Gravure sur verre facile et créative

Suède, fin des années 60. Deux garçons et deux filles, tous musiciens et chanteurs, se rencontrent, s?aiment et décident de former un groupe. Ce qu?ils ignorent encore, c?est qu?ils vont bouleverser le monde de la musique des années 70. ABBA est né et, en moins de trois minutes, ils se font connaître dans toute l?Europe grâce au concours Eurovision de la chanson qu?ils remportent en avril 1974. «Waterloo» est un titre au nom de défaite mais, pour ABBA, c?est une immense victoire et le début d?une longue série de succès internationaux tels que «Fernando», «Dancing Queen», «SOS» ou «The Winner Takes It All». Pendant presque dix ans, ABBA fait chanter et danser la planète avec ses chansons aux rythmes efficaces et aux mélodies intemporelles. Lorsqu?ils se séparent, fin 1982, personne ne peut imaginer que la magie du groupe va, de nouveau, opérer pendant plusieurs décennies. Aujourd?hui, ABBA a gagné sa place parmi les grands de la musique populaire. Avec plus de 375 millions de disques vendus, ils font l?objet d?un véritable culte. Mieux qu?une simple biographie, Une légende nordique vous invite à suivre le parcours fulgurant de ces quatre Suédois sous la forme d?un agenda, riche en détails et en anecdotes. L?ouvrage est illustré de nombreuses photographies et documents issus des collections privées du groupe et de l?auteur. Une discographie française accompagne cet ouvrage.

Il y a plus de 30 ans, le 14 juillet 1970, alors que la France est en fête et danse au son de ses chansons dans les bals populaires, le ténor espagnol Luis Mariano, âgé seulement de 56 ans, nous quittait laissant un immense vide derrière lui dans un genre musical où il était irremplaçable. Le Chanteur de Mexico, Andalousie, La Belle de Cadix? Toutes les générations connaissent ces opérettes pourtant impossibles à revoir aujourd?hui. Vedette du cinéma et de la télévision, Luis Mariano était aimé de tous grâce à sa gentillesse, sa sympathie naturelle, sa disponibilité permanente.

Entre l?arrivée des premiers esclaves africains sur le territoire américain, il y a cinq siècles, et les Grammy Awards qui ont sacré un siècle de Black Music en 2006, la route a été longue. C?est un désir de reconnaissance sociale qui a motivé un peuple meurtri et rêveur des Work Songs chantés durant la traversée de l?atlantique au Gospel en Virginie, puis du Blues du Delta au Rhythm and Blues des grandes villes. Beatles, Jodeci, Elvis Presley, A Tribe Called Quest, Sam Cooke, George Michael, Eric Clapton, Eminem, NTM, Norah Jones,?Tous représentent la magie éclatante de la Black Music devenue musique populaire. Le Rhythm & Bullshits des années 2000 semble cependant annoncer la mort d?une épopée car la black music, en gagnant son trône, a perdu son essence. Nous sommes entrés dans un monde où les cultures disparaissent pour offrir une seule et même culture de masse. Hollywood nous conditionne au cinéma et MTV dans la musique de Paris à Saïgon. Le jazz est même arrivé à Saint-Germain et le rap en Pologne. Je suis français et je suis passionné de black music. Surprenant? Non, car comme nous tous, je suis né avec. 100 ans de rêves, de succès et de mélodies. L?American Dream n?est autre que l?histoire de la musique noire.Voici un hommage...

Résumé : Entre littérature et chanson, Leonard Cohen distille d'une envoûtante voix de baryton des réflexions désabusées, ricochets d'une interminable introspection où, cachant derrière son folksong raffiné un humour sous-jacent, il ausculte l'âme humaine. Peut-être parce qu'il a mené plusieurs vies et continue sans discrimination à passer des studios d'enregistrement aux pages de livres remplies avec application, l'amour, la religion ou la société lui apportent une constante inspiration, étonnant paradoxe où il se réinvente sans cesse en explorant les mêmes thèmes. Artiste rare dans tous les sens du terme, Leonard, insondable dandy à la silhouette élégamment vêtue de noir, expose les griffures et les illogismes de Mr Cohen, ténébreux ou taquin, lyrique ou narquois, monacal ou jouisseur, baroque parfois, singulier toujours, poète prodige et chanteur haut de gamme. Depuis 1968 et la sortie de son album Songs of Leonard Cohen, le "Canadien errant", influence sans égale et figure fondatrice du folk comme de la pop music, est idolâtré par plusieurs générations, fascinant par la pureté de ses textes et l'excellence de ses musiques. "Suzanne", "Sisters of Mercy", "First We Take Manhattan", entre autres standards, symbolisent parfaitement l'oeuvre d'un auteur qui, écrivain autant que troubadour, a su faire de la chanson un art majeur. Derrière cette création en continuelle modulation malgré les années, ainsi qu'en témoigne son dernier album Old Ideas, se cache un esprit libre et contestataire, nourri de mille croyances et mille deuils. Incarnation de la tradition poétique la plus riche, l'insaisissable Leonard Cohen, à l'instar de son éternel alter ego Bob Dylan, brosse la peinture d'une société en mouvement dont il anticipe de manière quasi prophétique chacune des évolutions. De l'île grecque d'Hydra au monastère zen de Mount Baldy, de son Canada natal à la vieille Europe, la vie de Leonard Cohen est jonchée de renoncements et de succès, de fulgurances et d'humanité, de perpétuels questionnements sur lesquels plane une charismatique dimension spirituelle. C'est donc l'itinéraire d'un artiste essentiel que retrace ce livre, histoire dont la luxuriance et le mystère ont, en plus de quarante années, changé le visage de la chanson mondiale.