Transparent

Résumé : Daniel Ost sait tout dire avec des fleurs. La matière vivante que lui offre la nature, il la transforme en monuments insolites et éphémères. Et si tant de clients puissants et modestes, font appel à lui, c?est qu?il exprime leurs voeux les plus intérieurs. Ce créateur végétal flamand vit à Saint-Niklaas, à une heure de Bruxelles, mais parcours la planète pour répondre à ses nombreuses commandes. Ses oeuvres pénètrent dans plusieurs hauts lieux nippons, il est sollicité pour les plus grands mariages princiers en Belgique, les défilés de haute couture, et dans le reste du monde.

Un texte à lire et à mettre en scène pour aborder le thème autrement. Et si Antigone s'appelait Aïcha? Et si son objection de conscience prenait la forme du hijab? La tragédie de Sophocle revisitée par François Ost résiste extraordinairement à un contexte nouveau! Un dossier d'accompagnement propose: une mise en perspective de la pièce permettant d'approcher la figure intemporelle d'Antigone la résistante; une lecture juridique permettant de comprendre les enjeux et le cadre de la question. Dans notre démocratie, quelle place pour les signes religieux à l'école? Quelle réponse apporte le droit?

La démocratie athénienne réservait un sort peu enviable aux femmes. Elles n'y avaient pas " droit de cité ", ou à peine. Le droit de la cité est un droit d'hommes. Le propos de cet ouvrage est de suggérer que le corpus tragique (32 pièces dont 20 ont des femmes pour héroïnes) ne s'accommode pas de cette situation et repose inlassablement cette question : " de quel droit ? ". Et en particulier : de quel droit l'ordre de la cité repose-t-il sur le refoulement de la voix des femmes. Sur la scène du théâtre de Dionysos, dieu de la transgression, la cité se tend un miroir et interroge ses certitudes. Sur le mode comique et avec une insolence provocatrice, Aristophane problématise l'exclusion des femmes. Sa Lysistrata - en 411, en pleine guerre du Péloponnèse - arrête la guerre fratricide qui oppose les cités avec une recette simple : ne pas faire l'amour pour arrêter la guerre. Dans la tragédie, Eschyle, Sophocle et Euripide - poètes, donc ouverts au domaine du possible, et non confinés au réel de l'historien, selon Aristote -, laissent entrevoir une cité plus solidaire et plus tolérante. Ils donnent voix à des femmes tantôt implorantes, tantôt terrifiantes, et à d'autres encore, toujours résistantes. Et si la guerre civile pouvait être évitée ? et si l'on se gardait des folies meurtrières et des excès de la vengeance ? et si l'on s'enquérait du consentement des femmes à leur mariage ? et si l'on accordait l'asile à ceux que rejette leur cité comme l'implore Antigone pour son père ? et si l'on accordait plus de place aux affects dans la gouvernance de la cité, comme le réclament les bacchantes d'Euripide ? Le livre de François Ost s'inscrit dans une réflexion sur la portée politique du problème, posé par la tragédie, de la place des femmes dans la cité. Il montre que les questions que soulèvent Hécube, Antigone, Médée, les suppliantes et les bacchantes sont encore les nôtres aujourd'hui.

Comment regardons-nous le monde ? Comment le représentons-nous ? Ces questions, vieilles comme le monde lui-même, sont ici abordées au croisement de la cartographie et de la littérature. La carte sert de modèle. Un modèle de représentation qui joue avec la mimésis, exacerbe nos fantasmes de domination et nos désirs d'immensité, la littérature, de l'époque romantique à la contemporaine, imite ce regard fondateur, explore différentes modulations de la description de l'espace et leurs effets esthétiques. De leur rencontre est née l'idée d'un "regard cartographique" des oeuvres, ce regard qui s'approprie le réel en variant les angles de vue et les jeux d'échelle : représenté en miniature ou agrandi à la loupe, d'en haut ou d'en bas, à l'horizontale, à la verticale ou surélevée, le monde ne produit pas les mêmes images, ni les mêmes interprétations, ni les mêmes émotions.