En raison du mouvement de grève à Bpost, nous vous recommandons de privilégier les envois par Mondial Relay sur notre site.
Le Tissu dans tous ses sens. 2e biennale de textiles contemporains
Privat-Savigny Maria-Anne
B CHAUVEAU
17,50 €
Épuisé
EAN :9782915837537
Deuxième titre de la nouvelle collection " Les Cahiers du Collectionneur ", Le Tissu dans tous ses sens est le catalogue qui accompagne l'exposition organisée par le Musée des Tissus de Lyon autour des " tissus interactifs " à l'occasion de la biennale de créations textiles contemporaines, du 20 novembre prochain au 21 février 2010. Les tissus interactifs ou encore dits " intelligents " sont des tissus communicants, qui réagissent à l'environnement, la lumière, la chaleur, le contact, le frottement avec une autre matière... Le livre présente le travail de 12 créateurs textiles renommés : Brigitte Armager, Joanna Berzowska, Florence Bost, Luc Druez, Ying Gao, Maija Lavonen, Sophie Mallebranche, Veronika Moos-Brochhagen, Sandrine Pincemaille, Pietro Seminelli, Elisabeth de Senneville, Carole Simard-Laflamme. C'est dans un univers poétique, fantastique et imprégné d'humour que le visiteur va découvrir les créations de ces artistes et designers textiles : une robe qui se métamorphose quand on passe près d'elle, une tenture lumineuse à mémoire de forme, des voiles sonores qui murmurent, des galets entourés de fils phosphorescents et réfléchissants, des installations monumentales en fibres optiques, des rubans sonores actionnés par un système de boîte à musique ou encore un champ de fleurs géantes que l'on croit caressé par la bise... Des tissus qui jouent avec les sens... L'auteur du texte est Maria-Anne Privat-Savigny, Directeur du Musée des Tissus et du Musée des Arts décoratifs de Lyon et commissaire de l'exposition. L'édition de tête, limitée à 200 exemplaires, est recouverte du tissu Franges Cell, création de Luc Druez (2008).
Nombre de pages
32
Date de parution
18/11/2009
Poids
200g
Plus d'informations
Plus d'informations
EAN
9782915837537
Titre
Le Tissu dans tous ses sens. 2e biennale de textiles contemporains
Auteur
Privat-Savigny Maria-Anne
Editeur
B CHAUVEAU
Largeur
0
Poids
200
Date de parution
20091118
Nombre de pages
32,00 €
Pourquoi choisir Molière ?
Efficacité et rapiditéCommandé avant 16hlivré demain
Économique et pratiqueLivraison dès 3,90 €
Facile et sans fraisRetrait gratuiten magasin
Disponibilité et écouteContactez-nous sur WhatsApp
Liée à la légende de Marie Stuart, reine de France puis d'Ecosse et célèbre brodeuse, la broderie au petit point est une technique relativement aisée, pratiquée autant par les femmes bien nées que par les brodeurs professionnels. Les ?uvres brodées au petit point sont principalement destinées à la décoration intérieure des demeures princières du XVIe siècle, et leurs destinations sont très diverses : des pentes de lit, des tentures monumentales, des tapis de table, des housses de coussin, mais aussi des petits objets précieux, brodés en fils d'or et de soies polychromes. Les sujets représentés sont très variés et fréquemment transposés dans le contexte des cours princières de la fin du XVIe siècle grâce aux costumes que portent les personnages. Ces ?uvres constituent donc une source très riche pour la connaissance et l'histoire du costume princier, surtout français et anglais à l'aube du XVIIe siècle.
La collection des ornements liturgiques du Musée national de la Renaissance présente une grande diversité, ce qui permet de retracer l'histoire de l'ornement liturgique dans l'Europe de la Renaissance. Toutes les périodes sont représentées, depuis les dernières années du XVe siècle, avec plusieurs vêtements anglais ou flamands jusqu'aux années 1630 avec quelques ornements aux motifs fleuris dont les coloris vifs témoignent d'un faste liturgique passé. Plusieurs présentations ont fait connaître ces ornements liturgiques ainsi que quelques publications. Ce catalogue propose une vision générale de la collection, dont le principal objectif est de faire connaître ces ?uvres en proposant une analyse globale, technique, stylistique, iconographique, liturgique.
