Henri Michaux : voir (une enquête)

En ce lieu où s'invente la justice internationale pénale du XXIe siècle, que peuvent faire l'art ou la poésie ? Ressaisir des matériaux et des situations, et les traiter à partir de leurs propres outils et dispositifs, pour tenter d'en faire émerger d'autres types de savoirs, latents, et non exploités. Ce livre rend compte d'une expérience déployée à la CPI entre 2016 et 2022 par Franck Leibovici et Julien Seroussi au moyen d'oeuvres-outils, à la fois oeuvres d'art et outils pour professionnels. En plongeant dans le procès de deux chefs de milice accusés de crimes de guerre et de crimes contre l'humanité dans l'Est de la République Démocratique du Congo, les auteurs montrent comment, à chaque étape du procès ou dans chaque département de la CPI, l'art et la poésie peuvent s'immiscer - non pour alléger ou égayer par un « supplément d'âme » des crimes trop lourds à porter, mais pour ouvrir des espaces de représentation, susciter de nouvelles questions, permettre aux juges mêmes de nouvelles actions. L'art et la poésie comme instruments d'action, au même titre que le droit et les sciences sociales. En ce sens, ce livre est une méditation sur ce que peuvent l'art et la poésie aujourd'hui. L'ouvrage se construit comme une visite guidée de la CPI et des oeuvres-outils conçues pour l'occasion, à travers des photographies, des schémas, des modes d'emploi, mais aussi des contributions de membres de la CPI. Il décrit des zones aveugles des pratiques juridiques, et les propositions que portent ces oeuvres-outils. Aucune compétence juridique ni artistique n'est toutefois requise pour cette visite guidée. Franck Leibovici est artiste et poète. Julien Seroussi est agrégé de sciences sociales et docteur en sociologie, il a été analyste aux Chambres à la CPI, puis au Pôle « Crimes de masse » du Tribunal judiciaire de Paris.

Il existe un moment commun, dans certaines manières de faire de la sociologie ou de l'art, où les pratiques se recoupent. dans notre réflexion consistant à re-décrire les sciences sociales et les arts non plus en tant que disciplines constituées, mais en tant qu'ensembles de pratiques à inventer, bricoler, le découpage entre arts et sciences est alors peut-être à rejouer, des frontières peuvent se déplacer. " Ce cahier rassemble 32 exercices - instruments pour se former à l'observation sociologique autant qu'instructions de performance - proposés par Howard S. Becker et discutés avec Franck Leibovici, pour mettre en oeuvre ces pratiques communes. Tous niveaux.

In 1955 the Franco-Belgian poet and visual artist Henri Michaux (1899?1984) tried the psychedelic drug mescaline, an experience that transformed his artistic life and provoked an outpouring of writings and distinctive drawings. Accompanying an exhibition at the Courtauld Gallery, this fascinating catalogue celebrates these unique drawings. This catalogue and exhibition celebrate the unique Mescaline Drawings by the Franco- Belgian poet and visual artist Henri Michaux (1899?1984). In January 1955, as part of an experiment prompted by his publisher, Michaux, who was then 56 years old, tried the psychedelic drug mescaline, a product derived from the Mexican peyote cactus. The aim of the experiment was to investigate the effect of this type of non-addictive drug on the creative act. Michaux considered these experiences to be a portal into the inner workings of the mind. The investigation transformed Michaux?s artistic life and provoked an outpouring of writings and distinctive drawings during the 1950s and 1960s, the latter being at the centre of this exhibition. Created after the effects of mescaline (and at times other drugs such as hashish, LSD and psilocybin) had passed, the drawings are the astonishing transcriptions of the artist?s sensation, rendered as if by a sort of shuddering seismograph. This display and the accompanying catalogue, which present works rarely seen in the UK, will showcase Michaux?s extraordinary experience, one that pushed the limits of what the essence of drawing is.