Marques et signatures de la faïence française

Récup"et brocante font bon ménage et donnent naissance à des styles personnalisés et créatifs, au caractère authentique. A travers ce livre, largement illustré, les idées fleurissent et le charme d'antan se revisite. Vous découvrirez des ambiances de charme, des styles délicieusement associés, parfois teintés d'humour ou de désuétude, mais toujours étonnants. Récup" et brocante vous invite à découvrir des intérieurs où mobilier ancien, art populaire et meubles industriels s'associent pour créer des ambiances inattendues et chaleureuses. Conçu comme un guide, ce livre vous entraînera dans des univers inventifs où système D et goût pour les matériaux et objets du passé tiennent le devant de la scène. A travers une visite virtuelle de pièce en pièce, vous découvrirez comment les objets du passé s'offrent une seconde vie: les meubles de métier et le mobilier industriel occupent de nouvelles fonctions, les boiseries, portes et volets reprennent du service et les matières d'antan, comme le zinc, l'ardoise, le bois ne cessent de nous enchanter. Sans oublier les recettes indispensables, lorsque l'on est un adepte de la chine: comment refaire une beauté à la baignoire en fonte dénichée en brocante, nettoyer un bois doré, déjaunir du linge ancien et bien d'autres à expérimenter. Et enfin, pour mettre vos idées en pratique, nous vous avons concocté un carnet d'adresses indispensable répertoriant les récupérateurs de matériaux anciens en France.

Typiques de l architecture du xixe siècle et splendidement restaurés pour la plupart, les passages couverts de Paris font toujours le bonheur du flâneur parisien. Ce nouvel ouvrage de Sybil Canac et de Bruno Cabanis, précieusement illustré et riche en informations, offre une véritable rencontre avec des artistes et des artisans, des librairies, des galeries de créateurs... Animés d un véritable « esprit de village », ils ont chacun leurs charmes et leurs secrets. Anecdotes, rencontres, lieux mythiques et bonnes adresses en font un guide très complet combinant découverte culturelle, shopping et pauses gourmandes à feuilleter selon ses envies ou rien que pour rêver!

Peindre ses murs offre un air nouveau au décor ambiant et lui redonne un second souffle. Les peintures actuelles n'ont plus d'odeur (ou très peu) et sèchent si vite qu'en un week-end, on peut refaire toute une pièce. Encore faut-il savoir s'y prendre et bien préparer les surfaces pour ne pas être déçu du résultat. Les nouveaux enduits font des miracles pour préparer les murs ou les décorer directement. Découvrez les techniques de mise en oeuvre pour réussir du premier coup.

Extrait Introduction Vous trouverez, dans cet ouvrage, des techniques professionnelles et des techniques d'apprentissage. En aucun cas elles ne sauraient être les seules valables; d'autres existent, tout aussi efficaces que celles qui sont décrites ici. Peut-être vous-même en connaissez-vous d'autres ? Dans ce cas, laissez-vous tout de même tenter et essayez celles que nous vous proposons. Il est toujours enrichissant d'apprendre plusieurs façons de faire. Il m'arrive d'utiliser et de répandre des techniques ou des astuces mises au point ou découvertes par certains de mes élèves ; la tapisserie n'est heureusement pas une activité figée, elle évolue sans cesse. À vous, ensuite, d'adapter telle méthode à tel ou tel autre cas. Il n'y a pas de mauvaise technique, à partir du moment où celle-ci permet d'aboutir à un bon résultat, toujours dans le respect du métier et de l'objet. Un bon ouvrier a toujours de bons outils, n'hésitez donc pas à vous référer au chapitre en question pour investir dans l'outillage spécifique. Certaines étapes ne supporteront pas les à-peu-près ! Même si la tendance veut remplacer le traditionnel crin végétal (le vert) par de l'élancrin (crin également végétal, mais plus souple et moins poussiéreux), je reste fidèle au «végo», que je trouve plus vigoureux et plus facile à doser. Le port d'un masque filtrant est alors conseillé lors de la mise en crin, tout comme il l'est pour le dégarnissage. N'hésitez pas non plus à soigner votre «atelier». Nous n'avons pas besoin d'une salle de bal, mais un espace bénéficiant d'une bonne aération et d'un bon éclairage semble être un minimum. Il devra comporter une table ou un établi assez grand et solide, pour permettre d'y travailler et d'y dérouler le tissu et les toiles. Quelques étagères supporteront les fournitures et les produits alors qu'un espace complètement vide de quelques mètres carrés permettra de travailler «au tabouret». En effet, la plupart des étapes de l'assise se font plus aisément au tabouret (on maintient le siège au moyen des jambes), alors que les dossiers se travailleront plutôt à plat sur une table. Dans tous les cas, les conditions de travail sont un facteur important dans la réussite de l'objet. Même si certaines étapes vous semblent rébarbatives, qu'elles vous donnent l'impression de faire et défaire, ne les supprimez pas ! Elles contribuent à la longévité de votre travail. Si leur efficacité n'est pas forcément visible sur le siège terminé, soyez certain que leur absence se fera sentir dès les premières utilisations. Parce qu'il est important de pouvoir reconnaître en un coup d'oeil le style auquel appartient le siège qu'on travaille, nous commencerons par un rapide résumé des styles de Louis XIII à 1900, avant d'entrer dans le vif du sujet. Passez de bons moments de garnissage...