Claude François. Pour un peu de bonheur

Quarante ans qu'Alain Souchon, sous un air léger et futile, une allure d'éternel adolescent de soixante-douze ans, joue sa vie en fabriquant des chansons avec le même comparse (Laurent Voulzy). Quarante ans qu'ensemble ils nous offrent quelques-unes des plus belles chansons françaises. Même si les deux comparses "sèchent" parfois, pendant un mois, six mois, un an, le résultat, c'est toujours un bouquet de chansons éblouissantes. Il n'y a pas d'autre exemple d'une collaboration aussi longue et aussi mutuellement respectueuse. Sans compter que leur aventure n'a jamais connu le creux de la vague. Pas de montées puis de descentes, pas de passages à vide. La ligne est droite, parsemée de bijoux. Alain Souchon sait qu'il faut avoir en soi de l'énergie, garder son âme d'enfant, et encore avoir le sens des couleurs, suivre l'évolution technique et musicale. Ainsi il n'écrit plus dans les années 1980 et 1990. Lui se présente comme un homme "comme tout le monde". Le succès l'a bien sûr épanoui sans pour autant lui tourner la tête. "Ce n'est pas n'importe quel travail que faire des chansons. C'est marrant et c'est agréable", dit-il simplement. Mais sous un air léger et futile, Alain Souchon joue toujours sa vie. Il a toujours de l'angoisse dans ses mots. Il est dans la pleine forme de ses moyens. Et il surprend dans ses gestes, dans son comportement? En quarante ans, c'est la première fois qu'il est parti en tournée avec Laurent Voulzy. Tous les deux se partagent l'affiche et le spectacle. La nuit en tournée, il y a les rencontres où l'on refait le monde durant des heures? C'est un visage différent que nous proposons. Différent et peut-être encore plus proche de nous. Sa carrière de plus de quarante ans, son futur, ses envies, c'est avec un langage de vérité qu'Alain Souchon nous en parle sans fioritures, sans tabou, sans tricherie.

Elle vendait du rêve, du bonheur et du malheur. Elle n'appartenait à aucun temps. L'éternité était son unique richesse. Rien avec elle n'était ordinaire. Ni sa voix ni sa volonté de vaincre. Elle lançait son âme sur des tapis de complaintes. Elle avait une faculté pour accrocher le public, le toucher, l'émouvoir. Quand elle était sur scène, il y avait beaucoup d'amour dans la salle, le coeur était au rendez-vous et cela se savait. Edith Piaf ne vivait vraiment, ne respirait que dans l'atmosphère d'un théâtre, le mouvement d'une tournée. Elle avait l'intuition infaillible de ce qu'il convenait de faire sur une scène, là où il y avait la concordance des sons avec la minute de ses états. Elle était née le 19 décembre 1915, il y a cent ans. Elle a assumé totalement la composition la plus vraie, la plus brûlante, et qui l'a fait tenir debout avec un extraordinaire appétit de vivre, jusqu'aux débordements, jusqu'à l'excès dans le travail et dans sa vie privée, avec une énergie sans faille qui fascinait et exténuait ses proches. Elle a joué avec la vie. Une vie qu'elle a dévorée avidement.