L'armée française en 1918

Un nouveau musée est toujours un événement. Il suscite de nombreuses interrogations quant au choix du lieu d'implantation, de l'architecture ou aux partis pris muséographiques. Cet ouvrage vous invite à pénétrer les coulisses de la création du Musée de la Grande Guerre du Pays de Meaux et de son incroyable collection de 50 000 pièces et documents. Six années pour concevoir un musée d'histoire et de société qui porte un nouveau regard sur la Grande Guerre. En suivant les thématiques du parcours de visite, richement illustrées, redécouvrez l'histoire du premier conflit mondial qui a marqué le passage du me au XXe siècle.

La stratégie foncière est un sujet dont tout le monde parle mais : S'agit-il de définir des secteurs à acquérir, de définir des budgets correspondants et de cibler les outils ? La stratégie foncière est-elle différente suivant le type d'acteur urbain qui agit sur le territoire ? Viser le projet opérationnel ne serait-il pas un élément essentiel à prendre en compte dans la stratégie foncière ? Dès lors, il faudrait pouvoir concilier la protection de la ressource, les enjeux de renouvellement urbain et l'atteinte des objectifs de projets opérationnels. Mais quelles sont alors les bonnes pratiques à initier et les questions à se poser avant d'acquérir ? Dans cet ouvrage, Le point de vue pris est résolument celui du foncier, comme une invitation à d'abord tenir compte de la ressource naturelle avant de le considérer comme une ressource "projets". Par conséquent, le foncier ne peut qu'être abordé de manière globale dans le temps et dans l'espace. Une stratégie foncière bien menée peut alors devenir une garantie de sortie opérationnelle à coûts maitrisés.

Si la littérature et le cinéma ont nourri une réflexion approfondie sur la fiction, d'autres domaines liés aux arts visuels sont largement restés inexplorés. Ainsi l'exposition peut recourir aux fictions canoniques (vidéo, cinéma, dispositifs textuels), mais aussi à l'image fixe, l'installation ou la performance. Quelle est l'importance respective de chacun de ces éléments en rapport avec la fiction? Que produisent leurs éventuelles cohabitations? Quelle est la place dévolue au "scénario", celle relative au concepteur ou au visiteur de l'exposition? Deux lieux communs informent massivement l'art contemporain dans son rapport à la fiction. Le premier consiste à qualifier l'?uvre d'art comme suspendue entre réalité et fiction. Le second justifie cette indétermination comme une conséquence de la spectacularisation du monde, l'indistinction entre le vécu et sa représentation. Que recouvrent ces lieux communs? Quelles sont les limites du tout fictionnel? Certains rapports entre l'architecture et la fiction dans le cadre de l'exposition d'art contemporain sont analysés à travers un ensemble d'expositions personnelles réalisées par l'auteur entre 1993 et 2001 mais aussi étendus à cinq paradigmes susceptibles de caractériser la création contemporaine: in situ et readymade, peinture abstraite et performance, pratiques collaboratives. Dans leurs situations aux marges des fictions canoniques, les fictions artistiques et visuelles viennent nous interroger sur le statut de la croyance et l'importance des niveaux de représentations dans la génération des univers fictionnels. Mais, à travers la multiplicité des exemples qu'il est loisible de convoquer pour exemplifier les fictions artistiques, n'est-ce pas de façon à chaque fois différente, nous mettre dans le passage d'un monde à un autre? Et gommer un peu à chaque fois la priorité de notre monde ordinaire en l'ouvrant vers une pluralité de mondes possibles?

Deux lieux communs informent massivement l'art contemporain dans son rapport à la fiction. Le premier consiste à qualifier l'oeuvre d'art comme suspendue entre réalité et fiction. Le second justifie cette indétermination comme une conséquence de la spectacularisation du monde, de l'indistinction entre le vécu et sa représentation. Que recouvrent ces lieux communs? Quelles sont les limites du tout fictionnel? Pourquoi les fictions artistiques manifestent-elles l'ambition de troubler les frontières entre réalité et fiction? Les oeuvres sur Internet et le brouillage de plus en plus grand entre auteur et utilisateur, original et duplication. nous demandent de reconsidérer notre approche de la fiction. L'autonomie croissante du web, son auto-référentialité. ne permettent pas toujours de distinguer entre domaines factuels et fictionnels. La question des représentations est au coeur des arts visuels et de la fiction. Par sa puissance métaphorique. le mot se prête à de très nombreuses définitions selon les contextes où il est utilisé. Dans leurs situations aux marges des fictions canoniques. les fictions artistiques et visuelles viennent nous interroger sur le statut de la croyance et l'importance des niveaux de représentations dans la génération de nouveaux univers fictionnels. L'utilisation de plusieurs médias, les interactions entre l'auteur, l'oeuvre, l'utilisateur ou le spectateur. le désir de traverser les frontières entre réalité et fiction apparaissent comme trois ensembles de questions fondamentales qui se distinguent de celles abordées habituellement pour les fictions littéraires et cinématographiques. Quelles sont les particularités des fictions artistiques? Les oeuvres réalisées sur Internet modifient-elles notre appréhension de la fiction? Les rapports entre fictions et représentations permettent-ils d'éclairer ces questions? Cet ouvrage divisé en trois parties: 1) fictions et représentations, 2) fictions en ligne, 3) pratiques artistiques en regard de la fiction répond à ces questions. Des spécialistes de la fiction: Kendall L. Walton, Marie-Laure Ryan, Jean-Marie Schaeffer, Lorenzo Menoud; des artistes: Alain Declercq, Melik Ohanian, Khalil Joreidge et Joana Hadjthomas, Éric Rondepierre, Peter Hill, Yann Toma ainsi que d'autres personnalités internationales tentent de répondre à ces questions lors du colloque international Les arts visuels, le web et la fiction qui s'est tenu en Sorbonne à l'université Paris 1 en novembre 2006.