LES DEBUTS DU THEATRE MUSICAL D'AVANT-GARDE EN ITALIE

Dernier volet d'une recherche "Dramaturgie Musicale Contemporaine en Europe", ces réflexions reviennent sur le débat du "présent" des oeuvres scéniques, mais aborde également les questions liées à la production. Il ne s'agit pas de constater la mort ou la renaissance de l'opéra traditionnel, mais de s'intéresser aux aspects de la production la plus récente à travers ce que les compositeurs d'aujourd'hui entretiennent avec les "restes" de cette forme extrêmement chargée d'histoire.

Le théâtre de Berio traverse toute la deuxième moitié du XXe siècle, il respire les expériences des avant-gardes du théâtre parlé, il interroge le lieu même du théâtre, il explore avec la musique de nouveaux espaces expressifs de la scène, il fait évoluer son écriture, il expérimente, il joue avec les formes et les gestes de l'opéra, avec la musique du passé et du présent, il "compose" la scène avec une dramaturgie en même temps complexe, expressive et lisible. Bref, il est une aventure à laquelle il faut se confronter afin de comprendre le "présent" de la dramaturgie musicale.

Le style, la conception harmonique, les processus de composition, l'écriture vocale, peuvent-ils "dessiner" une scène dramatique ? Dans quelle mesure aujourd'hui est-il important de connaître les exigences de la scène théâtrale pour réaliser une oeuvre destinée à une représentation ...