Revue Française d'Etudes Américaines N° 168, 3e trimestre 2021 : Imaginaires et pratiques touristiqu

Ecrire l'histoire : La petite histoire Julie, avec importance. J'ai lu dans un livre qui s'appelle Les coulisses de l'histoire, qu'un bâtard de Louis XV avait failli mourir à sept ans des suites d'une constipation opiniâtre. Follavoine Eh ! bien oui ! mais elle était opiniâtre et il était bâtard, ce qui n'est le cas de Toto ni d'un côté ni de l'autre. Julie Oui, mais Toto a sept ans comme lui ! et il est constipé comme lui ! Follavoine Eh ! bien, mon Dieu ! il n'y a qu'à le purger. Georges Feydeau, On purge bébé

L'Homosexuel Echouées au fin fond de la Sibérie, Madre et sa "fille" Irina tentent de survivre dans les steppes infestées de loups. Madame Garbo, la professeure de piano d'Irina tombée amoureuse de son élève, débarque en pleine nuit chez ces deux marginales, ce qui suscite une succession d'aveux inattendus et de règlements de comptes fracassants. Les Quatre Jumelles Perdues elles aussi dans un autre "Grand Nord" - l'Alaska -, les soeurs Smith tombent nez à nez avec leurs doubles, les soeurs Goldwashing. Ces quatre gangsters obsédées par l'héroïne et les billets de banque se livrent alors une guerre sans merci au cours de laquelle elles mourront et ressusciteront à un rythme effréné. Objets théâtraux non identifiés, L'Homosexuel et Les Quatre jumelles sont des pièces emblématiques de Copi, deux comédies barbares dans lesquelles on retrouve ses thèmes de prédilection : l'exil, la drogue, la solitude et la mort. Bijoux de cruauté et de drôlerie, elles sont créées en 1971 et 1973 par Jorge Lavelli et jettent les bases de la longue méditation de l'auteur sur le corps, le sexe et l'identité.

Ecrit à l'aube du franquisme, ce drame à huis-clos derrière les volets d'une maison de la campagne andalouse est le chef d'oeuvre de Lorca et sa dernière pièce. Qualifiée par le poète de "documentaire photographique" , elle est l'une des rares pièces du répertoire théâtral aux personnages exclusivement féminins, et aborde la destinée des femmes en Espagne dans les années 1930, où patriarcat, religion et autoritarisme pèsent sur la société. La veuve Bernarda, figure du tyran antique ou du dictateur moderne, tient avec une main de fer ses cinq filles célibataires à l'écart du monde et les empêche d'aimer. Si elle ne lâche pas la bride, ses filles ne sont pas en reste : elles s'épient, se volent, se haïssent, dans un climat de révolte et désir de fuite. A l'annonce du mariage de l'aînée, laide mais fortunée, le clan implose. La plus jeune, Adela, est prête à tout pour faire voler en éclats les forces réactionnaires. Ce drame politique aborde des enjeux sociaux d'une actualité brûlante aujourd'hui : la place des femmes, la question du genre, la représentation de l'homosexualité et le repli identitaire dans un contexte de montée des fascismes. Une annexe documentée par Thibaud Croisy viendra ajouter un complément pédagogique : des extraits commentés d'une oeuvre en prose de Lorca, Impressions et paysages, qui éclairent son rapport intime à La Maison de Bernarda Alba, ainsi qu'une note de traduction et une postface proposant une contextualisation historique et sociale de la pièce. "Pas une goutte de poésie ! La réalité ! " , disait Lorca.

Oratorio en 11 chants funèbres En 1964, Peter Weiss suit le procès de Francfort, où comparaissent plusieurs responsables du fonctionnement du camp d'extermination d'Auschwitz : des officiers SS mais aussi des Kapos, détenus affectés par les nazis à la surveillance et aux sanctions disciplinaires envers les autres prisonniers. Très largement médiatisé, ce procès suscita de vives controverses concernant la responsabilité des prévenus et leur complicité pour meurtre. Nombreux sont ceux qui nièrent leur responsabilité, estimant avoir été les rouages d'un système de guerre, ne faisant là que "remplir des instructions" , "faire leur devoir" , et "obéir aux ordres" . A travers le strict exposé des faits, Peter Weiss raconte l'organisation criminelle dans les moindres rouages de cette machine de mort administrée par le Reich, de la déportation à l'élimination des détenus, par privations, épidémies, expériences cliniques mortelles, injections létales, fusillades, empoisonnement au gaz Zyklon B et crémation dans les fours (pouvant aller jusqu'à 200 000 individus par jour durant l'été 1944). Evitant l'écueil de la reconstitution historique, Weiss reproduit des extraits des reportages publiés par la presse et livre un "discours dépouillé" , radicalisant le geste du théâtre documentaire. Sans jamais prononcer les termes de nazisme ou de Juif, Peter Weiss livre des pages d'histoires directement tapés à la machine génocidaire, qui anéantit entre 1941 et 1945 plus de 6 millions de Juifs d'Europe, et des milliers d'opposants politiques, des Tsiganes et des homosexuels, des prisonniers soviétiques, révélant non sans paradoxe le caractère universel de l'exemplarité de la barbarie nazie et celui du camp d'Auschwitz, symbole du crime contre l'humanité.