Oui au mouton, non aux neutrons !. Jean Pottier et l'industrie nucléaire (1960-1980)

Résumé : " Quand j'étais petite, couchée par terre, chez ma grand-mère, je regardais le monde à l'envers, je m'imaginais à l'égale des fourmis et autres insectes marchant au plafond, parcourant une nouvelle architecture inversée " GLADYS Artiste inclassable, Gladys n'a cessé depuis les années 1970 d'inventer des espaces nouveaux où le réel se mêle à la fiction. Forte d'un imaginaire qui se nourrit en permanence de ce qui l'entoure, elle s'est emparé du médium photographique pour créer une oeuvre singulière et inventive. Dans cette première monographie rétrospective, ses photographies en noir et blanc et en couleur dialoguent à travers des séquences et des séries, formant l'autoportrait d'une artiste réjouissante dans l'histoire de la photographie française. Proposant une large sélection parmi toute sa production, l'ouvrage s'accompagne d'un texte d'analyse sur son oeuvre rédigé par Matthieu Rivallin, adjoint de la responsable du département de la photographie à la Médiathèque du patrimoine et de la photographie, partenaire principal de cette réalisation. "Gladys n'est pas photographe, elle expérimente et manipule la matière photographique depuis le milieu des années 1970. Peu à peu, au fil des séries, elle définit une ligne qu'elle s'empresse de faire obliquer vers autre chose. Dans les pages qui vont suivre, plutôt que chercher à retrouver une chronologie de la création, de nouveaux vis-à-vis se créent et dessinent le territoire artistique que Gladys s'est donné pour but d'explorer. " Matthieu Rivallin

Résumé : Ce volume retrace les étapes de la carrière d'André Kertész, l'un des acteurs majeurs de la photographie, à travers 150 images venant de la Médiathèque du patrimoine et de la photographie (MPP), où sont conservés ses archives et plus de cent mille de ses négatifs. Né à Budapest en 1894, Kertész commence à photographier dès son jeune âge, en amateur, choisissant pour sujets les membres de sa famille ainsi que ses frères d'armes lorsqu'il est au front durant la Première Guerre mondiale. Sa passion pour la photographie le conduit à s'installer à Paris en 1925 : c'est là qu'il réalise les photos qui le rendent célèbre, comme celles prises dans l'atelier de Piet Mondrian, ou encore dans les rues de la capitale. Quant à la série des Distorsions, elle est particulièrement appréciée des surréalistes. En 1936, au sommet de sa gloire, il part pour New York, où il poursuit son travail professionnel ainsi que sa recherche personnelle, jusqu'à ce que, en 1963, la ville de Venise, et en 1964 le MoMA lui consacrent deux grandes expositions qui le placent résolument parmi les maitres de la photographie mondiale. Kertész meurt à New York en 1985, après avoir réalisé une surprenante série d'images en couleurs dont certaines sont reproduites dans cet ouvrage. Les trois chapitres de l'aventure artistique de l'auteur sont ici introduits par les essais critiques de Matthieu Rivallin, Walter Guadagnini et Giulia Frache, à l'occasion d'un voyage photographique dans des lieux cruciaux de l'art et de l'histoire du XXe siècle.

Biographie de l'auteur Né à Budapest en 1894, André Kertész s'installe à Paris en 1925 où il s'affirme comme l'un des grands acteurs de la photographie mondiale. Après la publication de Paris vu par André Kertész (Editions d'histoire et d'art, Librairie Pion, 1934), il part s'installer en 1936 aux Etats-Unis, où il collabore avec de nombreux magazines (Vu, Camera...). En 1963, il décide de se consacrer entièrement à la photographie pour son plaisir personnel, multipliant les parutions : Soixante ans de photographie, 1912-1972 (Le Chêne, 1972), J'aime Paris, Photographies depuis les années vingt par André Kertész (Le Chêne, 1974). Il s'éteint, le 28 septembre 1985, dans son appartement de la Ve avenue à New York. En 2010, le Jeu de Paume lui consacrait une importante monographie. Aujourd'hui, la donation de ses négatifs, de ses archives et de sa correspondance est conservée à la Médiathèque de l'architecture et du patrimoine, à Paris.

Le port, lieu de passage d'un monde à l'autre, avec ses multiples activités et corps de métier, ainspiré de nombreux photographes. Cet ouvrage propose une promenade chronologique etgéographique principalement dans les ports européens de la mer du Nord à la Méditerranée.Vers 1860, J. Laurent photographie les ports espagnols et portugais et Henri Desclée le monde,déjà révolu en 1900, des ports du Nord. Les frères Séeberger mettent en scène les marins de laRoyale à Toulon. François Kollar suit la construction du Normandie au Havre. Denise Colomb nousfait partager le rude quotidien de l'ile de Sein et Roger Parry nous emmène en Polynésie française.Arrivé aux USA, Kertész réalise un reportage de commande, resté inédit, sur le port de New York.René-Jacques nous donne à voir les coulisses de Remorques, avec Michelle Morgan et Jean Gabin.Une introduction de Daniel Rondeau accompagne ce beau voyage portuaire tandis qu'une largesynthèse remet en perspective ces portfolios aussi divers que variés.