Océanarium

Le guide Olizane a une approche subtile et originale des destinations.Les Plus:- un bon niveau culturel- de belles photos d'ambiance(Source: Cartothèque E.G.G.)

Ce livre présente pour la première fois un ensemble de 121 tissus bouddhiques japonais conservés à la fondation Baur, datant des xviiie et xixe siècles, acquis par Alfred Baur en 1927. A la différence d?autres collections en Occident, celle-ci ne comporte ni kimonos ni kesa de moines : elle est composée au contraire d?une catégorie peu connue en dehors du Japon, celle des uchishiki, les tissus destinés à recouvrir les tables d?autels dans les temples. Malgré leur taille modeste, ces nappes sont des témoins importants à la fois des pratiques religieuses de l?époque et de l?extraordinaire habileté des tisserands de Kyôto. En effet, comme les kesa, elles ont été façonnées à partir de soieries somptueuses offertes aux temples par les fidèles. Avec leur riche décor polychrome, rehaussé de fils d?or ou d?argent, elles représentent les formes de tissage les plus complexes et les plus luxueuses, et sont l?expression tangible de la foi du donateur. Les notices détaillées sont précédées de textes introductifs sur l?histoire du tissage de la soie au Japon, les techniques employées, ainsi que sur les motifs décoratifs, et sont complétées par un glossaire et une bibliographie.

Le monument bouddhique de Borobudur, construit aux VIIIe-IXe siècles sur l'île de Java, est l'un des édifices religieux les plus célèbres et les plus étudiés au monde, mais il demeure également l'un des plus énigmatiques. Depuis sa redécouverte par les Occidentaux au début du XIXe siècle, il n'a cessé de fasciner un public sensible au charme de ses ruines enfouies dans la jungle tropicale, évocatrices d'une civilisation antique au passé glorieux. Sa structure singulière en forme de pyramide étagée, sa taille imposante, la finesse de ses bas-reliefs, comprenant quelque 1300 panneaux narratifs sculptés, lui ont assuré à juste titre une place parmi les chefs-d'oeuvre du patrimoine mondial de l'architecture. Cependant, en l'absence de documentation historique fiable, les hypothèses les plus diverses ont été émises pour tenter de percer les secrets entourant sa forme, son programme iconographique et son symbolisme. Ce catalogue d'exposition présente le monument de Borobudur au travers d'une cinquantaine de photographies des bas-reliefs, réalisées par Caroline et Hughes Dubois, la nuit par clair de lune. Ces prises de vue très particulières rendent un volume et une présence étonnants à ces gravures. Elles sont accompagnées de peintures et d'aquarelles néerlandaises du XIXe siècle illustrant l'état du monument avant sa grande restauration sous l'égide de l'UNESCO dans les années 1970, ainsi que de sculptures bouddhiques en pierre et en bronze, empruntées au Rijksmuseum et au Tropenmuseum d'Amsterdam, ainsi qu'au Linden-Museum de Stuttgart. Dans les textes introductifs, l'auteur Helen Loveday, présente une synthèse des débats entourant Borobudur et dresse un état des lieux de la recherche sur ce monument.

A l'occasion des 150 ans de la naissance d'Alfred Baur (1865-1951) et des 50 ans de la fondation Baur, musée des Arts d'Extrême-Orient de Genève, cet ouvrage présente un grand collectionneur à travers un riche choix parmi les 9 000 objets d'art de la Chine et du Japon aujourd'hui abrités dans un élégant hôtel particulier de la fin du XIXe siècle. Cet ouvrage mêle l'histoire de l'Orient et celle d'un homme, entrepreneur, qui fonde sa société, A. Baur & Co. Ltd, à Colombo (Ceylan) en 1897. Guidé par les magnifiques photographies d'Hughes Dubois, le lecteur pénètre dans le musée et découvre, au fil des pages, l'âme d'une collection et le parcours d'un homme fasciné par les arts d'Extrême-Orient. Ornements de sabre, netsukes, laques, estampes, jades ou céramiques impériales : les illustrations montrent la diversité des oeuvres et la qualité de cet ensemble. Les objets précieux japonais, minutieusement travaillés et d'une grande perfection technique, révèlent l'exceptionnel savoir-faire des artisans japonais, et la simplicité des formes des monochromes chinois dévoile la contemporanéité des maîtres céramistes visionnaires de la dynastie Song.