Poupées en origami & leur dressing

Apprenez à réaliser en quelques pliages une multitude d'adorables petits sujets en papier coloré ! Choisissez le modèle qui vous plaît et laissez-vous guider par les pas-à-pas :   un joli ornithorynque,  un craquant koala, un pingouin ultra chou ou un sous-marin super chouette ! Découvrez les techniques essentielles de l'origami  afin de donner forme  à des animaux et des véhicules adorables grâce à une simple feuille de papier. Naoko Ishibashi a ouvert sa propre école d'origami. Elle est déjà l'autrice de plusieurs ouvrages sur cette technique en japonais et en anglais.

Cet ouvrage fera peut-être bondir quelques-uns de ses lecteurs ! Toute la démonstration menée par Masataka Ishibashi, vise à souligner ce que les "Voyages extraordinaires" qui ont Jules Verne comme auteur, doivent aussi à Pierre Jules Hetzel. Ils sont le résultat de la rencontre du projet de Verne et du système éditorial d'Hetzel. Sans l'éditeur Hetzel, Jules Verne serait-il devenu le romancier que nous connaissons ? On sait que la recherche verniste a avancé ces dernières années dans l'étude des relations entre l'auteur et son éditeur, et montré que celui-ci intervenait fréquemment dans l'élaboration des romans. Mais dans quelle mesure ? Reste-t-il dans son rôle d'éditeur c'est-à-dire de conseiller et relecteur, ou devient-il parfois coauteur ? Comment le cycle romanesque vernien se transforme-t-il en une description totalisante de la Terre ? Ayant défini le projet des "Voyages extraordinaires", l'éditeur Hetzel intervient souvent dans la mise en place de l'intrigue, s'assurant notamment que les éléments "verniens" sont présents dans les romans. Paradoxe ? Non, car Verne a parfois tendance à s'égarer et à perdre de vue son but, ou à revenir sur des "obsessions personnelles". A l'appui de sa démonstration, Ishibashi cite la correspondance échangée entre les deux hommes et analyse de près les manuscrits, les variantes qu'ils présentent ainsi que les passages supprimés ou modifiés. Cet ouvrage trouve ainsi sa logique en suivant l'élaboration des principaux "Voyages extraordinaires".

Figure majeure de la photographie japonaise contemporaine, Ishiuchi Miyako capture, pendant cinq décennies, " le temps, les ambiances, les sons, les odeurs et les souvenirs ? toutes ces choses invisibles à nos yeux ", selon ses propres mots. Les façades délabrées des immeubles de Yokosuka, la ville où elle a grandi, les cicatrices sur les peaux meurtries, les effets person nels de sa mère ou les kimonos calcinés d'Hiroshima sont autant de surfaces sur lesquelles le temps a laissé des marques qui émergent de l'intérieur et qu'Ishiuchi fait apparaître grâce au grain, à la texture et aux jeux de lumière. D'une série à l'autre, elle revient aux mêmes obsessions : la trace, l'absence, ce qui reste quand les personnes ont disparu. Autodidacte, elle s'est formée dans sa chambre noire, et son approche, qui ne se réclame pas du documentaire, est ouverte ment subjective, donnant à voir la beauté singulière du carac tère matériel et éphémère des choses et de l'existence. Son travail s'inscrit dans une histoire collective du Japon d'après-guerre, avec ses blessures et ses silences. La série " ひろしま/ hiroshima ", dans laquelle Ishiuchi photographie les vêtements et objets personnels des victimes de la bombe atomique conser vés au Musée pour la paix d'Hiroshima, en est l'exemple le plus direct ? mais cette dimension traverse l'ensemble de l'oeuvre, y compris les séries les plus intimes comme " Mother's " ou " Scars ", avec laquelle les cicatrices deviennent paysages et la peau une surface poreuse où le temps s'accumule. À l'occasion de l'exposition à la Maison européenne de la photographie au printemps 2027, cet ouvrage donne à voir la trajectoire de la photographe dans sa totalité, articulée en trois chapitres ? " Ville ", " Peau & Cicatrices ", " Ces choses qu'on laisse derrière soi " ? qui suivent à la fois la chronologie de l'oeuvre et la logique des obsessions qui la traversent. Sous la direction de Lena Fritsch et Yasufumi Nakamori, avec un essai de Yuri Mitsuda et un entretien inédit avec l'artiste, il aborde aussi bien la dimen sion formelle que les questions que l'oeuvre pose sur la mémoire, le deuil, la féminité et l'histoire du Japon, restituant la place sin gulière qu'occupe Ishiuchi Miyako dans l'histoire du médium.