La politique d'ouverture pratiquée en Chine à partir de 1979 a permis l'éclosion de nombreux mouvements d'avant-garde, marquant les débuts de l'art contemporain chinois. Portés par un nouveau souffle de liberté, les artistes s'engagèrent dans des voies expérimentales tout en dépeignant de façon réaliste la décennie de la Révolution culturelle. Cependant, leurs pratiques n'étaient guère visibles dans l'espace public chinois et restèrent largement tributaires du marché occidental. La Biennale de Shanghai, en 2000, marque un tournant : pour la première fois une exposition organisée par le gouvernement présente plus d'oeuvres contemporaines que traditionnelles. C'est le signe d'un engagement des pouvoirs publics : l'art sort de l'underground tandis que simultanément de nombreuses galeries fleurissent, d'abord à Pékin, puis dans tout le pays. Aujourd'hui on tourne le dos aux oeuvres des années 1990, caractérisées par le Réalisme Cynique et le Political Pop Art. Les artistes se voient comme les témoins privilégiés d'une société en pleine mutation qu'ils documentent, critiquent, mais aussi dans laquelle ils revendiquent leur liberté et leur subjectivité. Le rapport à l'Occident et aux traditions s'en trouve modifié, avec l'apparition de pratiques artistiques nouvelles. Encore souvent monumental, théâtral, expressionniste mais de plus en plus conceptuel, apolitique, abstrait, l'art contemporain chinois échappe à toutes les définitions et à tous les cadres.
Date de parution
20/03/2014
Poids
313g
Largeur
165mm
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EAN
9782359881127
Titre
L'ART CONTEMPORAIN EN CHINE DEPUIS 2000
Auteur
HA THUC CAROLINE
Editeur
SCALA
Largeur
165
Poids
313
Date de parution
20140320
Nombre de pages
0,00 €
Disponibilité
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Une certaine image de l'art contemporain japonais s'estdéveloppée, façonnée notamment par l'artiste TakeshiMurakami et l'esthétique "manga". Or, depuis une dizained'années au japon, cette influence est non seulement dépasséemais aussi rejetée par la plupart des artistes. Nés autour desannées 1970 et portés par les mutations de la société japonaise,les artistes contemporains reposent les questions essentiellesdu sens de l'art et de leur rapport au réel. Sortant de la vieilleproblématique de positionnement vis-à-vis de l'Occident, ilsdécouvrent de plus en plus des modes d'expression qui leursont propres. Etant japonais "naturellement", comme ils ledisent souvent, ils entretiennent des rapports au temps, à laréalité ou à l'espace issus de leur culture traditionnelle et deleur philosophie, et se font les témoins des multiplesbouleversements de leur pays. Ce livre présente un largepanorama de la création contemporaine au japon, et montre lavitalité de cette nouvelle génération d'artistes du XXIe siècle.
Porté par l'effervescence chinoise, Hong Kong est devenu une place incontournable du marché de l'art contemporain mondial. Galeries, foires et projets (ouverture en 2017 d'un des plus grands musées d'art contemporain en Asie) ne cessent d'y fleurir. Face à ce déferlement d'investissements et de transactions, la création hongkongaise a saisi sa chance. Bénéficiant d'un réel dynamisme, elle donne lieu à un foisonnement d'oeuvres et de créativité. Rendu à la Chine en 1997, le territoire de Hong Kong est au croisement des cultures occidentales et orientales. Au-delà de cette hybridité, et depuis la rétrocession, une forte conscience identitaire locale s'est développée. Entre héritage colonial et racines chinoises, les artistes redéfinissent leur identité tout en abordant les questions propres aux mégalopoles du XXIe siècle. Souvent en porte - à - faux avec les valeurs dominantes, ils développent un art alternatif et se font médiateurs entre lieux et populations. Basé sur des rencontres avec les artistes, ce livre vise à replacer les pratiques artistiques dans un contexte précis, soulignant leurs interactions avec la société: tisser des liens entre histoire, culture, identité, avec la conviction que l'art n'est pas seulement le reflet d'une société mais également ce qui la façonne.
