Profession art-thérapeute. Acte du congrès international d'Art Thérapie 2010

Les interactions entre activité artistique et thérapie sont avérées depuis l'Antiquité. En ce début de XXIe siècle, l'art-thérapie, association de l'art et de la médecine, tend à s'affirmer comme une discipline à part entière. Elle s'adresse aux personnes qui souffrent de troubles de l'expression, de la communication, de la relation ou ayant des retards dans les acquisitions et le développement de leur personnalité. L'indication en art-thérapie est proposée par l'équipe médicale et paramédicale d'un commun accord avec les patients sensibles aux arts. En juin 2006, l'École d'art-thérapie de Tours - Afratapem -, pionnière européenne dans la recherche et l'enseignement en art-thérapie, célébrait ses trente années d'existence.Cet ouvrage rassemble les thèmes abordés lors de ce congrès anniversaire en évoquant les aspects théoriques et pratiques ainsi que les perspectives d'avenir de l'art-thérapie. L'accent est mis sur la nécessité et l'importance de l'évaluation en art-thérapie afin d'asseoir la discipline comme profession à part entière et d'offrir aux arts-thérapeutes, en formation et en exercice, toutes les clés de la bonne pratique de leur "art". Devant une assistance représentant seize nationalités, des arts-thérapeutes venus de France, de Belgique, du Portugal ou encore du Brésil ou du Bénin exposent, confrontent leurs expériences et offrent au lecteur un vaste panorama de la pratique et des perspectives en art-thérapie.

Si les ouvrages sur la musicothérapie ne manquent pas, rares sont ceux qui abordent le sujet au regard de son originalité. Souvent confondue avec la psychothérapie, la psychomotricité ou l'animation, elle nous pose la question de sa spécificité et de sa complémentarité dans l'équipe pluri et transdisciplinaire de soins. Ce livre débute par un prologue qui plonge le lecteur aux confins de la souffrance exprimée par la musique. Cette introduction a pour vocation de montrer dans quels cas la musicothérapie peut être salutaire pour une personne accablée par les circonstances de la vie. Puis, la première partie présente les fondements conceptuels, théoriques, méthodologiques et cliniques de la musicothérapie. La seconde est pratique. Des exercices, situations ou jeux sont développés de façon pragmatique et sous l'éclairage de l'attente médicale, du quotidien du musicothérapeute ou des bases qui caractérisent cette discipline. Cette présentation peu banale permet au lecteur d'aborder l'ouvrage par l'aspect qui l'intéresse, tout en préservant une logique et une progression dans sa lecture. Spécialité de l'art-thérapie, la musicothérapie abordée ici reflète les enseignements universitaires de cette discipline. A travers cet ouvrage pratique, enrichi de nombreux témoignages, on comprend de manière vivante l'application et les bénéfices de cette discipline en pleine expansion.

Extrait de l'introduction:Rédiger un ouvrage sur l'art-thérapie alors que le contexte s'enivre «d'artisans d'art», où l'on «se recrée dans la création», et que l'on soigne par les rayons de la lune, peut paraître le nec plus ultra de l'élégance scientifique et de la mondanité thérapeutique.Si cette approche de l'art-thérapie permet de s'improviser artiste, thérapeute, ou art-thérapeute, il ne s'agit là que d'une vision des choses qui n'est pas celle que nous avons choisie. En cela, fini les bons mots, les succès médicaux éclatants, l'image médiatique, le bonheur pour tous et le métier assuré. En effet, la voie que nous avons choisie est plus modeste et beaucoup plus laborieuse.D'abord, notre orientation pour ce livre est fondée sur une curieuse situation: en effet, aucune maladie n'a été véritablement guérie par l'art-thérapie, ensuite l'art, qui est associé aux soins depuis les temps les plus reculés, détermine aujourd'hui une spécialité qui n'en est qu'à son ébauche dans son aspect scientifique, enfin que l'art-thérapeute, s'il veut trouver du travail, ne doit pas faire redondance avec un autre professionnel du soin (psychothérapeute, psychomotricien ou ergothérapeute, par exemple).Considérant que le lieu d'exercice médical détermine l'orientation d'une pratique thérapeutique, nous avons été confronté à un problème de choix pour la rédaction de cet ouvrage. Soit que nous abordions l'art-thérapie au regard des institutions dans lesquelles elle s'exerce, soit que nous l'abordions sous l'angle de la généralité.Aujourd'hui, et forte de la tradition, l'art-thérapie trouve en psychiatrie un domaine d'épanouissement et de pratiques très important. Cela n'est pas sans poser de difficultés, principalement par l'aspect réducteur de l'art-thérapie que ce domaine implique. En effet, pris dans un tourbillon de compétences relatives à l'esprit, tout un arsenal de théories et méthodes issues de la psychologie tendent à identifier l'art-thérapie à une psychothérapie à support artistique. Cela n'est pas sans répercussion sur l'art-thérapie qui perd sa véritable nature artistique au profit de modèles qui lui sont sinon étrangers, du moins distincts. Conjointement à cet engouement pour la psychiatrie, des services comme l'orthopédie commencent, très modestement, à recevoir des art-thérapeutes. En cela, le corps physique retrouve, grâce à ces lieux de soins, toute l'importance et la considération qui sont les siennes en art-thérapie.Donc, plutôt que de considérer l'art-thérapie par des situations qui ne nous semblent pas, ou si peu, représentatives de sa véritable nature, nous avons opté pour une présentation qui nous parait plus objective. Nous allons essayer d'expliquer comment l'art qui est porteur, en lui-même, d'éléments actifs sur l'homme, peut, lorsqu'il est exploité par un spécialiste formé à l'art-thérapie, s'intégrer au processus thérapeutique en respectant les conditions et règles du soin tout en préservant son originalité et sa spécificité.L'observation nous montre que, pour intégrer la collectivité des hommes et arriver à ses fins, l'homme doit s exprimer. Donc l'expression revêt d'emblée une importance dans la vie des hommes, et nous verrons que, dans notre propos, elle trouve tout son intérêt et les moyens de son plein épanouissement.

Résumé : L'art-thérapie et ses dérivés (musicothérapie, danse-thérapie) sont aujourd'hui introduits dans les lieux de soins et accrédités par l'état français. La distinction entre l'art-thérapie moderne et l'art-thérapie traditionnelle amène le curieux, l'artiste, le patient, le thérapeute et le directeur d'institution à poser les questions de nature à mieux connaître le métier. C'est la première partie de l'ouvrage. L'intérêt pour le métier d'art-thérapeute se porte tant sur les connaissances spécifiques que sur les fondements théoriques et pratiques de la profession. Illustrés par de nombreux exemples concrets et des études de cas, les modalités pratiques et les fondements théoriques permettent au lecteur de mieux cerner l'originalité des concepts et la spécificité des moyens utilisés par l'art-thérapeute. L'ouvrage se termine par une partie exclusivement destinée aux exercices, jeux et situations relatives à la pratique de l'art-thérapie.             Accessible à tous publics, l'ouvrage présente la profession d'art-thérapeute telle qu'elle est dispensée par les facultés de médecine française et étrangère et par les enseignements certifiés par l'état français. Ce livre est certainement le premier ouvrage complet du genre. De la question naïve sur le métier aux fondements humains de l'esthétique, le protocole thérapeutique de l'art-thérapie moderne défile devant les yeux du lecteur. Cet ouvrage cadre la pratique de l'art-thérapie moderne. Il ponctue une cinquantaine d'années de recherches et pratiques de la profession.