Nouveaux regards sur le handicap

Cet ouvrage constitue une véritable « Bible » indispensable pour tous les amateurs et spécialistes du blues, du jazz, du rock, de la pop. Une première partie est consacrée à la présentation du genre musical : aspects historiques, sociologiques et psychologiques ainsi que les différentes origines, les principaux styles, les instruments les plus utilisés et les descendances au sein de toutes les musiques dites actuelles. La seconde partie, la plus importante, présente les standards du genre. Au-delà de l'analyse de plus de 150 titres aujourd'hui classiques, l'auteur livre des portraits biographiques de plus de 50 représentants du blues, illustres ou peu connus. Au-delà de la compilation de multiples noms, cet ouvrage est une invitation à découvrir ou re-découvrir des chansons et des artistes intemporels.

Cet ouvrage ne prétend pas offrir une théorie psychanalytique générale du handicap mais simplement présenter les concepts freudiens et post-freudiens susceptibles de l'éclairer. Sans conteste, il constituera un traité incontournable en ce qu'il aidera les personnes handicapées, leurs proches et les professionnels des champs sanitaires et médicosociaux. Partant de S. Freud, de sa relation aux enfants infirmes moteurs cérébraux et de son cancer à la mâchoire, l'auteur aborde les notions de traumatisme, inquiétante étrangeté, castration, narcissisme, clivage, réparation, secret, envie, irreprésentable, etc. Chemin faisant, il discute l'intégration obligée et la mode des réseaux de soins, de même il expose l'accompagnement préventif des familles a risques en ~i, raison de la naissance prématurée de l'un des leurs. Le propos est illustré de situations cliniques, mais aussi de commentaires sur quelques artistes (J. Bosch, H. Bellmer, D. Arbus). Il rend compte des données mythologiques, historiques, tératologiques et ethnologiques et il brosse quelques portraits de personnages originaux (WJ. Little, M. Klein, G. de Saint Hilaire, J. Rostand, J.L.H. Down, G. Devereux). A l'heure où la psychanalyse est décriée, avec sérénité et humanité, il montre qu'elle est sans douté la seule approche apte à comprendre et accueillir la souffrance et la différence et à défendre les prises en charge institutionnelles. La réalité humaine a beau inclure le " monstrueux ", elle est aussi sublimable. L'avant-propos a été confié à Gérard Zribi.

L'auteur avait déjà croisé les oeuvres de S. Dali, M. Ernst, R. Magritte, P. Delvaux, A. Masson, H. Bellmer, etc. dans des ouvrages précédents. Ici, il se consacre exclusivement à Marcel Duchamp (1887-1968) et nous propose sa première psychobiographie psychanalytique exhaustive. Ainsi, J.-T. Richard aborde-t-il ici "l'inconscient des oeuvres" - peintures, ready-mades, constructions, écrits - de ce précurseur et fossoyeur de l'art moderne en lien avec sa vie. Chemin faisant, l'auteur rencontre les racines pulsionnelles de la création, certes, mais aussi celles du jeu d'échecs, des mathématiques, de l'alcoolisation, du libertinage, de l'humour et des voyages, autant d'autres grandes activités pratiquées par M. Duchamp avec plus ou moins de constance. M. Duchamp est, en effet, un stratège des refus et des ruptures. Avec lui encore et grâce à lui, J.-T. Richard croise la route et les soubassements psychiques des mouvements artistiques des Incohérents, de Dada, du Collège de Pataphysique, du surréalisme et de l'Oulipo. J.-T. Richard parvient ici à nous faire revivre cette époque riche en personnages devenus mythiques avec érudition et plaisir sans tomber dans le piège de la psychopathologisation.