Marius Borgeaud. Autour d'un verre

D'abord enfant terrible de la peinture bâloise, Coghuf est un peintre de la révolte, contre la bourgeoisie, contre l'ar- mée. Dans une deuxième phase de sa vie, il bouleverse l'art religieux en y insufflant une abstraction d'une rare force. Coghuf (1905-1976), né Ernst Stocker à Bâle, est devenu le peintre par excellence des Franches-Montagnes. Selon une temporalité propre, il a vécu sans voiture. Il possédait un cheval pour aller peindre sur le motif et sinon sautait dans le train pour retrouver Bâle et le reste du monde. Une force et une révolte peu commune animait cet artiste ayant tout du hussard, de ses jeunes années bâloises où il participe à des collectifs d'avant-garde, à sa participation à la lutte contre l'implantation d'une place d'armes dans sa région. Il a créé des affiches restées célèbres et remporta son com- bat. Dans son oeuvre de maturité, il se tourne vers plus de spiritualité. Il nommait "peinture intérieure" son chemine- ment vers l'abstraction qui a donné lieu à la réalisation de nombreux ensembles de vitraux marquants.

Né à Lausanne, Marius Borgeaud (1861-1924) grandit dans une famille fortunée sans choisir de métier. Héritier encore dans son jeune âge, il a mené une vie de fêtes et dilapidé son bien, essentiellement à Paris. Autour de 1900, alors âgé de quarante ans, précocement usé, il décide de tourner le dos à l'oisiveté et commence consciencieusement une carrière de peintre. Après une formation académique, il peint d'abord aux côtés des suiveurs de l'impressionnisme. Dès 1908, il travaille en Bretagne à la belle saison tout en continuant à vivre à Paris en hiver, où il expose dans différents salons ainsi qu'en galerie et où il acquiert une notoriété grandissante. La critique loue ses intérieurs, d'une fruste simplicité - ce qui lui a valu d'être comparé à certains peintres naïfs. Pourtant, il y a une habileté tout sauf naïve dans son minimalisme, d'une efficacité synthétique qui permet de mieux entrer dans la peinture.

On n'est jamais les propriétaires des ?uvres d'art, on n'en est que les gardiens, temporairement les dépositaires. Une collection est un moment dans l'histoire, elle est faite de rencontres et toujours riche d'anecdotes. Un jour, les tableaux continuent leur destinée ailleurs, vers d'autres cimaises. La collection Givel n'est plus; ce catalogue la raconte.C'est à la fin des années cinquante à Lausanne que Roger (1918-2004) et Claire Givel-Grobéty (1921-1998), couple passionné, essentiellement autodidacte, commence à collectionner des ?uvres d'art. Lui est banquier, promoteur, personnage public largement impliqué dans la vie politique lausannoise et cantonale. Avec sa femme, ils collectionnent des ?uvres d'artistes vaudois essentiellement, Félix Vallotton, Louis Soutter, René Auberjonois, Marius Borgeaud. Ils fréquentent aussi de nombreux artistes plus jeunes que ces derniers, de leur génération, d'ici, comme Charles Clément, ou d'ailleurs, comme André Dunoyer de Segonzac. Le couple a deux enfants. Leur fils aîné Jean-Claude (1946-2015) va attraper aussi le virus des beaux-arts et poursuivre la collection de famille dont il hérite. Chirurgien et de professeur de médecine, il va compléter les points forts de la collection et l'étendre à ses goûts propres. On lui donne notamment une grande ouverture vers l'art contemporain avec Markus Raetz, Marc-Antoine Fehr, Erik Desmazières. Le catalogue raconte l'histoire de cette collection dispersée après la disparition de Jean-Claude Givel en 2015.