L'opéra en 50 chefs-d'oeuvre

Plus de vingt ans séparent la marche sur Rome (1922) de la chute de Mussolini (1943), au cours desquels les instances politiques et culturelles de l'Italie sont refondées. Dans le domaine musical, les conséquences du fascisme s'avèrent décisives : ambivalent à l'égard de la modernité européenne, désireux d'exalter la nation et ses mythes, le régime suscite d'abord l'intérêt de compositeurs en quête d'unité et de récit national. Aviateurs et tyrans de la Rome antique hantent alors les scènes d'opéra, tandis que musiques de film et chansons se font l'écho des conquêtes coloniales. Ni les musiques savantes ni les genres populaires ne sont étrangers au fascisme : sans imposer de canons esthétiques, le régime accompagne la réforme des conservatoires et subventionne des événements majeurs tels la Biennale de Venise ou le Mai musical florentin. Si l'attitude des musiciens est dominée par une profonde ambiguïté liée aux contraintes imposées par l'Etat, pour la jeune génération, néanmoins, celle de Dallapiccola et de Petrassi, l'adoption des lois antisémites constitue une rupture existentielle dont des oeuvres telles que Le Prisonnier portent trace. Entre analyse de trajectoires individuelles, mise en perspective de genres musicaux, focus sur des oeuvres emblématiques, le présent ouvrage évoque une nation fascinée puis déchirée par le totalitarisme mussolinien.

Extrait Gustave Charpentier au-delà de Louise... Michela Niccolai Le présent ouvrage constitue la prolongation idéale de l'exposition Gustave Charpentier -Mimi Pinson : une grande passion musicale, organisée entre le mois de septembre 2006 et le mois de mars 2007 au Musée de Montmartre dans le cadre du cinquantenaire de la mort du compositeur. Ce lieu, créé par la volonté du neveu de Charpentier, l'architecte Claude Charpentier (1909-1995), a également accueilli quelques concerts et une série de conférences musicologiques qui ont permis de mieux cerner les diverses facettes de l'artiste : le rapport de Charpentier avec son maître, Massenet; sa vocation populaire et l'amitié avec Alfred Bruneau ; son intérêt pour les médias, pour n'en citer que quelques-unes. Nous tenons en premier à remercier Danièle Rousseau-Aicardi, directrice du Musée de Montmartre au moment de l'exposition Charpentier, Daniel Rolland, actuel président de la Société d'Histoire et Archéologie «Le Vieux Montmartre», et Raphaële Martin, ancien conservateur au Musée de Montmartre, qui nous ont également permis de reproduire dans ce volume une iconographie précieuse et jusqu'à aujourd'hui méconnue. Nous tenons également à exprimer toute notre gratitude aux héritiers de Gustave Charpentier, notamment à Chantai Grouard-Charpentier et à Claude Albert Charpentier, lequel, à maintes reprises, a bien voulu partager avec nous les souvenirs qu'il conservait de son grand-oncle. Nous tenons ensuite à exprimer toute notre reconnaissance à Catherine Massip et à Elizabeth Giuliani, directrice du département de la Musique de la Bibliothèque nationale de France, ainsi qu'à Anne Randier, conservateur du fonds Charpentier, et à Laurence Decobert, responsable des collections manuscrites, pour nous avoir facilité la consultation du fonds et la reproduction de certains de ses «trésors». Notre reconnaissance va en outre à Marie-Françoise Garion-Roche, conservateur du fonds Charpentier à la Bibliothèque Historique de la Ville de Paris, pour son amabilité et son accueil chaleureux, ainsi que pour sa passion et compétence. Tous nos remerciements vont également au Musée d'Art Moderne de Saint-Étienne, pour avoir autorisé à reproduire le tableau de Charles Maurin, L'Aurore du rêve, qui s'est révélé à nos yeux comme une découverte indispensable à la compréhension de cet univers visuel que Charpentier transforme en univers sonore. Nous voudrions enfin saluer la mémoire de Lise Puaux-Bruneau, petite-fille d'Alfred Bruneau qui s'est éteinte le 17 octobre 2011. Au souvenir de cette femme courageuse et indépendante, nous avons souhaité dédier ce volume. (...)

