Toutes les clés pour explorer la musique classique. De l'Antiquité à nos jours

Premier musicien italien d'envergure à rompre la malédiction qui avait poussé dès le XVIIe siècle ses compatriotes à émigrer à Vienne, à Paris, à Londres, à Madrid et jusqu'à St Pétersbourg, en quête de pain et de reconnaissance, Giuseppe Verdi vécut, mourut et connut la plus universelle des gloires en restant au pays, sa maison natale devenant « Monument National ». Il fut aussi le premier à braver la censure de l'occupant autrichien, tout en étant témoin - et largement inspirateur - de ces insurrections qui, au terme d'années de lutte et de souffrances, devaient rendre à la nation italienne trop longtemps niée sa fierté et son indépendance. Enfin Giuseppe Verdi eut de nombreuses casquettes : compositeur d'opéras, député puis sénateur, grand propriétaire terrien, mécène et philanthrope. Et la contradiction ne lui fit jamais peur : ce républicain convaincu se mit finalement au service d'une monarchie vue avec raison comme unificatrice. Ce libre-penseur et cet anticlérical affiché a laissé en outre l'un des plus beaux « Requiem » du répertoire. Mais un compositeur n'existe que par sa musique : les 143 QR Codes que renferme ce livre vont donc vous permettre de savourer, et parfois de découvrir, ses plus belles pages commentées et replacées dans leur contexte.

Michèle Lhopiteau-Dorfeuille, musicologue et chef de choeur - inconditionnelle de la musique de Mozart, a décidé de faire abstraction à la fois du film Amadeus et de tout ce qu'elle avait pu lire pendant et depuis ses études au Conservatoire de Bordeaux, afin d'effectuer un indispensable retour aux sources en s'immergeant dans les sept tomes de la correspondance complète de la famille Mozart, traduite en français par Geneviève Geffray, l'actuelle conservatrice de la bibliothèque du Mozarteum de Salzbourg. Elle a, au fil des mois et des pages, découvert un compositeur beaucoup plus mûr, beaucoup plus drôle, beaucoup plus "moderne", en fait, que l'image - d'"éternel enfant" un peu niais - qui en est trop souvent véhiculée. En citant de nombreux et larges extraits des lettres de Wolfgang et de son père, elle a tenu à mettre le lecteur en prise directe avec les personnages - en s'efforçant de faire le moins possible écran entre eux et lui. Par sa lecture profondément humaine et empathique des relations entre Mozart et les siens, Michèle Lhopiteau-Dorfeuille a su nous faire oublier son long et minutieux travail de recherche et de synthèse pour nous faire comprendre et aimer le personnage qu'elle nous présente sous divers éclairages: sa condition de musicien sous l'Ancien Régime, son "enfance prodige", ses relations avec les femmes, son rapport à la mort... Ses recherches ont même amené l'auteur à comprendre, à sa grande surprise car elle croyait l'affaire classée depuis longtemps, de quoi et pourquoi Mozart, qui n'a jamais été jeté à la fosse commune!, était mort à presque 36 ans... à un moment de sa vie où son immense talent était enfin reconnu, et où tout lui souriait. Au cours de cette minutieuse enquête, Michèle Lhopiteau-Dorfeuille fit une autre découverte: les premières notes et le rythme de La Marseillaise, dont seules les paroles sont de Rouget de Lisle, proviennent, en toute connaissance de cause, d'un concerto de Mozart! La bande-son de 120 minutes qui accompagne ce livre, juxtaposant des oeuvres très connues à d'autres rarement jouées mais replacées dans leur contexte, permettra à chacun d'apprécier la chance que nous avons, à notre époque, de pouvoir savourer à volonté la musique de Wolfgang Amadeo Mozart.

Le chant choral aura été le fil conducteur de la vie de l'auteur. Il en faut absolument un quand, tous les trois ou quatre ans en moyenne, il faut changer de pays, de maison et toujours d'amis ; quand on passe du français à l'anglais ou à l'espagnol, et que l'on doit sans cesse trouver de nouveaux repères et intégrer de nouveaux codes. Les différents choeurs que Michèle Lhopiteau-Dorfeuille a dirigés lui ont également permis de vivre des "chocs de culture", qu'elle relate dans cet ouvrage au style alerte mais toujours plein d'empathie. Ce florilège de moments exceptionnels vécus aux quatre coins de la planète - généralement cocasses nais hélas parfois tragiques - est pourtant plus qu'un chapelet d'anecdotes : il se veut un manifeste pour le chant choral amateur. Car quelle autre activité collective a évacué la notion même de compétition entre ceux qui la pratiquent, et pousse ses membres les plus compétents à se mettre spontanément au service des moins aguerris ? Pour l'objectif que tous se sont fixé : donner les plus beaux concerts possibles. Car comme disait César Geoffray, fondateur dans l'immédiate après-guerre du mouvement "A Coeur Joie" : "Autour d'un diapason, on ne discute pas, on s'accorde."