Deux roues en ligne reliées par un cadre, un guidon, une selle, la "machine à courir" tout droit sortie en 1817 de l'imagination du baron Drais von Sauerbronn va connaître, à peine née, un prodigieux développement En seulement un siècle, la draisienne engendre vélocipède, grand-bi, tricycle, tandem, bicyclette, puis tricycle à pétrole que son modeste moteur en devenant de plus en plus puissant métamorphose bientôt en moto. Grâce à l'ajout des pédales au milieu du XIXe siècle, le vélocipède déclenche un phénomène de mode. Le public s'empare de cette nouveauté qui lui offre de se déplacer vite et avec facilité, seul, à deux ou en famille, joignant l'utile à l'agréable. L'engin évolue très vite, décliné en de nombreuses catégories pour s'adapter aux situations les plus variées, des compétitions sportives aux jeux, concours et promenades, sans compter les modèles pour enfants. Ce catalogue, en présentant une sélection de pièces exceptionnelles conservées au musée de la Voiture à Compiègne, accompagnées d'estampes, dessins et publicités, entraîne le lecteur dans le sillage des Incroyables et des Merveilleuses au coeur de l'épopée fantastique des cycles et motos.
Le roi David s'éprend d'un amour coupable pour Bethsabée. Or l'adultère est puni de mort par lapidation, David donne des ordres pour que le mari de Bethsabée disparaisse.
Depuis le XIXe siècle, le Japon fascine l'Occident. Missions scientifiques et voyages de découverte explorent sa culture complexe, nourrie par un syncrétisme et une nature impétueuse. Perpétuant cette quête de découverte et d'ouverture à tous les horizons, le musée des Confluences de Lyon propose une rencontre inédite, entre sa collection japonaise et les photographies de Charles Fréger. En dialoguant, le Japon d'hier et celui d'aujourd'hui rendent sensibles les liens entretenus entre monde des hommes et monde des esprits.
Résumé : Le mystère de l'oeuvre de Picasso tient dans le mouvement continu de ses métamorphoses. Il est l'artiste prolifique dont l'écriture est reconnaissable entre toutes et pourtant insaisissable. Le catalogue de l'exposition "Picasso : Donner à voir" est conçu comme un manuel de référence sur l'artiste couvrant la totalité de sa carrière. Il propose un aperçu en quatorze dates-clés des métamorphoses de Picasso. Ces moments charnières au cours desquels il remet en jeu son vocabulaire, invente des procédés inédits, codifie un style nouveau sont présentés à l'appui d'une riche iconographie ainsi qu'une chronologie. Les textes historiques sont introduits par des essais transversaux qui apportent un point de vue général et original sur l'oeuvre et la démarche de Picasso. Cette exposition est organisée dans le cadre de "Picasso-Méditerranée", manifestation culturelle internationale qui se tient de 2017 à 2019. Plus de soixante-dix institutions ont imaginé ensemble une programmation autour de l'oeuvre "obstinément méditerranéenne" de Pablo Picasso. A l'initiative du Musée national Picasso-Paris, ce parcours dans la création de l'artiste et dans les lieux qui l'ont inspiré offre une expérience culturelle inédite, souhaitant resserrer les liens entre toutes les rives.
Tout à la fois urbaniste, architecte, ensemblier, théoricien et enseignant, Otto Wagner (1841-1918) est l'une des principales figures de l'architecture européenne du tournant des XIXe et XXe siècles, dont l'influence a largement dépassé les frontières de l'Empire austro-hongrois. Visionnaire, Wagner comprit que l'historicisme était en concentration totale avec le dynamisme politique, économique et social de l'Autriche contemporaine. En réponse, il encouragea la création d'une architecture rationnelle et basée à la fois sur des matériaux et des modes de construction innovants. Ses prises de position ont largement contribué à la fondation de la Sécession en 1897. Le présent ouvrage réunit des articles des meilleurs spécialistes européens de l'architecte et est richement illustré des documents issus des archives de Wagner. Il accompagne et prolonge la première exposition monographique consacrée à Otto Wagner en France, organisée par la Cité de l'architecture & du patrimoine.