Borgeaud. Une Bretagne intérieure

D'abord enfant terrible de la peinture bâloise, Coghuf est un peintre de la révolte, contre la bourgeoisie, contre l'ar- mée. Dans une deuxième phase de sa vie, il bouleverse l'art religieux en y insufflant une abstraction d'une rare force. Coghuf (1905-1976), né Ernst Stocker à Bâle, est devenu le peintre par excellence des Franches-Montagnes. Selon une temporalité propre, il a vécu sans voiture. Il possédait un cheval pour aller peindre sur le motif et sinon sautait dans le train pour retrouver Bâle et le reste du monde. Une force et une révolte peu commune animait cet artiste ayant tout du hussard, de ses jeunes années bâloises où il participe à des collectifs d'avant-garde, à sa participation à la lutte contre l'implantation d'une place d'armes dans sa région. Il a créé des affiches restées célèbres et remporta son com- bat. Dans son oeuvre de maturité, il se tourne vers plus de spiritualité. Il nommait "peinture intérieure" son chemine- ment vers l'abstraction qui a donné lieu à la réalisation de nombreux ensembles de vitraux marquants.

Borgeaud, c'est le Vaudois qui peint la Bretagne. Ses scènes nous émeuvent aujourd'hui comme hier. L'émotion nous invite à lever notre verre à ce talent et à cette justesse : A la vôtre, Marius Borgeaud Marius Borgeaud a grandi dans le canton de Vaud pour aller ensuite faire une belle carrière de peintre à Paris. Il a peint passionnément une Bretagne intime. Le peintre se fond véritablement dans la vie villageoise et nous raconte le petit garçon qui va chercher son médicament à la pharmacie ou la paysanne qui nourrit ses poules, ou encore le mariage devant le maire. Une très importante partie des quelques 350 toiles connues de Marius Borgeaud présentent des intérieurs où l'on mange et où l'on boit. L'exposition d'Aigle présente une trentaine de toiles et se focalise sur la convivialité de la table pour rendre hommage à ce peintre qui justement a consacré des chefs-d'oeuvre à la vie dans toute sa fraîcheur éclatant entre les murs d'un bistrot de village, qu'on y danse, joue aux cartes, trinque ou simplement attende en silence. Si Borgeaud est tellement apprécié aujourd'hui encore dans le canton qui l'a vu naître, quand bien même il peint des bretonnes en costume traditionnel, c'est justement que ces scènes de vie sont les mêmes aux quatre coins de l'Europe comme en Pays de Vaud.

On n'est jamais les propriétaires des ?uvres d'art, on n'en est que les gardiens, temporairement les dépositaires. Une collection est un moment dans l'histoire, elle est faite de rencontres et toujours riche d'anecdotes. Un jour, les tableaux continuent leur destinée ailleurs, vers d'autres cimaises. La collection Givel n'est plus; ce catalogue la raconte.C'est à la fin des années cinquante à Lausanne que Roger (1918-2004) et Claire Givel-Grobéty (1921-1998), couple passionné, essentiellement autodidacte, commence à collectionner des ?uvres d'art. Lui est banquier, promoteur, personnage public largement impliqué dans la vie politique lausannoise et cantonale. Avec sa femme, ils collectionnent des ?uvres d'artistes vaudois essentiellement, Félix Vallotton, Louis Soutter, René Auberjonois, Marius Borgeaud. Ils fréquentent aussi de nombreux artistes plus jeunes que ces derniers, de leur génération, d'ici, comme Charles Clément, ou d'ailleurs, comme André Dunoyer de Segonzac. Le couple a deux enfants. Leur fils aîné Jean-Claude (1946-2015) va attraper aussi le virus des beaux-arts et poursuivre la collection de famille dont il hérite. Chirurgien et de professeur de médecine, il va compléter les points forts de la collection et l'étendre à ses goûts propres. On lui donne notamment une grande ouverture vers l'art contemporain avec Markus Raetz, Marc-Antoine Fehr, Erik Desmazières. Le catalogue raconte l'histoire de cette collection dispersée après la disparition de Jean-Claude Givel en 2015.