La révolution mexicaine 1910-1920. Une révolution interrompue, une guerre paysanne pour la terre et

Doyen de la Faculté de Médecine Lyon-Sud, le professeur François-Noël Gilly est chirurgien au centre Hospitalier Lyon-Sud où il a dirigé le premier essai français de thérapie génique dans les cancers digestifs. Impressionné par les progrès de la génétique et de la biologie moléculaire, passionné par la recherche mais attaché à l'humanisme de la relation médecin-malade, il jette un regard d'homme libre sur le devenir de l'éthique. François-Noël Gilly retrace le déroulement de l'essai thérapeutique qu'il a conduit et s'interroge sur les enjeux des dernières avancées des sciences de la vie : quelles sont les conséquences éthiques de nos actes ? Quelle éthique allons-nous développer à l'aube du troisième millénaire ? Acteur et témoin du développement des nouvelles biotechnologies, l'auteur nous invite à repenser lucidement et sans concession notre avenir médico-scientifique.

L?amour du cinéma de l?auteur remonte à sa prime enfance. A soixante ans, il ai voulu rendre au grand écran ce qu?il lui avait apporté tout au long de sa vie. Le cinéma est puissant et moteur. Les images touchent massivement, elles ont chargées d?affects, elles illuminent notre espace intérieur et changent notre façon de voir le monde. Le cinéma met en mouvement, il suscite l?émotion, il nourrit nos perceptions, il sublime l?existence. Le cinéma peut être thérapeutique pour certain. Ce livre raconte dans quelle mesure plusieurs films ont aidé l?auteur à traverser des zones de turbulences à 6, 12, 20 et 45 ans. Après un bref récit de vie filmique, il évoque les relations privilégiées entre le cinéma, la psychanalyse et la Gestalt-thérapie, une approche fondée sur les phénomènes qui surgissent à la frontière-contact entre soi et le monde. Le visionnement de films réinjecte du mouvement dans une vie partiellement figée sur des figures récurrentes, inachevées, entraves multiples à la fluidité d?être. Le cinéma rétablit le contact avec notre capacité à assembler des bouts d?existence pour lui redonner un sens nouveau. Le film monté laisse entrevoir une continuité plus harmonieuse que le déroulement du quotidien. L?envie apparaît d?un autre scénario existentiel. A chacun bien sûr son histoire personnelle et sa façon singulière de regarder un film. Mais pour élargir le champ de vision et affirmer le potentiel thérapeutique du cinéma, l?auteur a testé un dispositif inédit : enchaîner séance de cinéma et travail psychologique avec un thérapeute. Quelques séances sont détaillées avec leur apport immédiat. Il propose également une grille de lecture (facultative) pour identifier les retombées d?un film à court et à long terme. Ces questionnaires d?avant, pendant et après projection ne constituent ni une méthode de visionnement, ni une grille d?analyse, ils soutiennent essentiellement le récit de notre expérience du film et posent les jalons d?une réflexion profonde une fois dissipée l?excitation de la séance. La deuxième partie de cet ouvrage est consacrée à la mise en perspective d?une bonne trentaine de films sélectionnés pour leur pouvoir clarificateur d?une situation de vie, leur force mobilisatrice, leur représentation d?un trouble mental. L?optimisme a été le critère principal de sélection des films qui enrichissent la vision du monde. L?ouvrage esquisse encore une toile à venir, celle d?une thérapie de groupe, basée sur le cinéma, que l?auteur espère amorcer avec les lecteurs de Cinéthérapie.

Un film, c'est d'abord une histoire et des personnages. La narration et l'identification aux protagonistes fondent le cinéma. Un long-métrage égrène une succession de moments narratifs, chaque instant appelant une suite. "Et alors, que s'est-il passé ?", insiste l'auditeur d'un narrateur hésitant. Le montage de scènes successives trame un récit reçu et perçu à plusieurs niveaux de conscience : sensitif, émotionnel et cognitif. Un film produit des effets et du sens dont le spectateur se saisit pour élaborer un récit de l'histoire qu'il a regardée, immergé deux heures durant, assis immobile dans son fauteuil. Chaque séance est unique, conditionnée par l'humeur du moment, le thème du film, l'implication du spectateur dans l'histoire montrée, si proche de la réalité. Le spectateur recherche sur l'écran plat des analogies avec la vie en trois dimensions. Il est enclin à l'empathie, pas trop soucieux de concordance avec le réel. Néanmoins, un film lui dit toujours quelque chose, en résonance peu ou prou avec son être, avec son identité narrative. Cet ouvrage s'applique notamment à dessiner le profil du spectateur ciné-narrateur, celui qui démonte le film vu et en remonte une nouvelle version orale. Cette histoire neuve jaillit des images du ciné-narrateur muées en mots, auxquelles s'ajoutent les visions parlées de la microsociété créée dans la foulée de la projection ou dans un après film plus ou moins proche. Cet ouvrage est un outil précieux pour tous ceux qui souhaitent mettre en place des échanges entre spectateurs à l'issue d'une séance de cinéma, de manière spontanée ou organisée.