Un rêve d'Italie/La collection du marquis Campana

Depuis sa création en 1797, la Chalcographie du Louvre mission de conservation et d'impression de plaques gravées sur cuivre destinées à la production d'estampes. Sa collection de près de 14 000 oeuvres provient principalement de trois Fonds historiques : le Cabinet du Roi, qui réunit les gravures commandées par Colbert afin d'exposer aux yeux de tous la puissance de Louis XIV ; les Menus-Plaisirs, charges de l'organisation des festivités, qui employaient des graveurs pour immortaliser les spectacles et les cérémonies royales ; l'Académie royale de peinture et de sculpture, qui rassembla un fonds important de plaques gravées constitué des morceaux de réception remis par les graveurs lors de leur admission et des nombreuses acquisitions faites au cours du XVIIIe siècle. Cet ouvrage propose une étonnante découverte de l'histoire de ces plaques de cuivre, souvent considérées uniquement comme des outils alors qu'elles sont autant de magnifiques objets d'art. Du dessin préparatoire à l'estampe finale, elles ont pour Leurs des maîtres tels que Claude Mellan, Gérard Edelinck, Sébastien Leclerc, Charles Nicolas Cochin fils ou Gilles Demarteau, graveurs admirables et véritables artistes.

Résumé : Le musée du Louvre-Lens édite à l'occasion de l'exposition Animaux fantastiques un album à la façon des BD dont vous êtes le héros. Nés au début des années 1980, ces livres deviennent bientôt un phénomène dans les cours des écoles et des collèges, portés par le succès des jeux de rôles. Depuis quelques années, ces récits fantastiques connaissent un renouveau, allant de pair avec la vogue du rétrogaming. Munis d'un objet - gourde, aimant, morceau de bois, bille ou même badge du RC Lens - les enfants partent à l'aventure pour porter secours à des animaux fantastiques et, dans le même temps, protéger le monde d'une menace imminente. Ils arpentent les anciennes galeries qui courent sous le musée, où ils croiseront le chemin de ces différentes créatures.

Si Carol Galivel, observatrice de longue date du monde de l'immobilier, se décide aujourd'hui à prendre la plume, c'est parce que jamais elle n'avait constaté une telle dérive des comportements. Ses multiples rencontres et contacts lui permettent d'avoir un regard transversal sur l'urbanisme et la construction. Elle a constaté une économie noire du recours malveillant qui se révèle, pour ses auteurs, très lucratif. Les enjeux financiers sont tels que les promoteurs et les constructeurs sont disposés à négocier. Mais une chose est d'accepter un arrangement amiable, c'en est une autre que de céder à un chantage. Or la frontière a été franchie en de multiples occasions, au point de polluer tout un écosystème. A travers un nombre impressionnant d'exemples concrets, Carol Galivel pointe les dysfonctionnements liés aux insuffisances de la législation actuelle, et donne la parole aux acteurs qui souhaitent un retour à des pratiques plus saines : promoteurs, juristes, etc. Ce livre n'est pas un pamphlet contre les recours. Bien au contraire ! Et l'auteur souligne l'avancée sociale que représenta l'introduction de cette procédure dans la législation. Mais il était temps de pousser un cri d'alarme contre les excès, devenus malheureusement la règle et non plus l'exception. C'est l'ambition de cet ouvrage : mettre en lumière un versant sombre afin de revenir à des pratiques transparentes et saines.

Résumé : Peintre des élégances féminine et masculine, favori des princes, en particulier de la dynastie des Habsbourg, adroit politique comme l'atteste une carrière internationale au meilleur niveau, Van Dyck fut aussi un grand peintre d'inspiration chrétienne. Cet ouvrage, catalogue raisonné des tableaux de Van Dyck présents au musée du Louvre, donne la mesure d'un génie dont la rigueur, et même l'ascèse artistique, autant que le brio sont perceptibles derrière la moindre de ses toiles. Le lecteur y trouvera une étude détaillée des oeuvres du maître visibles au sein de l'établissement parisien. De nombreuses illustrations de comparaison, à même de suggérer l'ampleur de la culture visuelle de Van Dyck, permettent d'approcher l'art d'un peintre actif entre Flandre, Italie et Angleterre.