Le Tissu dans tous ses sens. 2e biennale de textiles contemporains
Privat-Savigny Maria-Anne
B CHAUVEAU
17,50 €
Epuisé
EAN :9782915837537
Deuxième titre de la nouvelle collection " Les Cahiers du Collectionneur ", Le Tissu dans tous ses sens est le catalogue qui accompagne l'exposition organisée par le Musée des Tissus de Lyon autour des " tissus interactifs " à l'occasion de la biennale de créations textiles contemporaines, du 20 novembre prochain au 21 février 2010. Les tissus interactifs ou encore dits " intelligents " sont des tissus communicants, qui réagissent à l'environnement, la lumière, la chaleur, le contact, le frottement avec une autre matière... Le livre présente le travail de 12 créateurs textiles renommés : Brigitte Armager, Joanna Berzowska, Florence Bost, Luc Druez, Ying Gao, Maija Lavonen, Sophie Mallebranche, Veronika Moos-Brochhagen, Sandrine Pincemaille, Pietro Seminelli, Elisabeth de Senneville, Carole Simard-Laflamme. C'est dans un univers poétique, fantastique et imprégné d'humour que le visiteur va découvrir les créations de ces artistes et designers textiles : une robe qui se métamorphose quand on passe près d'elle, une tenture lumineuse à mémoire de forme, des voiles sonores qui murmurent, des galets entourés de fils phosphorescents et réfléchissants, des installations monumentales en fibres optiques, des rubans sonores actionnés par un système de boîte à musique ou encore un champ de fleurs géantes que l'on croit caressé par la bise... Des tissus qui jouent avec les sens... L'auteur du texte est Maria-Anne Privat-Savigny, Directeur du Musée des Tissus et du Musée des Arts décoratifs de Lyon et commissaire de l'exposition. L'édition de tête, limitée à 200 exemplaires, est recouverte du tissu Franges Cell, création de Luc Druez (2008).
Nombre de pages
32
Date de parution
18/11/2009
Poids
200g
Plus d'informations
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EAN
9782915837537
Titre
Le Tissu dans tous ses sens. 2e biennale de textiles contemporains
Auteur
Privat-Savigny Maria-Anne
Editeur
B CHAUVEAU
Largeur
0
Poids
200
Date de parution
20091118
Nombre de pages
32,00 €
Disponibilité
Epuisé
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Liée à la légende de Marie Stuart, reine de France puis d'Ecosse et célèbre brodeuse, la broderie au petit point est une technique relativement aisée, pratiquée autant par les femmes bien nées que par les brodeurs professionnels. Les ?uvres brodées au petit point sont principalement destinées à la décoration intérieure des demeures princières du XVIe siècle, et leurs destinations sont très diverses : des pentes de lit, des tentures monumentales, des tapis de table, des housses de coussin, mais aussi des petits objets précieux, brodés en fils d'or et de soies polychromes. Les sujets représentés sont très variés et fréquemment transposés dans le contexte des cours princières de la fin du XVIe siècle grâce aux costumes que portent les personnages. Ces ?uvres constituent donc une source très riche pour la connaissance et l'histoire du costume princier, surtout français et anglais à l'aube du XVIIe siècle.
La collection des ornements liturgiques du Musée national de la Renaissance présente une grande diversité, ce qui permet de retracer l'histoire de l'ornement liturgique dans l'Europe de la Renaissance. Toutes les périodes sont représentées, depuis les dernières années du XVe siècle, avec plusieurs vêtements anglais ou flamands jusqu'aux années 1630 avec quelques ornements aux motifs fleuris dont les coloris vifs témoignent d'un faste liturgique passé. Plusieurs présentations ont fait connaître ces ornements liturgiques ainsi que quelques publications. Ce catalogue propose une vision générale de la collection, dont le principal objectif est de faire connaître ces ?uvres en proposant une analyse globale, technique, stylistique, iconographique, liturgique.
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Très impressionné par l'architecture de Le Corbusier, Anselm Kiefer a demeuré trois semaines au couvent de la Tourette en 1966 et a ainsi partagé la vie des frères. Il dira qu'il a perçu en ce lieu la « spiritualité du béton » - matériau dont on sait l'importance qu'il aura après dans son oeuvre. Livre bilingue français / Allemand Depuis, Anselm Kiefer a tracé dans l'art contemporain une voie originale et puissante. Ses expositions à travers le monde dans les plus grandes institutions culturelles font de lui une figure majeure de la scène artistique contemporaine : Grand Palais (Monumenta 2007), Centre Pompidou et Bibliothèque Nationale en 2016, musée Rodin en 2017. L'initiative a été prise d'inviter Anselm Kiefer à revenir 52 ans après à La Tourette. Pour l'artiste ce retour est comme un rendez-vous avec un lieu de spiritualité qui fut déterminant pour lui. Pour l'exposition, s'est dessiné un choix d'oeuvres d'une grande diversité : sculptures monumentales, vitrines, peintures, livres... Le livre présentera également un portfolio de photographies personnelles et inédites d'Anselm Kiefer prises à La Tourette, livrant son regard sur l'architecture de Le Corbusier Un texte écrit par Anselm Kiefer en 1966, à la suite de son passage à la Tourette, sera publié pour la première fois, livrant un ensemble de réflexions personnelles de l'artiste sur l'architecture, Le Corbusier, et sur son séjour au Couvent de La Tourette.
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