Les représentations de la musique au Moyen-Age

Le Livre pratique est organisé dans le but de suivre une progression à la fois dans la pratique de l'accompagnement, dans les connaissances intuitives (par l'oreille) et dans les capacités pianistiques. Le projet est d'apprendre par coeur les textes proposés qui contiennent, au fur et à mesure des chapitres, tout ce que l'oreille doit avoir entendu pour pouvoir le reproduire à volonté dans d'autres circonstances mélodiques. Des exercices d'application permettent de vérifier ce qui est acquis, des exercices corrigés enregistrés obligent à une écoute harmonique intense et au repiquage.

Pourquoi créer un " cursus chant choral " au même titre qu'un cursus instrumental, et comment l'intégrer au sein d'une école de musique ? De quelle façon mener une action de sensibilisation auprès des enfants en milieu scolaire ? Quelle formation mettre en place pour professionnaliser la direction de ch?ur ? Par quel moyen, à travers la pratique vocale en groupe, développer la vie musicale dans un ensemble de communes ? À ces questions répond le vaste projet initié par Jacques Clos et mis en ?uvre par Brigitte Rose. Elle décrit dans cet ouvrage l'expérience sans précédent menée depuis 1996 au pays de Montbéliard, à l'école nationale de musique et dans les " pôles d'accueil " où sont organisées les diverses activités concernant l'enseignement et la pratique du chant choral. Grâce aux exercices de technique vocale qu'elle a mis au point et au choix d'un répertoire adapté, enfants et adultes sont judicieusement portés vers le plaisir de la pratique vocale collective.

Par ses tâches comme par ses objectifs, la culture musicale est diverse : elle apparaît aujourd'hui au sein des établissements spécialisés d'enseignement musical comme un faisceau d'activités qu'il était nécessaire de recenser et de décrypter. Afin de découvrir les spécificités de cette discipline - voire ce champ pluriel de disciplines - l'auteur interroge les directives pédagogiques du ministère de la Culture, les finalités d'un tel enseignement et les pratiques réelles du terrain, notamment grâce à une enquête réalisée spécialement pour cet ouvrage. Sans autre but que d'engager une réflexion collective sur ce sujet, Corinne Schneider s'appuie sur quelques éléments de son expérience personnelle pour montrer que la culture musicale, même si elle est souvent affaire de spécialistes, ne vit pas que par eux.

Ce répertoire est divisé en six étapes: la première année d'étude ainsi que la dixième ont été dissociées; les autres sont associées deux à deux (2e-3e, 4e-5e, 6e-7e, 8e-9e). Si l'on se rapporte aux trois cycles de l'enseignement spécialisé, la correspondance approximative est la suivante: - premier cycle: 1re à 4e année - deuxième cycle: 5e à 7e année - troisième cycle: 8e et 9e année La dixième année présente des pièces de grande difficulté qui dépassent le cadre des études dans les cycles d'un établissement spécialisé. Ces pièces sont mentionnées pour leur intérêt musical et parce qu'elles méritent de figurer au programme des concerts. Dans chacune des étapes, on pourra trouver neuf rubriques: - exercices et méthodes (gammes, arpèges, ouvrages techniques, traités); - études; - recueils (uvres dauteurs variés, ouvrages à la fois traités et recueils de pièces, anthologies, lessentiel des publications concernant le jazz); - solos (en plus des uvres éditées séparément, peuvent y être mentionnées des pièces spécifiques incluses dans les recueils évoqués ci-dessus); - ensembles (dinstruments dune même famille); - accompagnement (de chanson totalement écrit); - basse continue (complémentaire de la rubrique précédente, elle présente des uvres de la période baroque où le chiffrage est à réaliser sur tout instrument polyphonique); - avec autre(s) instrument(s); - divers. De nombreux instruments sont présents à travers les uvres citées: le luth Renaissance « vieux ton », la vihuela, la guitare classique... Une bibliographie ainsi que la liste des éditeurs et lindex des compositeurs complètent ce catalogue. Claire Antonini est professeur au CNR de Paris; François Dry est professeur à luniversité Rennes-II; Gérard Marais est professeur au CNR de Lille; Thierry Mercier est professeur à lENM de Bourg-la-Reine/Sceaux. Très appréciés des étudiants, des enseignants et des musiciens, les catalogues de la collection ""10 ans avec..."" répertorient des uvres susceptibles d'être abordées durant les dix premières années détude dun instrument.