Revue des Sciences Humaines N° 360, 4/2025 : Ecrivains, écrivaines / sociologues

La définition d'une poétique générale de l'incipit se fonde donc sur un examen théorique du statut et des fonctions du commencement, qui vise à en saisir l'extrême complexité. Frontière décisive de l??uvre, seuil à double sens entre le monde et le texte, moment de rencontre des désirs de l?écriture et des attentes de la lecture - ou encore, selon Italo Calvino, ?lieu littéraire par excellence? ?, l'incipit doit justifier sa prise de parole et, en même temps, réaliser le passage vers la fiction. Tout commencement romanesque est donc une prise de position, dont le caractère arbitraire et violent est ici mis en valeur; en effet, si l'incipit oriente le lecteur, son but est aussi de le prendre au piège, de le captiver, de le faire adhérer à la parole du texte. Le parcours ici proposé se déroule, dans la première section, à partir d'une réflexion sur la délimitation de l??uvre d'art, sur la nature du passage initial (§ 1) et du contact qui se réalise au seuil du texte littéraire, pour arriver ainsi à une tentative de détermination de l'espace textuel de l'incipit (§ 2). Il est ensuite traité des signes fictionnels dans l'ouverture romanesque (indications génériques, pièges, stéréotypes et ironie, § 3 ); des topoi narratifs de l'incipit, ainsi que de la pertinence thématique de l'idée de passage (§ 4); du rapport entre ordre naturel et ordre fictionnel, à travers l'analyse des différentes formes de dissimulation ou d'exposition de l'arbitraire, définies ici sous le terme général de ?modalités? du commencement (§ 5). La deuxième partie, focalisée sur les enjeux et les fonctions du commencement, propose d'abord une réflexion sur l'indéfinissable séduction propre à l'incipit, sur cette attraction ?personnelle? qui relève du pouvoir stupéfiant de la parole romanesque (§ II.1). Le chapitre suivant dégage les fonctions principales de l'incipit, afin d?établir une typologie générale des formes d'exorde qui soit aussi pertinente d'un point de vue historique (§ II.2). La fin de cette section essaie de tracer un aperçu synthétique des évolutions, transformations et subversions des modèles d'incipit au cours des deux derniers siècles (§ II.3). Dans ces deux premières parties, le corpus abordé est très vaste: il s'étend du roman classique à l?époque contemporaine, et dépasse le domaine de la littérature française, s'intéressant de manière plus générale à la tradition narrative occidentale. La troisième partie se concentre en revanche sur l??uvre de Balzac, par une analyse qui vise surtout à souligner la fragilité des prétendus ?modèles? balzaciens, ainsi que les tensions contradictoires qui se développent dans une poétique souvent réputée unitaire. Le parcours de cette section s'ouvre par une réflexion sur la poétique du commencement chez Balzac, qui assigne à l'incipit un pouvoir de création de l'univers représenté, relevant d'un désir de totalisation (§ III.1); suivant un fil chronologique, l'analyse porte ensuite sur les modèles de commencement établis dès les premières ?uvres de La Comédie humaine (§ III.2), dont la fragilité est cependant attestée par l?étude génétique de l?écriture du commencement: écriture difficile, toujours hésitante, souvent vouée à l?échec (§ III.3). Ce trait est le signe d'une poétique en mouvement qui mène à une complication des formes d'incipit, notamment par l'insertion d'un discours idéologique qui se déploie vertigineusement au début du roman (§ III.4); cette variation perpétuelle relève aussi de certaines structures - rhétoriques, musicales et thématiques - propres aux commencements balzaciens (§ III.5), qui semblent pouvoir engendrer les mouvements complexes d'une ?uvre toujours différente et multiple.

Résumé : A quoi servent les fenêtres en littérature? Comment et à quelles fins encadrent-elles si souvent les aventures des personnages de fiction ou les contemplations des poètes, depuis le courtois Moyen-Age jusqu'aux plus urbains XIXe et XXe siècles ? Seuil à double sens entre l'intérieur et l'extérieur, mais aussi entre le sujet et le monde, la fenêtre rapporte l'identité individuelle au surgissement de l'altérité; en même temps qu'elle ouvre l'espace fini d'une représentation, elle facilite l'accès à la connaissance. Par ses multiples fonctions, la fenêtre est ici conçue moins comme un objet référentiel ou un thème littéraire que comme un objet théorique, défini par la notion d'hypersigne: c'est-à-dire comme tin noyau de la représentation, qui préside au système de signes instauré par l'oeuvre, opérant une densification du sens et fondant les modèles herméneutiques de son déchiffrement. Le pari de cet ouvrage consiste à proposer une vision renouvelée du concept de représentation, par la définition d'une approche inédite, appelée sémiologie "historicisée", susceptible de conjuguer la théorie et l'histoire de la littérature.

Indices, traces, symptômes... Qu'est-ce qui fait signe dans le roman ? Quel rapport le roman du XIXe siècle entretient-il avec la question herméneutique ? Dans une société hantée par le spectre de l'opacité et de l'insignifiance, le déchiffrement et l'interprétation des signes offrent, en même temps qu'une traversée du réel, un accès véritable à la connaissance. Le présent ouvrage étudie les mille et une formes narratives prises au XIXe siècle par le " paradigme indiciaire " (Carlo Ginzburg), chez Stendhal comme chez Huysmans, chez Gautier comme chez Flaubert, dans la représentation des corps comme dans la conduite de l'intrigue.

S'adressant aux enfants de huit à douze ans, cet ouvrage conçu sous forme de bande dessinée raconte les moments les plus marquants et les anecdotes les plus sympathiques de la vie de Saint Josémaria. Facile à lire et doté de très belles illustrations, il montre la grande humanité de Saint Josémaria et l'importance de ses enseignements et de son travail.