The Big Lebowski est notre version contemporaine d'une histoire à la Raymond Chandler, explique Ethan Coen, avec une mystérieuse intrigue et un personnage qui s'apparente à un détective privé. Au contraire de Philip Marlowe, le héros de Chandler, le nôtre est un marginal, un chômeur vivant encore dans les années 70. " Il a oublié jusqu'à son nom, Jeff Lebowski, et se surnomme lui-même " the Dude ", le mec, le gus, par dérision vis-à-vis de lui-même. Il consacre tout son temps aux copains, au bowling, sous l'influence de l'alcool et des herbes prohibées. Rebelles sans cause, anachroniques, le " Dude " et ses copains appartiennent à l'idéologie, à l'esthétique des années 70 ; ils en sont restés prisonniers et ne parviennent pas à trouver leur place dans le paysage des années 90. Ce " mec " déambule dans le patchwork de Los Angeles où il croise des personnages étranges, de générations et milieux sociaux les plus hétérogènes, dans une atmosphère directement issue du film noir. Malgré toute la désinvolture qu'il affecte comme principe de vie, il se retrouve pris dans une sombre affaire de kidnapping qui va tourner au guêpier...
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Nombre de pages
192
Date de parution
24/04/1998
Poids
201g
Largeur
116mm
Plus d'informations
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EAN
9782866422141
Titre
The big Lebowski. Scénario bilingue
Auteur
Coen Joel ; Coen Ethan
Editeur
CAH CINEMA
Largeur
116
Poids
201
Date de parution
19980424
Nombre de pages
192,00 €
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Coen Joel ; Coen Ethan ; Peyon Olivier ; MacCarthy
Résumé : Dans le Mississipi profond, pendant la Grande Dépression, trois prisonniers enchaînés s'évadent d'une ferme pénitentiaire : Ulysse Everett Mc Gill (George Clooney), le gentil et simple Delmar (Tim Blake Nelson) et l'éternel râleur Pete (John Turturro). N'ayant rien à perdre et unis par leurs chaînes, ils entreprennent un voyage semé d'embûches et riche en personnages hauts en couleur. Des aventures palpitantes, de l'humour et de l'émotion, O'Brother est une version moderne et décalée de L'Odyssée d'Homère. O'Brotheer (O'Brother Where Art You) est une adaptation très libre et relativement contemporaine de L'Odyssée. Nous l'avons situé dans le Sud des Etats-Unis, le "Deep South", sur fond de musique "bluegrass" (une forme traditionnelle du blues), car les choix musicaux que nous avions en tête suggéraient que le film se déroule là. L'idée de faire des personnages les évadés d'un pénitencier est arrivée en même temps. C'est une comédie, sans doute plus proche d'Arizona Junior que de Fargo ou Miller's Crossing (il n'y a pas de corps balancé dans une machine à couper du bois, ou des gens qui vomissent du sang). L'association des personnages principaux contribue au charme de l'aventure. John Turturro, Tim Blake Nelson et George Clooney forment un trio comique inimitable et savoureux. " Joel Coen et Ethan Coen O Brother (2000), écrit par Joel et Ethan Coen, produit par Ethan Coen et réalisé par Joel Coen, est interprété par George Clooney, Tim Blake Nelson, John Turturro, Charles Durning, John Goodman, Michael Badalucco et Holly Hunter.
Résumé : 1949, une petite ville des Etats-Unis. Ed, coiffeur, est marié à une femme qui lui est infidèle. L'équilibre du couple, déjà précaire, est d'autant plus fragilisé quand l'amant de l'épouse est retrouvé mort... Le nouveau film des frères Coen est un film noir, dans la veine du Facteur sonne toujours deux fois. Les thèmes abordés enthousiasment les adeptes des auteurs de Fargo et de Blood Simple : il est question à la fois de soucoupes volantes, d'homosexualité, d'avocats tenaces et de détectives un peu simplets. Tout un programme ! The Man who wasn't there (2001), écrit par Ethan et Joel Coen, produit par Ethan Coen et réalisé par Joel Coen, est interprété par Billy Bob Thornton, Frances Mc Dormand, Michael Badalucco et James Gandolfini.
Résumé : Puisant dans des films célèbres et très divers, sélectionnés dans toute l'histoire du cinéma, classique ou récent, ce livre rend compte d'une histoire du scénario au cinéma et décèle les tendances actuelles des cinémas américain, français et asiatique. Ces scénarios sont des modèles actuels et vivants, réservoirs d'exemples dans leurs irrégularités et par les aléas de leur écriture. Le parti pris de cet ouvrage est qu'au fond, les histoires sont toujours les mêmes, ce dont se réjouit son auteur qui y voit le signe d'une solidarité de l'expérience humaine à travers l'espace et le temps. Ce qui est en revanche indéfiniment neuf, c'est l'art de la narration, l'art du conte, dont le scénario est une application particulière au cinéma. Cette narration repose sur des techniques utilisées dans tout scénario, des "trucs", des procédés très pratiques. Loin de les ériger en normes, l'auteur s'attache aussi à montrer comment il est possible de les retourner, les dévier ou les renouveler. Michel Chion inventorie les éléments constitutifs d'un scénario, les ressorts dramatiques, les procédés de construction et de narration, les fautes possibles..., qu'il est toujours permis de commettre. Les quatorze films de référence sont Le Testament du Docteur Mabuse, Le Port de l'angoisse, L'Intendant Sansho, L'Invasion des profanateurs de sépulture, A travers le miroir, Taxi Driver, Pauline à la plage, Thelma et Louise, Chute libre, Pulp Fiction, Un jour sans fin, In the Mood for Love, L'Emploi du temps et Uzak.
Cet ouvrage est une sélection des articles critiques les plus importants écrits par Eric Rohmer entre 1948 et 1979, dans des publications aussi différentes que Les Temps modernes, Arts, Combat, ou, principalement, les Cahiers du cinéma, dont il fut l'un des principaux critiques depuis sa création, et, entre 1957 et 1963, le rédacteur en chef.
La Boulangère de Monceau (1962) La Carrière de Suzanne (1963) Ma nuit chez Maud (1968) La Collectionneuse (1966) Le Genou de Claire (1970) L'Amour l'après-midi (1972)