Rappelez-vous cela, rappelez-vous bien tout

Cascades regroupe une vingtaine de petits essais qui reflètent les préoccupations de Radovan Ivsic depuis sa jeunesse. La plupart, inédits en français, ont déjà fait l'objet d'une publication dans des journaux, des revues ou proviennent de préfaces d'ouvrages divers ou de catalogues d'exposition. Radovan Ivsic nous rappelle ses positions en matière d'esthétique et de politique, il pratique le contraire de la langue de bois et montre son amour des mots. Il règle au passage quelques comptes avec les surréalistes belgradois qui ont failli en cédant aux sirènes « titistes ». Eluard lui-même n'est pas épargné, qui déclare après-guerre, à Belgrade, que la Yougoslavie « est une forteresse de la liberté ». « Du poète, déclare Ivsic, il ne faut exiger qu'une seule chose : ne pas cesser d'être poète. Mais il cesse d'être poète dès qu'il consent à écrire la langue qui ment, la langue de bois, la langue morte, même s'il aligne des milliers de vers. » Et, justement, ces petits essais illustrent bien la parole de Saint-John Perse, selon laquelle « le poète est la mauvaise conscience du monde ».

Sous la forme dramatique d'un texte où apparaissent les figures les plus dérangeantes du théâtre de la première moitié du XXe siècle, Radovan Ivsic traite en poète de l'essence de ce théâtre en opposition aux tentatives contemporaines de metteurs en scène à la mode. Il rappelle quelques vérités élémentaires sur le texte, la dramaturgie, la vie qui est convoquée sur scène. Trois sorcièresshakespeariennes et les voix de l'auteur sont là pour plaider pour une parole de feu qui accompagne les abondantes citations d'Antonin Artaud, Jacques Copeau, Philippe Soupault, Alfred Jarry, Edward Gordon Craig, Vsevolod Meyerhold, Filippo Tommaso Marinetti? Il y a une certaine ingéniosité entraînante dans ce collage aux allures de brûlot. Il plaira aux « purs », à ceux qui n'abdiquent pas. Cette liberté a du prix.

Quatrième de couverture «Quiconque lit les poèmes de Radovan Ivsic en français est frappé par le dépouillement de la syntaxe, d'où naît l'impression qu'une sorte de vide entoure les mots, leur conférant une capacité maximale d'irradier autour d'eux. Bien que souvent choisis parmi les plus courants, les vocables en reçoivent des résonances illimitées ; les phrases s'égrènent une à une comme si elles étaient énoncées dans le silence nocturne. En outre, faisant entendre un langage d'espace autour du langage des mots, des dispositions typographiques variées ont en commun la propriété de ménager de grandes plages de blanc dans la page, qui parfois n'accueille plus que quelques lignes incandescentes, comme dans l'admirable «Mavena». Le miracle est alors qu'isolées les unes des autres par ces traces de l'inconnaissable, les phrases imposent au lecteur avec une autorité souveraine la richesse de l'univers secret dont elles sont issues.»Étienne-Alain Hubert.

Résumé : Ce volume, qui rassemble la production théâtrale de Radovan Ivsic, est avant tout remarquable par sa profonde diversité. Il contient non pas un théâtre, qui serait régi par une formule préconçue, mais plusieurs théâtres, où se joue un langage d'une liberté extrême... Comme l'a souligné Annie Le Brun, les pièces de Radovan Ivsic sont d'abord un voyage, un vrai voyage au pays du langage. Et ils sont bien rares, ceux qui, comme leur auteur, s'embarquent seuls pour une telle aventure, " les yeux fixés au large et les cheveux au vent ". Au lecteur, à présent, de s'immerger dans le courant des mots, afin de découvrir un théâtre à l'image même de son auteur : libre et solitaire, mais relié aux autres par la force et la plénitude multiple de son langage. La voix qui s'y fait entendre est, d'un bout à l'autre, celle d'un poète qui, pour paraphraser le mot de Breton, n'a jamais démérité, n'a jamais cessé de ne faire qu'un de la chair de l'être aimé et de l'eau glissant sur les feuilles et les fougères.