Chemin tracé à l'encre bleue

Une redécouverte inédite de la Renaissance et l'un de ses grands peintres Piero della Francesca est l'un des grands noms artistiques de la Renaissance italienne. À la fois peintre et mathématicien, son oeuvre reflète mieux que nulle autre les grands enjeux culturels, politiques, philosophiques et esthétiques de son temps. À partir d'une sélection d'oeuvres parmi les plus représentatives du maître et de nombreuses découvertes inédites éclairant leur sens profond, Jean-Pierre De Rycke échelonne son parcours créatif et trace les lignes directrices d'un artiste dont la sensibilité oscille constamment entre foi chrétienne et raison scientifique.

Résumé : Depuis l'aube de l'humanité, l'homme s'est émerveillé devant le spectacle du monde qui l'entoure et s'est penché sur les questions physiques et métaphysiques que l'Univers soulève. C'est donc tout naturellement que les artistes - et les poètes ou les philosophes en premier lieu - se sont emparés du sujet. " La Beauté sauvera le Monde " explore le thème de la beauté naturelle et des manifestations physiques de l'Univers à travers les différentes périodes de l'histoire de l'art : depuis la Renaissance et l'âge baroque qui voient l'émergence du paysage en tant que genre autonome, jusqu'à l'époque moderne et contemporaine qui appréhende la nature de façon plus synthétique ou conceptuelle [expressionnisme, futurisme et abstraction], en passant par le romantisme, le réalisme, l'impressionnisme et le symbolisme qui marquent le plein épanouissement de l'empathie naturelle. Les grands noms de ces mouvements se côtoient dans l'exposition : Le Greco, Dürer, Fragonard, Caspar David Friedrich, Constable, Corot, Courbet, Monet, Seurat, Van Gogh, Ensor, Renoir, Franz Marc, Giacomo Balla... Leurs visions sublimées de la nature se prolongent également dans l'oeuvre de plusieurs créateurs vivants sur le sujet [ Hans Erni, Oscar Piattella, Platon H.]. Au sein d'un espace particulier - architecture de Victor Horta - lui-même en grande partie d'inspiration organique et végétale.

Cette publication reconstitue, comme cela n'a jamais été fait jusqu'à présent, le véritable "ADN" de Salvador Dali et révèle les liens insoupçonnés qui l'unissaient à une famille d'artistes de Cadaqués, les Pichot, laquelle joua un rôle important dans l'éveil de sa vocation et dont la dernière figure, récemment disparue, Antoni Pitxot, devint à la fois son collaborateur et son ami intime, tout en produisant une oeuvre picturale, elle aussi remarquable et méconnue. La filiation commune et les affinités artistiques de ces deux maîtres modernes catalans sont mises en rapport avec les grandes sources d'inspiration de l'art européen qui ont nourri leur oeuvre, depuis la Renaissance jusqu'au début du modernisme en passant par le romantisme.