30 000 ans d'art. L'histoire de la créativité humaine à travers le monde et le temps

Résumé : La découverte des grottes préhistoriques, il y a plus d'un siècle, a profondément bouleversé notre compréhension de l'art. Les mammouths, les bisons et les chevaux peints ou gravés sur les parois des grottes ainsi que les minuscules statuettes animales ou humaines témoignent d'une recherche artistique et d'une création qui ne cessent de provoquer émerveillement et questionnement: l'art des cavernes fascine l'imaginaire collectif. L'Art des cavernes préhistoriques plonge le lecteur dans les origines de l'art. Jean Clottes, spécialiste international de l'art préhistorique, offre au lecteur une visite guidée de quelque 85 grottes et abris, principalement en Europe, mais aussi en Afrique, en Asie, en Amérique et en Australie, révélant l'extraordinaire richesse de l'art des cavernes et de l'art sur les roches. Il donne à voir, dans l'ordre chronologique et géographique, près de 250 oeuvres d'art datant de la période paléolithique, de 35 000 à 11 000 ans avant notre ère. Chacune d'elle est illustrée par une photographie en couleurs et accompagnée d'un texte explicatif. L'iconographie, d'une richesse exceptionnelle, comprend des oeuvres spectaculaires, comme les célèbres chevaux de Lascaux ou les bisons d'Altamira, ainsi que des oeuvres provenant de sites moins connus inaccessibles au public. L'Art des cavernes préhistoriques constitue un ouvrage de référence. Le texte clair, vivant et à la portée scientifique, est accompagné d'un ensemble d'annexes - une chronologie, un glossaire, des cartes et la liste des sites ouverts au public - qui complète ce remarquable musée imaginaire consacré aux premières manifestations artistiques de l'homme.

Né en 1946 au Canada, Jeff Wall est un des artistes les pluspassionnants d aujourd hui. Depuis la fin des années 1960,son oeuvre a porté la photographie au premier plan de l artcontemporain. Se décrivant lui-même comme « peintre de la viemoderne », Wall produit des cibachromes gigantesques, présentésdans des caissons lumineux qui confèrent un éclat et une lueurà des scènes urbaines contemporaines ou des situations sociales« construites ». Ces images convoquent la technologie la plusavancée pour créer des tableaux qui évoquent des sujets allantdu cinéma hollywoodien à la peinture du xixe siècle, en passantpar des interprétations visuelles d extraits de romans. Une foismontées dans ces caissons lumineux, ses images renvoientà la fois à une certaine séduction propre aux écrans de cinémaet à la présence physique de la sculpture minimaliste.Cette monographie mise à jour et augmentée est la plus complètequi existe à ce jour. Elle présente l ensemble de l oeuvre de JeffWall, depuis The Destroyed Room réalisée en 1978 jusqu à desphotographies très récentes rassemblées ici pour la première fois.Les oeuvres sont accompagnées des voix de cinq historiens de l art,critiques et conservateurs qui présentent le fruit de leurs rechercheset leurs analyses du travail de Jeff Wall dans des domainesspécifiques tels que les correspondances avec l art du xixe siècle,le paysage urbain contemporain, la représentation du corps humain,la notion d inadéquation de la représentation à son référentet les transgressions latentes qui se lisent dans ses images.L ouvrage inclut également une sélection des propres écrits del artiste, une bibliographie complète et une chronologie détailléeet illustrée d une sélection d expositions et de projets de Jeff Wall.

61 leçons de photographie dispensées par quelques-uns des plus grandsphotographes au monde Henri Cartier-Bresson, Eve Arnold, Elliott Erwitt, Alex Majoli et beaucoup d'autress'appuient sur un reportage pour expliquer leur manière de prendre et deconcevoir leurs photographiesChaque chapitre est consacré à un photographe. Les textes, écrits à la première personne, offrent une rare occasion de pénétrer l'univers mental et les méthodes de travail des membres de la prestigieuse agenceDes histoires qui figurent parmi les plus passionnantes des 60 dernières années, concernant notamment la guerre du Vietnam, Picasso, Malcolm X, l'enterrement de Gandhi, l apartheid ou le bouddhismeDe nombreux genres sont illustrés, tels la photographie de guerre, la photographie sociale ou réaliste, le portrait, la photographie de paysage, la photographie de mode et la photographie conceptuelle

Louis I. Kahn (1901-1974) est l'un des architectes les plus influents de la seconde moitié du XXe siècle. Ses créations se sont démarquées du modernisme international pour développer un style monumental et express.Une monographie érudite et approfondie qui présente la vie et l'oeuvre de Louis I. Kahn.Détaille ses oeuvres majeures comme le Kimbell Art Museum, la Yale University Art Gallery et le Salk Institute for Biological Studies, mais aussi des bâtiments moins connus, tels que l'Assemblée nationale de Dhaka, au BangladeshRichement illustré de photographies, de documents d'archive et de projets inédits.Inclut une liste exhaustive de ses projets, répertoriés par William Whitaker à partir des Louis I. Kahn Archives de University of Pennsylvania: 231 projets sont dénombrés, dont 30 n'avaient pas encore été attribués à l'architecte