Afro Pop. L'âge d'or des grands orchestres africains

Du Cap-Vert à Madagascar, de l'Afrique du Sud au Mali, ce livre rassemble des oeuvres musicales issues en majorité de pays d'Afrique noire. Elles se distinguent par leur originalité, leur profondeur et leur sincérité d'exécution, mais aussi par une excellence musicale rarement entendue dans d'autres musiques populaires. Si certains de ces choix sont aisés, d'autres reflètent une connaissance empirique de ces albums publiés souvent dans l'indifférence de l'Occident ou des médias de masse, il est vrai, peu enclins à s'intéresser à la rumba congolaise, à la cithare malgache, aux lamentos marxistes angolais, au tezeta éthiopien, au jazz sud-africain, aux musiques de cour malienne, aux hommes à la guitare burkinabé ou à la kora gambienne. Ce panorama musical offre un voyage éclairé autour de classiques et de chefs-d'oeuvre méconnus à une époque où l'offre de disques africains n'a jamais été aussi abondante. Subjective et assumée comme telle, cette liste de disques contient à la fois des albums vinyles, des rééditions, des productions actuelles et des anthologies cernant les oeuvres des artistes africains les plus prolifiques.

Petite île caribéenne devenue indépendante en 1962, la Jamaïque s'est distinguée dès cette époque par ses productions musicales, affirmation d'une vigueur culturelle jamais démentie depuis. On estime ainsi que le pays, aujourd'hui peuplé de moins de trois millions d'habitants, a produit plus de cent cinquante mille enregistrements. Reggae 100 propose un panorama des musiques de la Jamaïque, des années soixante à nos jours, et plus particulièrement sur la période 1970-1980, son apogée. La sélection de cent albums emblématiques plonge le lecteur dans l'histoire du reggae et des grands courants musicaux qui gravitent autour - ska, rocksteady, dub et dancehall - sans omettre la partie créative propre aux musiciens et aux studios, aux producteurs et aux labels. Cette épopée tropicale et musicale invite à une écoute souvent en marge d'une reconnaissance internationale.

La richesse musicale du continent africain, ses influences, ses genres, et son histoire Rythmée, nuancée et prolifique, l'histoire de la musique africaine reste néanmoins méconnue. Inspirée par le jazz et les musiques cubaines, sa richesse musicale et sa diversité sont à l'origine de son influence mondiale. Florent Mazzoleni, auteur, photographe, producteur et journaliste spécialisé dans la musique, décortique les différents genres et origines de la musique du continent africain, de la rumba congolaise aux sons d'Afrique centrale, en passant par l'afrobeatz.

Quel point commun entre Gloria Gaynor, Abba, Village People, Michael Jackson, Claude François, Donna Summer... et Karen Cheryl ? Le disco ! Révolution musicale, mouvement de mode, phénomène social, la déferlante disco a irrémédiablement marqué de son empreinte les années 1970 et le début des années 1980 en favorisant l'explosion des carcans sexuels, musicaux et vestimentaires pour atteindre une mixité raciale et sociale, partagée sur la piste de danse. Les années Giscard, la fin de la guerre du Vietnam, les boules à facettes, les looks incroyables.. Illustré de nombreuses photos, pochettes de disques ou affiches de film, le livre de Florent Mazzoleni nous projette dans l'insouciance d'une époque dévouée au plaisir et au divertissement.