Le best-seller de Michel Bussi en bande dessinée !Crédule Grand-Duc veut mourir. L?enquête de sa vie a échoué... Depuis dix-huit ans, il cherche l?identité de Lylie, la miraculée du mont Terrible, une petite fille rescapée du crash du vol Istanbul-Paris survenu le 23 décembre 1980. Car deux bébés étaient à bord ! Les Carville et les Vitral, deux familles que tout oppose - les Carville, issus de la haute bourgeoisie industrielle française, et les Vitral, vendeurs de frites sur la côte normande - se disputent celle que la presse ne tarde pas à surnommer "Libellule". La justice finit par confier l?éducation de Lylie aux modestes Vitral. Engagé par les Carville, le détective s?est lancé dans un périple de dix-huit ans d?interrogations, d?hypothèses, de coups tordus et d?échecs... Et puis... alors qu?il va presser la détente, Crédule observe une dernière fois la une du journal de l?époque... Soudain, tout est clair... Drame familial, polar parfaitement huilé et quête d?identité, l?adaptation au cordeau du roman de Michel Bussi orchestrée par Fred Duval se voit sublimée par la patte graphique et la narration de Nicolaï Pinheiro. Véritable page-turner, ce récit dense aux personnages complexes et attachants promène le lecteur dans les mystères de l?enquête autant que dans les décors des quartiers parisiens, les chemins de grande randonnée du Jura ou du front de mer dieppois. À la manière d?un subtil tour de magie, Un avion sans elle dévoile progressivement ses secrets pour mieux cacher le tour qu?il est en train de nous jouer.Notes Biographiques : Michel Bussi est devenu, depuis une dizaine d?années, l?un des écrivains les plus lus en France. Avec dix millions de livres vendus, il se classe à la seconde place des écrivains préférés des Français. Ses romans sont traduits dans trente-six langues, avec plus de cent cinquante romans édités à l?étranger. Trois de ses romans, Maman a tort, Un avion sans elle et Le temps est assassin, ont été adaptés en séries télévisées. Plusieurs de ses ouvrages ont également été adaptés en bandes dessinées : Mourir sur Seine, Gravé dans le sable et le multi-primé Nymphéas noirs, scénarisé par Fred Duval et dessiné par Didier Cassegrain. Outre ses intrigues policières reposant sur des twists spectaculaires, Michel Bussi a également écrit des contes pour enfants et récemment publié le premier tome d?une saga pour ados, N.É.O. Ancien professeur de géographie à l?université de Rouen, ses romans ont fréquemment pour cadre la Normandie, mais également des destinations plus lointaines, souvent insulaires (la Corse, la Réunion, les Marquises). Né en janvier 1965 à Rouen, Fred Duval Fred Duval publie son premier album, 500 fusils, en 1995. La même année, il signe son premier grand succès, Carmen Mc Callum (Delcourt, "Série B"). S?ensuivent Travis (Delcourt) et Hauteville House (Delcourt). En 2008, il commence Meteors (Delcourt), une série de science-fiction mise en images par Philippe Ogaki. Il réalise aussi un vieux rêve et, avec le dessinateur Zanzim, adapte Tartuffe en bande dessinée (Delcourt). Il intègre, en 2010, l?équipe du Casse (Delcourt), dont il écrit le tome 4 La Grande Escroquerie. La même année, il crée Nico (Dargaud) avec Philippe Berthet et se lance, aux côtés de Jean-Pierre Pécau, dans l?aventure de Jour J (Delcourt), une série concept dirigée par Fred Blanchard qui revisite les grands tournants de l?Histoire. En 2012, il publie le tome 1 de L?homme de l?année, album qui connaît un beau succès critique et commercial. En 2014 paraissent deux albums consacrés à Esterhazy et à l?affaire Dreyfus, ainsi que Wonderball (Delcourt), ambitieux thriller écrit avec Jean-Pierre Pécau et Fred Blanchard, et dessiné par Colin Wilson. En octobre 2016, il signe le tome 10 de XIII Mystery (Dargaud), dessiné par Corentin Rouge. En 2018, il sort avec Didier Cassegrain l?adaptation en B.D. du roman Nymphéas noirs (Dupuis) de Michel Bussi. La même année sort le premier tome, de sa nouvelle série de science-fiction, Renaissance (Dargaud, tome 3, 2020), réalisée avec EMEM et Fred Blanchard. En 2020, Fred Duval devient chevalier de l?ordre des Arts et des Lettres. En 2022, Un avion sans Elle, remporte L?Éléphant d?or lors du Festival international de la BD de Chambéry. Réside en Seine-Maritime. Nicolaï Pinheiro est né en 1985 à Rio de Janeiro dans une famille franco-brésilienne. Arrivé en France à 18 ans pour faire des études d?arts plastiques à Montpellier, il commence par publier des dessins d?humour dans la presse locale puis apparaît régulièrement dans le mensuel humoristique Psikopat et publie plusieurs albums aux éditions Clair de Lune : la trilogie La maison à vapeur (avec Sam Figuière au scénario) et le diptyque Venise, dont il signe scénario et dessin. En 2016, il adapte le roman d?Axl Cendres La drôle de vie de Bibow Bradley chez Sarbacane, suivi deux ans plus tard de Lapa la nuit, dont il écrit également le scénario. En plus de la bande dessinée, Nicolaï travaille aussi comme story-boarder dans l?animation, comme professeur de dessin et comme illustrateur sur différents supports, ayant notamment participé à la création de nombreux spectacles de son et lumière dans plusieurs pays. Un avion sans elle est son premier album aux éditions Glénat, il remporte L?Eléphant d?or lors du Festival international de la BD de Chambéry 2022. Réside à Paris.