Théâtre

Résumé : Comment, après avoir choisi de se retirer au fond d'une forêt d'Europe centrale, se retrouve-t-on aux sources vives de la modernité ? Pourquoi, au croisement des routes, prend-on l'une et pas les autres ? Si Radovan Ivsic a attendu le plus tard possible pour tenter de répondre à ces questions qui l'auront hanté pendant près de cinquante ans, c'est d'abord par souci de ne tirer aucun profit d'une trajectoire qui l'aura conduit d'une solitude délibérée à une ultime proximité d'André Breton. Mais c'est aussi afin d'avoir le plus de recul pour considérer ce qu'auront dessiné les chemins empruntés.

Cascades regroupe une vingtaine de petits essais qui reflètent les préoccupations de Radovan Ivsic depuis sa jeunesse. La plupart, inédits en français, ont déjà fait l'objet d'une publication dans des journaux, des revues ou proviennent de préfaces d'ouvrages divers ou de catalogues d'exposition. Radovan Ivsic nous rappelle ses positions en matière d'esthétique et de politique, il pratique le contraire de la langue de bois et montre son amour des mots. Il règle au passage quelques comptes avec les surréalistes belgradois qui ont failli en cédant aux sirènes « titistes ». Eluard lui-même n'est pas épargné, qui déclare après-guerre, à Belgrade, que la Yougoslavie « est une forteresse de la liberté ». « Du poète, déclare Ivsic, il ne faut exiger qu'une seule chose : ne pas cesser d'être poète. Mais il cesse d'être poète dès qu'il consent à écrire la langue qui ment, la langue de bois, la langue morte, même s'il aligne des milliers de vers. » Et, justement, ces petits essais illustrent bien la parole de Saint-John Perse, selon laquelle « le poète est la mauvaise conscience du monde ».

Sous la forme dramatique d'un texte où apparaissent les figures les plus dérangeantes du théâtre de la première moitié du XXe siècle, Radovan Ivsic traite en poète de l'essence de ce théâtre en opposition aux tentatives contemporaines de metteurs en scène à la mode. Il rappelle quelques vérités élémentaires sur le texte, la dramaturgie, la vie qui est convoquée sur scène. Trois sorcièresshakespeariennes et les voix de l'auteur sont là pour plaider pour une parole de feu qui accompagne les abondantes citations d'Antonin Artaud, Jacques Copeau, Philippe Soupault, Alfred Jarry, Edward Gordon Craig, Vsevolod Meyerhold, Filippo Tommaso Marinetti? Il y a une certaine ingéniosité entraînante dans ce collage aux allures de brûlot. Il plaira aux « purs », à ceux qui n'abdiquent pas. Cette liberté a du prix.

Quatrième de couverture «Quiconque lit les poèmes de Radovan Ivsic en français est frappé par le dépouillement de la syntaxe, d'où naît l'impression qu'une sorte de vide entoure les mots, leur conférant une capacité maximale d'irradier autour d'eux. Bien que souvent choisis parmi les plus courants, les vocables en reçoivent des résonances illimitées ; les phrases s'égrènent une à une comme si elles étaient énoncées dans le silence nocturne. En outre, faisant entendre un langage d'espace autour du langage des mots, des dispositions typographiques variées ont en commun la propriété de ménager de grandes plages de blanc dans la page, qui parfois n'accueille plus que quelques lignes incandescentes, comme dans l'admirable «Mavena». Le miracle est alors qu'isolées les unes des autres par ces traces de l'inconnaissable, les phrases imposent au lecteur avec une autorité souveraine la richesse de l'univers secret dont elles sont issues.»Étienne-Alain Hubert.