Maryssa Rawlings, brillante agent du F. B. I est ambitieuse et prête à tout. Elle n'est pourtant pas préparée à sa rencontre avec le sulfureux prédicateur, Fenton Graam. Lors de son infiltration au sein de la secte "La main de Dieu" , Maryssa découvre l'obsession que développe le gourou pour elle. Fascinée par ce dernier, elle teste ses limites et affronte les travers les plus sombres de sa personnalité. Mais l'agent Rawlings ne se doute pas du châtiment que Fenton lui réserve pour la posséder. Entre péchés, manipulations, mensonges et trahisons, ses découvertes mettront-elles en danger sa carrière ou sa propre vie ? Dans tous les cas, la quête de la vérité sera dévastatrice. AVERTISSEMENT : "Le Prédicateur" est réservé à un public averti. C'est une oeuvre de fiction qui contient des scènes de violences physiques et psychologiques intenses. Les références bibliques utilisées sont détournées afin d'alimenter l'intrigue et ne visent à offenser personne. Les lecteurs ayant une sensibilité à ces sujets sont invités à faire preuve de prudence.
Invitant à vivre à l'heure japonaise, cet agenda présente toutes les fêtes et les jours fériés du Japon. Ces événements qui ponctuent l'année sont les reflets de la culture de l'Archipel. Les Japonais sont en effet très sensibles au passage du temps et à ses manifestations : saisons, floraisons, phénomènes météorologiques. Les mois et les jours sont écrits en français et en japonais. Chaque semaine est illustrée par une estampe ou une peinture.Les jours fériés et les vacances scolaires, en plus du Japon et de la France, sont indiqués pour la Belgique, la Suisse et le Québec.Une reliure spéciale (dos décollé) fait de cet agenda semainier un objet élégant, original, pratique.
Chaque jour de l'année est aussi la date anniversaire de la naissance d'un artiste. Cet agenda propose de célébrer les artistes tous les jours, et présente la reproduction d'une ?uvre pour chaque semaine.Quelles soient célèbres ou beaucoup moins connues, de nombreuses ?uvres attirent irrésistiblement notre regard : leur splendeur tient aussi bien à l'intensité de leur force créatrice, aux histoires qu'elles nous racontent, qu'à l'originalité du traitement de leur sujet. Ce sont ces critères qui guident le choix des ?uvres présentées dans cet agenda. Autant d'occasions de découvrir ou redécouvrir des artistes.Les jours fériés et les vacances scolaires sont indiqués pour la France, la Belgique, la Suisse et le Québec.Une reliure spéciale (dos décollé) fait de cet agenda semainier un objet élégant, original et pratique.
Objet de fascination pour les Occidentaux qui les découvrent vers 186o, les estampes japonaises vont jouer un rôle considérable dans la formation de l'art moderne. Pourtant, pour les japonais, l'ukiyoe, les "images du monde flottant", est un moyen de représentation "vulgaire, dont les créateurs ne sont pas considérés comme des artistes, par opposition avec la peinture savante qui trouve son origine en Chine. En effet, les estampes apparaissent avec le transfert de la capitale de Kyôto à Edo, au XVIIIe siècle, et sont destinées aux artisans et aux marchands. D'abord monochromes, puis coloriées, elles deviennent polychromes et atteignent leur perfection technique dans la seconde moitié du mue siècle. D'une grande diversité, elles remplissent de nombreuses fonctions et connaissent un succès considérable : aussi bien publicitaires (maisons de courtisanes, kabuki, sumô, magasins) que décoratives (estampes piliers, surimono), éducatives (encyclopédiques, narratives) que ludiques (jeux, personnages et décors à découper), médiatiques (paysages, légendes, faits divers) qu'érotiques. Ce livre invite à découvrir l'histoire, les genres et la technique des estampes japonaises, ainsi que les principaux créateurs : Moronobu, Harunobu, Utamaro, Hokusai, Hiroshige, Kuniyoshi, Kunisada...