La Rose birmane

Un homme et une femme que tout oppose se rencontrent. Lui, Laurent Debussy, humoriste charmant et charmeur, est à l'apogée de sa gloire. Sa bonne étoile brille autant en haut des affiches des plus grandes salles de spectacle françaises que dans les yeux de ses fans. Elle, docteur Line Marchal, cancérologue pédiatrique atypique, oeuvre dans un centre médical en plein coeur des Pyrénées. Retirée de la vie trépidante des grandes villes, elle se consacre pleinement à "ses" enfants et les aide à se battre contre la maladie. Mais le cancer n'épargne personne. Laurent en fait la triste expérience. Emporté dans la tourmente, il décide de se battre et de gagner comme il l'a toujours fait. Une aide inattendue, totalement incongrue pour lui et son entourage, va venir à son secours. Tous deux vont vivre une épopée sentimentale, mais aussi une magnifique leçon de vie...

Deux soeurs. Un héritage inespéré. Une demeure qui n'aurait jamais dû être réveillée. Lorsque Louise et Laura Louvais franchissent les portes du manoir d'Aigleville, elles imaginent tenir enfin leur revanche sur la vie. Mais derrière les murs à restaurer sommeille une force ancienne, née dans les bayous de Louisiane et scellée par des secrets de famille remontant au XIXe siècle. Plus les pierres retrouvent leur éclat, plus l'ombre s'épaissit. Des rêves impossibles refusent de mourir, des vérités ensevelies ressurgissent, et le sang des Louvais semble appelé à payer une dette oubliée. Face à la malédiction, leur lien sera-t-il leur salut... ou leur perte ...

"Dieu merci, je suis athée ", aimait à dire Buñuel dans l'une de ces boutades malicieuses dont il avait le secret, qui sert de titre à un tableau de Manny Farber en 1981. Peut-être faut-il nous en souvenir à notre tour pour pouvoir suivre ce dernier (aussi original comme peintre que comme critique), ainsi que sa compagne Patricia Patterson (elle a coécrit une partie de ce livre), sur la voie inattendue de la mobilisation aventureuse du cinéma et de ses auteurs, qui l'a mené de la découverte, dans les années cinquante, des" films souterrains "de Hawks, Fuller ou Siegel, alors méprisés par l'ensemble de la critique américaine, à la défense pas toujours évidente là-bas, dans les années soixante-dix, de ceux de Godard, Fassbinder ou Chantal Akerman. Mais peut-être faut-il surtout, plutôt que de rappeler une fois de plus ses combats longtemps solitaires en faveur des séries B et de leur style bas de casse (à l'encontre des prétentions arty d'un certain cinéma hollywoodien et européen), revenir aujourd'hui avec lui à ce qui, ici et là, n'a toujours pas été enseveli sous les oripeaux du Grand Art. En substituant ainsi à la transcendance" éléphant blanc "de l'auteur l'immanence" termite "de la politique, à la fixation sur le nom propre de l'un la ligne de fuite anonyme de l'autre, à l'avenir majoritaire du tout-à-l'auteur le devenir minoritaire des films eux-mêmes, aux filiations internes du cinéma les alliances externes avec le réel, aux héritages critiques de la cinéphilie les contagions cliniques des alliages artistiques, et aux invariants religieusement entretenus de la politique des auteurs les variations chaotiques de ses ritournelles funky, Manny Farber, le critique termite, a su faire flèche de tout bois pour s'en prendre au bois même de l'arbre de la cinéphilie, à ses racines les plus profondes autant qu'à ses branches les plus apparentes. Plus encore qu'un terrier, on l'aura deviné, la galerie termite est un rhizome en creux, en négatif, qui prolifère tel un bienheureux chiendent à l'orée, dans les interstices et sous la surface du bâti cinématographique." Patrice Rollet