Bonsaïs pour hommes. L'ultime livre de bonsaïs pour les hommes Par

Les apports sur les imaginaires et les techniques présentés dans cet ouvrage offrent des approches différentes et variées, parfois en contraste et néanmoins en dialogue, sur le rôle de l'imaginaire dans la construction de nos représentations sociales des techniques. Ils montrent concrètement comment l'imaginaire, loin de se cantonner à jouer un rôle fonctionnel pour faire avancer ou accepter l'innovation, contribue à un questionnement profond et parfois contradictoire des évolutions technologiques dans toute leur complexité. Les différentes contributions analysent les transformations des imaginaires des objets techniques dans les différentes étapes de l'innovation (avion, robots, voitures autonomes, imagerie médicale, etc.), retracent la mise en imaginaire des objets techniques dans la culture visuelle (affiches, cinéma) et littéraire, interrogent le rôle de l'imaginaire dans la conception et le design, questionnent la relation entre mythes et techno-imaginaires ainsi que la métaphorisation des catastrophes techniques. Ce volume dresse un panorama actuel des recherches sur l'imaginaire des techniques en croisant la socio-anthropologie, la philosophie, l'histoire des techniques, les sciences de l'information et de la communication, tout comme la littérature. En s'intéressant au symbolisme des techniques à travers l'histoire et les contextes culturels, l'ouvrage contribue à " mettre en culture " et " en société " les techniques anciennes, contemporaines et émergentes.

Dans le monde des arts du dernier quart du XIXe siècle, Meijer de Haan (1852-1895) occupe une place à part. Issu d'une famille traditionaliste, élevé au coeur du quartier juif d'Amsterdam, il choisit très tôt la voie artistique, travaillant sur des scènes de genre fortement influencées par Rembrandt et des portraits dont la sensibilité assura son succès. Son départ pour la France en 1888 marque une rupture violente dans sa production. À son arrivée à Paris, il rencontre Théo van Gogh, avec lequel il se noue d'amitié, et par son intermédiaire des artistes tel que Paul Gauguin, qui deviendra très rapidement son maître. En Bretagne du printemps 1888 à l'automne 1890, naîtra, de leur travail en commun, une oeuvre colorée, restreinte mais remarquable. La famille De Haan mit un terme à cette expérience foisonnante. Renonçant à ses rêves de voyage avec Gauguin et à la France, il rentre à Amsterdam, où il meurt prématurément. Son travail tomba dans un relatif oubli, même si certaines oeuvres de la période bretonne furent présentes dans des expositions consacrées à l'école de Pont-Aven ou à l'entourage de Gauguin. Ce trésor enfoui mérite de reprendre aujourd'hui toute sa place dans le patrimoine français comme hollandais.

Un jeune Allemand de bonne famille, natif de Saint-Pétersbourg, est envoyé au bagne au début de la Grande Guerre pour avoir tenté de rejoindre clandestinement le pays de ses ancêtres. Après une traversée harassante des vastes solitudes sibériennes, les wagons à bestiaux scellés par le froid où l'on entasse tout un peuple, après les camps de concentration (déjà) et les chefs sadiques organisant la mort, après cette terrible entrée dans la modernité du XXème siècle avec la fin des tsars, les violences sociales et la famine, Kröger va tenter l extraordinaire aventure d isoler un village du reste du monde. Cacher les chemins. Transformer les forêts en labyrinthes mortels... Mais combien de temps? Noirceur d une époque et grandeur de l'âme russe se mêlent face à l'immensité de la taïga, elle seule capable de résister à la folie des hommes.

Né en décembre 1890 à Saint-Pétersbourg, issu d une dynastie d industriels allemands, Theodor Kröger a 24 ans lorsque la guerre éclate en août 1914. Capturé pour avoir tenté de rejoindre clandestinement le pays de ses ancêtres, il passera cinq ans en Sibérie. Libéré en 1919, réinstallé en Allemagne, il meurt en Suisse en 1958.