proche collaborateur au Vieux-Colombier. Ensuite, à la Comédie des Champs-Elysées puis à l'Athénée, il montera Jules Romains, Marcel Achard, Jean Cocteau et surtout Jean Giraudoux, développant une remarquable science de la mise en scène, qu'il mettra aussi au service de Molière. Professeur au Conservatoire, il se passionnera pour l'enseignement et la réflexion sur son métier. Enfin, au cinéma, il jouera dans une trentaine de films, dont plusieurs deviendront des classiques : Knock, La Kermesse héroïque, Drôle de drame, Hôtel du Nord, Entrée des artistes, Quai des Orfèvres. C'est donc le récit d'une aventure artistique exceptionnelle que nous propose cette biographie.

Voici une " lecture-promenade " à travers l'âge d'or du roman français et un panorama des temps forts de la critique littéraire. On y voyage de la recherche du temps perdu de Marcel Proust à Tropismes de Nathalie Sarraute. Au passage, plus de trente romans considérables sont traités, dont Tendres stocks de Paul Morand, L'Or de Blaise Cendrars, Mont-Cinère de Julien Green, Armand d'Emmanuel Bove, La Condition humaine d'André Malraux, Les Pitard de Georges Simenon ou La Nausée de Jean-Paul Sartre. Reflets d'une époque probablement sans équivalent dans la littérature de notre pays, les articles réunis dans ce volume et signés, pour la plupart, par des critiques professionnels mais également des créateurs, nous parlent d'un art romanesque parvenu alors à sa pleine maturité. C'est pourquoi Robert Kemp, Benjamin Crémieux, André Thérive, Edmond Jaloux, Robert Brasillach, André Billy, Ramon Fernandez, entre autres, voisinent avec Léon Daudet, Georges Bernanos, Louis Aragon, André Malraux, Marcel Pagnol ou Emmanuel Berl, pour nous dire, souvent avec enthousiasme, parfois avec réticence, toujours avec une foi inaltérable dans les vertus de l'écriture, comment l'on pouvait comprendre, dès la parution de leurs oeuvres, des romanciers aussi neufs qu'originaux.