PETIT MANUEL A L'USAGE DES PARENTS AMOUREUX DE LEURS ENFANTS

Suger est une personnalité du monde médiéval dont il faut saisir la complexité. Abbé de Saint-Denis au xiie siècle, régent du royaume durant la deuxième croisade, initiateur de l'art gothique en France, il fut avant tout un moine bénédictin, mais aussi, par nécessité, un soldat, un historien et un grand serviteur de l'État capétien. De condition modeste, il entra à dix ans comme oblat à l'abbaye royale de Saint-Denis et s'identifia très tôt à l'abbaye, dont il dit lui-même qu'elle fut « sa mère ». Remarqué par son abbé, puis par Philippe Ier, pour ses talents d'orateur et de négociateur, il fut rapidement chargé d'importantes ambassades en Europe et à la cour pontificale. Gestionnaire des possessions de Saint-Denis, il dut s'impliquer personnellement dans plusieurs guerres meurtrières, ce dont il garda toute sa vie le remord. Devenu conseiller et proche du roi Louis VI, il participa à son gouvernement. Élu en parallèle abbé de Saint-Denis, il entreprit l'immense chantier de reconstruction de l'abbatiale. Riche de ses nombreux séjours auprès du pape, à Rome et en Italie du sud, celle-ci introduit des formes nouvelles, dites « gothiques », en France. Rédacteur de la vie de Louis VI le Gros et chroniqueur des premières années du règne de Louis VII, Suger inaugure l'historiographie royale des «Grandes Chroniques de France». Homme de Dieu, obsédé par l'usure du temps et de l'oubli, Suger voulut faire de toute son action un « oeuvre plus durable que le bronze », un témoignage pour l'avenir. Son oeuvre écrite et son oeuvre bâtie en sont, aujourd'hui encore, le symbole vivant.

La collection Torlonia, constituée à Rome dés la toute fin du XVIIIe siècle par Giovanni Torlonia, un richissime banquier et entrepreneur, puis par son fils Alessandro, déploie ici ses chefs-d'oeuvre, dans une impressionnante série que viennent compléter un certain nombre de sculptures conservées au Louvre. La réunion de ces pièces d'un très haut niveau artistique permet une exploration de la sculpture romaine à travers des genres majeurs (notamment le portrait), des modalités de production (les copies romaines d'originaux grecs et l'assimilation de leurs modèles), ou des typologies spécifiquement romaines (les sarcophages sculptés). Ce parallèle entre la collection Torlonia et celle du Louvre nous plonge aux racines du goût européen et de l'histoire des musées : d'un côté, une collection princière, enrichie par plusieurs acquisitions successives de collections entières ; de l'autre, un musée public de sculpture antique ouvert sous la Révolution. L'ensemble des essais réunis ici compte les meilleurs spécialistes du domaine et retrace les étapes et les enjeux du collectionnisme tout en éclairant la beauté saisissante de ces oeuvres uniques.