C'EST COMME FLASH GORDON AU DEBUT / JE ME FAIS PEUR RIEN QUE DE PARLER DE MOI

Ce groupe qui arrive, comment l'identifier ? On peut prélever une personne du groupe et la regarder de près. Qui serait volontaire pour tester notre prototype d'identification ? Regarder suffit-il ? Que faire des groupes dont on ne veut pas ? Où flottent les continents si les images ne rentrent pas dans l'écran ? En cherchant à faire entrer numériquement des personnes qui arrivent sur l'eau et veulent passer une porte, une équipe technique est rattrapée par la réalité : une géographie humaine entêtée, imprévisible, joueuse, amoureuse, insubmersible. Qui parle de notre contemporanéité dans la langue singulière, rythmée, poétique, chahutée de Claire Rengade.

Pitch et Tiote sont frère et s?ur. Ils partent dans la vie comme en voyage, avec un but de héros : trouver maman. Ils s'inventent à mesure les décors de leur quête, qui va les mener à devenir plus grands. C'est bruyant comme un rêve et intrépide comme un coeur gros. Ecrit du point de vue des enfants, ce texte se frotte naturellement à l'absurde et à la poésie.

« La pièce est une épopée souterraine au coeur d?une machine tentaculaire, cathédrale futuriste, où bâtisseurs et chercheurs repoussent toujours plus loin les limites de l?espace et du temps. À cent lieues sous terre, l?humanité laborieuse ici appelée « ceux de la machine », « les outillés », « ceux de l?ascenseur », « Julie », « le Vieux »... participe à la grande entreprise de la quête des origines.Plus ça creuse, plus on remonte le temps. Claire Rengade réussit ce tour de force d?imbriquer les temporalités le « ici et maintenant » et le temps « dit zéro » d?avant la création. De ce joyeux télescopage sort une cosmogonie inédite avec sa galerie de créatures où l?on peut y croiser Dieu en « gueule noire », Ulysse, l?homme avant sa naissance, Adam et Ève...Cette grotte de début ou de fin du monde s?agrège les diverses strates du temps, social, universel ou intime. Si la machine devient une matrice métaphysique, elle n?en reste pas moins un système de production avec ses rouages, plans d?action, stratégie, planning et hiérarchie.Composée en vingt quatre mouvements, la pièce se déroule allegro tout en muscle et en nerf. La parole, toujours adressée, est une musique où la langue chahutée, éclatée, contorsionnée surgit et résonne. Il y a une fragilité du vivant là-dedans, quelque chose qui échappe, en équilibre instable, au bord ».