L'art italien et la Metafisica. Le temps de la mélancolie, 1912-1935, Musée de Grenoble 12 mars-12 j

Sujet éternel de la peinture, la représentation de la figure humaine, qui a considérablement évolué depuis la Renaissance, emprunte des chemins nouveaux au début du XXe siècle. Elle se libère des codes picturaux antérieurs et dépasse les lois de l'apparence pour privilégier l'expression subjective et rendre compte du fonctionnement de la pensée lié aux mutations contemporaines. Visages perdus dans la foule, dans des scènes de café, de cinéma, portraits et autoportraits, ou traversée des apparences, la figuration est un formidable terrain d'investigation offert aux artistes, entre effacement et révélation. Visages : Picasso, Magritte, Warhol questionne le pouvoir des images et les corrélations entre peinture, sculpture, photographie et cinéma. Des artistes phares du XXe siècle - Picasso, Magritte, Giacometti, Warhol, Basquiat, Bacon, Baselitz, Richter - à la création la plus actuelle, cent cinquante oeuvres sont rassemblées dans ce catalogue d'où émerge le vrai visage de l'art à l'aune de sa modernité.

A partir du XXe siècle, le rêve devient un objet d'étude scientifique. Disséqués, analysés, classifiés, les mécanismes du songe sont détaillés, alors que leur sens véritable demeure obscur, même pour ceux qui sont sans doute les plus grands rêveurs qui soient : les artistes. Peintres, sculpteurs et photographes vont trouver dans leurs visions nocturnes une source d'inspiration inépuisable, pour exprimer leurs peurs, leurs fantasmes et leurs désirs les plus profonds. Les cent vingt sept oeuvres reproduites dans cet ouvrage, signées Odilon Redon, Félix Vallotton, Pablo Picasso, René Magritte, Marc Chagall, Hans Bellmer, Salvador Dali, Man Ray, Victor Vasarely ou encore Louise Bourgeois dévoilent ainsi leur univers fantaisiste, étrange voire extrêmement troublant.

Des rives de la Méditerranée jusqu'aux confins de l'Afrique, l'oeuvre de Pablo Picasso est empreinte d'un désir d'évasion invitant au voyage. Les chemins qu'il emprunte s'apparentent à une initiation mythologique décrite ainsi par l'artiste : "Si on marquait sur une carte tous les itinéraires par où j'ai passé et si on les reliait par un trait cela figurerait peut-être un minotaure." Minotaure libéré, Pablo Picasso voyage réellement ou intérieurement. Sur les routes désertes de l'Espagne, la solitude de l'époque bleue et rose se teinte d'une métaphysique de l'errance. Sans s'y rendre, il approche spirituellement l'Afrique, dessinant les contours d'une exploration aux marges de l'"exorcisme". Durant la guerre, son voyage à Rome est celui de la maturité, conservant les traces classiques d'une Antiquité retrouvée. La Grèce, aux îles cycladiques lointaines, bien que jamais visitée, demeure son berceau primitif, l'artiste y puise l'expression et la simplicité des formes pures. Enfin l'Orient, l'Algérie fantasmée d'une dernière traversée méditerranéenne se transforme en refuge au coeur de la sensualité féminine. Entre souvenirs de voyages et itinéraires fictifs, ce catalogue propose une exploration des oeuvres de Picasso, d'une source d'inspiration à l'autre, scandée par les cartes postales de toute provenance que l'artiste aimait collectionner.

Résumé : Pourquoi, sous toutes les latitudes et à toutes les époques, les femmes ont-elles été considérées comme des êtres imparfaits et méprisables, impropres à l'éducation ? Si "les deux sexes sont égaux pour le corps et pour l'esprit", alors toutes les portes devraient leur être ouvertes : "Ce serait une chose plaisante de voir une femme être assise sur un tribunal pour y rendre justice ; conduire une armée, livrer une bataille ; et parler devant les républiques ou les princes comme chef d'une ambassade." Un plaidoyer original en faveur de l'égalité entre les hommes et les femmes par l'un des premiers penseurs de la condition féminine au XVIIe siècle.