Les industries éducatives

Résumé : En vingt-et-un textes, présentées et commentées par les meilleurs spécialistes de la question, un siècle de recherches américaines et européennes sur le phénomène majeur et méconnu de l'industrialisation éducative : mécanisation de l'enseignement, alignement des établissements sur le management des entreprises, impératifs du rendement et du profit, consumérisme et productivisme.

Partout dans le monde, la télévision généraliste est en crise. Victime de la diminution générale de la consommation télévisuelle, son audience souffre de la concurrence des chaînes spécialisées et des nouveaux médias. La crise est aussi financière, du fait de l'insuffisance des ressources par rapport au renchérissement des programmes ; et elle se traduit par une crise d'identité, due à la mise en question des représentations sociales, des valeurs civiques et des pratiques professionnelles sur lesquelles elle s'est construite. Enfin, la télévision généraliste traverse une crise de gestion, d'organisation et de créativité. Est-ce à dire que la télévision généra- liste est condamnée ? Telle est la question présidant aux dix études, portant sur divers pays et continents, sollicitées et réunies par Pierre Moeglin et Gaëtan Tremblay. Ces études sont nourries d'in- formations de première main, collectées et analysées par les meilleurs spécialistes. L'impression qui se dégage du bilan auquel elles concourent est que, certes, la télévision généraliste change, mais qu'elle n'est pas près de disparaître, pour autant. Dans la plupart des pays, elle abandonne l'objectif qualitatif de la diversité pour l'objectif quantitatif de la moyenne ; quand elle est publique, elle tend à se replier sur ses missions culturelles et éducatives ; il lui arrive aussi de reporter (idéal généraliste, d'une seule chaîne à un ensemble de chaînes, dont la complémentarité répond à ses missions. Ainsi la télévision généraliste s'adapte-t-elle au nouvel âge de l'audiovisuel. Aussi indispensable à nos démocraties qu'aux marchés des produits de masse, elle a encore de beaux jours devant elle.

Sur une grande partie de la planète, la question des industries créatives est désormais inscrite à l'agenda des politiques publiques des collectivités territoriales, des Etats et des grandes organisations internationales. Et pourtant, les réalisations auxquelles elles ont donné lieu n'ont pas connu que des succès depuis leur émergence, en Grande-Bretagne, au milieu des années quatre-vingt-dix. Quant aux justificatifs avancés pour les soutenir, émanant suivent d'experts ou de publicistes, ils méritent pour le moins d'élire discutés. Les auteurs ont choisi d'appréhender ces nouvelles industries sous l'angle des industries culturelles et médiatiques, dont ils sont des spécialistes, et dont les traits spécifiques remontant à plus de deux siècles se sont renforcés depuis quarante ans. Cette grille de lecture les conduit à tester la consistance des filières en place. (livre, musique enregistrée. cinéma et audiovisuel, information de presse) à identifier deux filières nouvelles (les jeux vidéo et l'info-médiation), et à envisager les transversalités avec les autres filières composant les industries créatives (mode. biens de luxe. artisanat d'art, etc.), ainsi qu'avec certaines autres branches industrielles en cours de "culturisation" Ils montrent que trois paradigmes jouent un rôle central dans les mutations en cours : convergence, collaboration et création et ils imputent l'essentiel de ces mutations à l expansion récente et brutale des géants mondiaux de la communication, positionnés au niveau de l'intermédiation, entre la conception-production des produits et leur consommation, sans pour autant offrir des contenus culturels et informationnels nouveaux. Simples mutations ou bouleversements de grande ampleur ? Toujours est-il que la thèse de cet ouvrage est que les changements en cours s'inscrivent dans un mouvement d'industrialisation des biens symboliques qui s'étend au-delà des activités culturelles reconnues.