La passion des idoles tome 1 : religion et politique

Il faut placer la réflexion qu'Edouard Glissant a inlassablement et obstinément poursuivie en regard de la philosophie européenne. Apparaît alors un H autre " Glissant, présent dès les commencements de l'oeuvre, et qui brusque la tradition philosophique pour en arracher des propositions véritablement inouïes : Tout-Monde, Relation, créolisation. Dès lors, la cohérence et la clarté du parcours de la pensée s'imposent, contredisant le stéréotype d'une oeuvre réputée <' obscure " ou " difficile ". Les essais d'Edouard Glissant augurent d'un temps et d'une géographie inédits de la philosophie, où une ontique fusionnante repense et déplace la métaphysique et l'ontologie. Glissant est un météore, surgi de cet espace cosmique qu'il a nommé l'Autre de la pensée. Glissant doit être lu non pas seulement comme un très grand écrivain, mais comme celui qui aura renouvelé de fond en comble, à l'orée du XXIe siècle, les très anciennes questions de la philosophie, en revenant à sa figure première, que pratiquèrent Héraclite et Parménide et que bannit Platon : la poésie.

Le christianisme a produit une profusion extraordinaire d’images et de textes, à partir d’une rupture d’avec l’Antiquité gréco-romaine, rupture qui promulgue des idées radicalement neuves sur les représentations, le corps, les langues, les sociétés, la définition même de l’homme et de la femme. Mais la religion chrétienne s’est aussi construite dans un dialogue souvent mortifère avec les hérésies, sans lesquelles, littéralement, ses dogmes n’existeraient pas. Seule l’intervention du pouvoir temporel, avec les empereurs romains Constantin en  313 et de Théodose  1er en  380, permet au christianisme d’imposer son unité et son universalité contre la diversité plurielle des hérésies. Celles-ci, proscrites et pourchassées, se réfugient au Moyen Âge dans l’art d’écrire ; elles se prolongent ensuite dans notre modernité  : les troubadours inventent une nouvelle féminité, les romans arthuriens créent une forêt foisonnante d’imaginaires, le Roman de la Rose expose l’impiété de la littérature ; ainsi Catherine Millet fait écho aux Carpocratiens du iie  siècle, Faulkner écrit des apocryphes, Proust achève la transsubstantiation de la foi dans le sacre de la littérature. Ce livre est dédié aux joyeuses beautés, tellement libres, produites par l’entrelacement du dogme et de l’impiété, dans un corpus textuel qui traverse deux millénaires et demi.

Phallophanies, La chair et le sacré, expose une découverte. Une Chose, dans l'art chrétien, que personne n'avait encore vue, apparaît soudain : sur le corps du Christ baptisé ou crucifié surgit un fantôme phallique qui provoque le spectateur. Cette ombre singulière, restée jusqu'ici inaperçue, Alexandre Leupin en saisit la vérité à partir d'une toile de fond : la sacralisation du sexe et l'absorption du désir par les idoles du paganisme. Il passe ensuite par les figures essentielles de la théologie et de la psychanalyse. Au terme de ce parcours, le phallus fantôme, tout de privation, soustrait aux sens (c'est pourquoi il a échappé à l'attention de tous jusqu'à ce jour) proclame dans la peinture la nouvelle que le christianisme nous intime quant au sexe : nous sommes un corps de chair réelle et précieuse dans sa déréliction même. La très riche iconographie, ici réunie, de la préhistoire à Georges Rouault, en passant par l'art byzantin et la Renaissance italienne (Masaccio, Mantegna, Raphaël et Salviati) redit et excède la théologie pour nous lancer au visage la vérité insupportable du sexe.